Połącz się z nami

News Chicago

Dzisiaj Morton Arboretum odsłania niezwykłe prace pochodzącej z Polski Olgi Ziemskiej

Opublikowano

dnia

W piątek 26 maja w Morton Arboretum możemy już zobaczyć duże instalacje rzeźbiarskie autorstwa artystki o polskich korzeniach, Olgi Ziemskiej. Eksponaty zawierają prawie wyłącznie naturalne materiały pochodzącego z terenu samego Arboretum. Wystawa „Of the Earth” będzie ozdobą parku przez kolejne 2 lata.

Nowa wystawa w Morton Arboretum, „Of the Earth”, będzie zawierała pięć ekskluzywnych nowych prac polsko-amerykańskiej artystki Olgi Ziemskiej. Oryginalną ekspozycję zapowiadaliśmy już 16 grudnia.

Polsko-amerykańska rzeźbiarka będzie pierwszą artystką – kobietą zaprezentowaną w ten sposób w arboretum Lisle.

Wystawa „Of the Earth” zastąpi ekspozycję “Human + Nature”, na której w maju 2021 r po raz pierwszy odsłonięto pięć, zapierających dech w piersiach rzeźb, autorstwa znanego południowoafrykańskiego artysty Daniela Poppera. Arboretum dodało następnie trzy dodatkowe rzeźby Poppera 17 czerwca 2022 r.

Ekspozycja “Human + Nature” została oficjalnie zamknięta pod koniec lutego 2023 r., a wystawa „Of the Earth” zostanie otwarta w piątek 26 maja prezentując największą jak dotąd kolekcję prac Olgi Ziemskiej.

Rzeźby prezentowane w „Of the Earth” także zostaną stworzone wyłącznie dla odwiedzających Arboretum i umieszczone w różnych miejscach na 1700 akrach parku, prowadząc gości do obszarów, których mogli wcześniej nie odkryć.

Doświadczanie sztuki połączonej z naturą w całym Arboretum jest bardzo atrakcyjne zarówno dla stałych bywalców, jak i tych, którzy przyjeżdżają po raz pierwszy. To naprawdę motywuje ludzi do przebywania na świeżym powietrzu wśród drzew i poznawania natury, oświadczył wiceprezes Arboretum ds. nauki i zaangażowania, Preston Bautista.

„Używam sztuki jako narzędzia do lepszego zrozumienia rzeczy, które często pomijamy” – powiedziała Ziemska o przygotowywanej wystawie. „Ludzie mają złożone relacje ze światem przyrody, ale nie ma rozdziału między ludźmi a naturą”.

Wystawa będzie eksplorować ekspresję i filozofię artystki. Jej celem jest przypomnienie ludziom, że „wszystko w życiu wywodzi się z tych samych podstawowych elementów, które tworzą wszystko w przyrodzie, w tym nas samych”.

Artystka powiedziała, że niektóre z wypełnionych drzewami krajobrazów Arboretum zainspirowały ją, ponieważ przypominały jej krajobrazy Polski, gdzie wcześniej mieszkała i gdzie regularnie odwiedza swoją rodzinę.

Rzeźby o wysokości od 5 do 14 stóp będą zawierać stal i materiały z włókna szklanego, a także w razie potrzeby żelbet jako podstawę, aby były w stanie wytrzymać warunki pogodowe Środkowego Zachodu w ciągu najbliższych dwóch lat.

Pięć wielkoformatowych rzeźb nosi nazwy „Strata”, „Oculus”, „Ona”, „Hear: With an ear to the ground” i „Stillness in Motion: The Matka series”.

Ta ostatnia to wysoka na 6 stóp kobieca postać złożona głównie z gałęzi wierzby. Znajduje się na zewnątrz Centrum dla Zwiedzających Arboretum i jest najnowszym dziełem znanej artystki z serii Matka (The Matka series).

„Ona”, wysoka na 14 stóp rzeźba przedstawiająca kobietę z włosami rozwianymi na gałęziach drzew, jest jedyną rzeźbą znajdującą się w zachodniej części Arboretum. “Oculus” składa się z dwóch wysokich na 10 stóp profili ludzkich głów a „Hear: With an ear to the ground” to wysoki na 5 stóp człowiek, którego tło stanowi jezioro Meadow.

“Strata”, nieco inna niż reszta rzeźb, to długa na 45 stóp leżąca kobieca postać wyłaniająca się z ziemi u podstawy wzgórza.

Wystawa „Of the Earth” potrwa do wiosny 2025 r. i będzie bezpłatna przy zakupie dziennego wstępu do Morton Arboretum. Więcej informacji można znaleźć na stronie mortonarb.org.

 

Źródło: secretchicago, Morton Arboretum
Foto: YouTube, Morton Arboretum

News Chicago

TimeLine Theatre powraca do Broadway Playhouse z nagradzaną satyrą „Eureka Day”

Opublikowano

dnia

Autor:

eureka day TimeLine Theatre

Jedna z najbardziej uznanych chicagowskich scen, TimeLine Theatre Company, ponownie zawitała do Broadway Playhouse w Water Tower Place. Po sukcesach spektakli OSLO i The Lehman Trilogy zespół przywozi do Chicago kolejną teatralną sensację — satyrę Eureka Day, nagrodzoną w 2025 roku prestiżową Tony Award® za najlepsze wznowienie sztuki.

Liberalne ideały kontra epidemia i dezinformacja

Akcja spektaklu rozgrywa się w Berkeley w Kalifornii, w ultraliberalnej szkole Eureka Day School, gdzie decyzje zapadają drogą pełnego konsensusu. Ta społeczna równowaga zostaje dramatycznie zakłócona, gdy wśród uczniów pojawia się ognisko świnki.

Wraz z chorobą eskaluje konflikt między rodzicami i zarządem szkoły — o szczepienia, wolność osobistą i prawdę w czasach internetu. Postępowość zderza się z konspiracjami, a otwartość myślenia z pogłębiającym się podziałem.

Spektakl stawia pytanie wyjątkowo aktualne: jak zbudować zgodę, gdy nikt nie zgadza się co do faktów?

Krytycy: „śmieszne do łez i przerażająco prawdziwe”

Recenzenci zgodnie podkreślają niezwykłe połączenie błyskotliwej komedii i gorzkiej prawdy. The Daily Beast nazwał Eureka Day „beczką prochu liberalnych napięć i ukrytych agend”, a New York Magazine określił sztukę jako „dusznie zabawną”, trafiającą w sedno współczesnych sporów.

Komedia nie boi się trudnych tematów: wolności w demokracji, nacisku grupowego, dezinformacji, a także bezradności społeczności wobec faktów naukowych.

Od Berkeley do Londynu, a potem Broadwayu — światowy sukces

Sztuka zadebiutowała w 2018 roku w Aurora Theatre Company w Berkeley, szybko zdobyła międzynarodowy rozgłos i trafiła do Off-Broadway w 2019 r., na londyński Old Vic w 2022 r., a następnie na Broadway w 2024 roku (Manhattan Theatre Club).

Broadwayowska inscenizacja przyniosła sztuce kolejne wyróżnienia, m.in. Drama League Award 2025 i Drama Desk Award 2025 za najlepsze wznowienie.

Sezon w Chicago

Przedstawienie można oglądać w Broadway Playhouse od 13 stycznia do 22 lutego. Czas trwania to 1 godzina 45 minut, bez przerwy, rekomendacja wiekowa: 12+. Bilety można kupić tutaj.

Spektakl reżyseruje Lili-Anne Brown, a autorem sztuki jest Jonathan Spector, który za dramaturgię zdobył szerokie uznanie krytyków.

Spektakl, który odbija współczesną Amerykę w krzywym zwierciadle

TimeLine Theatre od lat słynie z przedstawień łączących historię z debatą publiczną. Eureka Day znakomicie wpisuje się w tę misję — pokazując, jak łatwo wartości inkluzywności i zaufanie społeczne mogą rozsypać się pod naporem strachu i teorii spiskowych.

Dla widzów to okazja, by śmiać się i jednocześnie zastanawiać nad rzeczywistością, w której większość konfliktów nie dotyczy już idei, lecz… tego, co uznajemy za prawdę.

Źródło: Broadway in Chicago
Foto: TimeLine Theatre, YouTube
Czytaj dalej

Polonia Amerykańska

Edward Hirsch będzie rozmawiał z Joanną Trzeciak Huss o swojej nowej książce

Opublikowano

dnia

Autor:

Miłośników literatury, poezji i polsko-amerykańskich dialogów kulturowych czeka wyjątkowe wydarzenie. W sobotę 17 stycznia o godzinie 2:00PM w Chopin Theatre w Chicago odbędzie się otwarte spotkanie z wybitnym amerykańskim poetą Edwardem Hirschem, który wraz z profesor Joanną Trzeciak Huss zaprezentuje swój najnowszy literacki projekt – wspomnieniową książkę My Childhood in Pieces: A Standup Comedy, A Skokie Elegy.

Spotkanie jest bezpłatne, wymaga jednak rejestracji, co organizatorzy podkreślają ze względu na duże zainteresowanie środowiska akademickiego, literackiego i polonijnego.

Rozmowa o poezji, pamięci i polskich inspiracjach

Podczas wydarzenia Edward Hirsch będzie czytał fragmenty swojej autobiograficznej książki, łączącej intymną opowieść o dorastaniu z elementami humoru i melancholii – osadzonymi w realiach przedmieść Skokie w północnym Chicago. Rozmowę poprowadzi prof. Joanna Trzeciak Huss, specjalistka od literatury i przekładu, od lat związana z polską i rosyjską humanistyką.

Dyskusja obejmie nie tylko proces powstawania książki, ale również szersze refleksje o twórczości, poezji i jej sile kulturowej. Szczególne miejsce zajmie temat inspiracji polskimi poetami, którzy w ciągu ostatnich dekad mocno wpłynęli na Hirscha.

Są to Zbigniew Herbert, Wisława Szymborska, Tadeusz Różewicz, Czesław Miłosz i Adam Zagajewski, których twórczość niejednokrotnie gościła na kartach jego esejów i interpretacji.

Premiera filmowa z cyklu Polish Poetry Unites

Integralną częścią spotkania będzie premierowy pokaz filmu z serii Polish Poetry Unites, poświęcony poecie Ryszardowi Krynickiemu, jednej z kluczowych postaci współczesnej literatury polskiej. Reżyserka serii, Ewa Zadrzyńska, będzie obecna na wydarzeniu, co otworzy przestrzeń do dodatkowych pytań i refleksji nad polską poezją w kontekście międzynarodowym.

Edward_Hirsch_

Edward Hirsch

Książka Edwarda Hirscha: komedia, elegia i pamięć

Wspomnienia Hirscha układają się w mikroskopijnie krótkie rozdziały – niektóre zaledwie jednozdaniowe – które portretują jego lata młodzieńcze jako syna amerykańskiej rodziny żydowskiej klasy średniej.

Z humorem, ale i wzruszeniem, autor wspomina domową codzienność: matkę stukającą garnkami na pobudkę, ojca uczącego blackjacka, wujów pracujących w „branżach trudnych do zdefiniowania”, nocne eskapady i rytuały rodzinne.

Książka, jak zapowiada autor, jest pełna ironii, ale też głęboko zakorzeniona w kulturze żydowskiej i realiach Chicago, ukazując źródła wrażliwości, która poprowadziła go ku poezji.

Edward Hirsch – poeta, krytyk i popularyzator literatury

Edward Hirsch należy do najbardziej rozpoznawalnych głosów poetyckich w Stanach Zjednoczonych. Autor dziewięciu tomów poezji, w tym Gabriel: A Poem, powszechnie uznawanego za jedno z najważniejszych współczesnych dzieł elegijnych, oraz bestsellerowego How to Read a Poem and Fall in Love with Poetry.

Oprócz twórczości literackiej pełni funkcję prezesa Guggenheim Memorial Foundation.

W 2026 roku ukaże się jego nowa książka eseistyczna The Heart of American Poetry, przygotowana na 40-lecie serii Library of America.

Joanna Trzeciak Huss

Joanna Trzeciak Huss

Joanna Trzeciak Huss – ekspertka od przekładu i polskiej literatury

Partnerką rozmowy będzie prof. Joanna Trzeciak Huss, wybitna tłumaczka i znawczyni literatury XX i XXI wieku, wykładająca na Kent State University. Jej przekłady ukazywały się na łamach najważniejszych tytułów – od The New Yorker, przez Times Literary Supplement, po Harpers – a tłumaczenia zyskały uznanie krytyków i czytelników.

Do recenzowanej listy jej osiągnięć należy Miracle Fair z wierszami Wisławy Szymborskiej oraz Sobbing Superpower z wierszami Różewicza. W 2026 roku ukaże się zbiór poezji Zuzanny Ginczanki w jej przekładzie, zatytułowany Awakening.

Święto literatury na styku kultur

Spotkanie w Chopin Theatre zapowiada się jako wyjątkowa okazja do dialogu międzykulturowego, celebracji poezji i przyjrzenia się, jak lokalne doświadczenia – dorastanie w żydowskim domu w Skokie – stają się materiałem uniwersalnym. Dla Polonii w Chicago będzie to również moment, w którym polska literatura i polscy twórcy pojawią się w centrum amerykańskiej rozmowy o pamięci, tożsamości i sztuce.

Wstęp na wydarzenie jest wolny, miejsca wymagają jednak wcześniejszej rezerwacji tutaj.

Źródło: Instytut Polski w Nowym Jorku
Foto: Michael Lionstar, Kent State University, Instytut Polski w Nowym Jorku
Czytaj dalej

News Chicago

Pokemony spotykają paleontologię: Wyjątkowa wystawa w chicagowskim Field Museum

Opublikowano

dnia

Autor:

Wiosną w Chicago pojawi się wydarzenie, które połączy światy nauki i popkultury. Specjalna wystawa Pokémon Fossil Museum zadebiutuje w Field Museum, umożliwiając odwiedzającym wyjątkowe porównanie skamieniałości Pokémonów z prawdziwymi organizmami zamieszkującymi Ziemię miliony lat temu.

Wystawa otworzy się 22 maja, a Chicago będzie pierwszym miejscem poza Japonią, do którego trafi projekt stworzony z myślą o młodych odkrywcach, rodzinach i fanach serii Pokémon.

Naukowcy i fantazja ramię w ramię

W ramach ekspozycji goście będą mogli przyjrzeć się bliżej zarówno skamieniałościom zebranym przez paleontologów Field Museum, jak i tym znanym graczom z uniwersum Pokémonów. W tym odkrywaniu pomogą gościom zarówno „profesorowie” znani z gry, jak i Excavator Pikachu, specjalnie przygotowana wersja maskotki towarzysząca naukowym eksploracjom.

Do udziału w projekcie włączyli się czołowi badacze Field Museum, których sylwetki prezentuje blog muzeum. Wśród nich znajdują się m.in.:

  • Akiko Shinya – główna preparatorka skamieniałości,
  • Arjan Mann – kustosz zajmujący się wczesnymi czworonogami,
  • Jingmai O’Connor – kurator badań nad kopalnymi gadami.

Edukacja poprzez popkulturę

Przedstawiciele muzeum podkreślają, że przedsięwzięcie idealnie wpisuje się w misję Field Museum — łączenie ludzi z naturalnym światem poprzez naukę i inspirację.

„Wystawa Pokémon Fossil Museum zachęci odwiedzających do odkrywania nowych faktów o ulubionych Pokémonach i otworzy ścieżkę do nauki, zwłaszcza dla młodych paleontologów” — mówi Jaap Hoogstraten, szef działu ekspozycji.

Japońsko-amerykańska współpraca

Wystawa powstała dzięki współpracy trzech instytucji: Field Museum w Chicago, National Museum of Nature and Science w Tokio oraz The Pokémon Company. Jej koncepcja powstała w Japonii, gdzie cieszyła się ogromnym zainteresowaniem, a teraz po raz pierwszy trafi na rynek międzynarodowy.

field museum

Chicago gospodarzem do 2027 roku

Ekspozycja zostanie w Chicago na wiele miesięcy — Field Museum zapowiada, że wystawę będzie można oglądać do 11 kwietnia 2027 roku. Organizatorzy spodziewają się, że stanie się ona jednym z najpopularniejszych punktów na rodzinnej mapie miasta, łącząc edukację, zabawę i zupełnie nowe spojrzenie na historię życia na Ziemi.

Szczegółowe informacje dotyczące ekspozycji, biletów oraz dodatkowych wydarzeń towarzyszących można znaleźć na stronie muzeum.

Zródło: nbc
Foto: Field Museum
Czytaj dalej
Reklama

Popularne

Kalendarz

maj 2023
P W Ś C P S N
1234567
891011121314
15161718192021
22232425262728
293031  

Nasz profil na fb

Popularne w tym miesiącu