Kultura

Betty White miałaby dzisiaj 100 lat. Uczcij jej urodziny w kinie na “Betty White: 100 Years Young”

Opublikowano

4 lata temu

dnia

17 stycznia 2022

Autor:

bwyderka

Ikona amerykańskiej telewizji, Betty White, nie doczekała swoich setnych urodzin. Jednak nadal możemy uczcić pamięć o niej w kinach w całym kraju. Tylko dzisiaj film “Betty White: 100 Years Young”, na który zaprosiła nas sama Betty. Nie zróbmy jej zawodu.

Gwiazda pochodząca z Oak Park pod Chicago odeszła 31 grudnia, na 17 dni przed setnymi urodzinami.

Sekretem jej 99-letniego, niezwykłego życia była radość i optymizm.

17 stycznia mieliśmy razem z Betty celebrować jej setne urodziny, jednodniowym wydarzeniem w kinach w całym kraju. Producenci filmu “Betty White: 100 Years Young” nie zrezygnowali jednak z tego planu mimo wiadomości o jej śmierci, mówiąc, że:

będzie to okazja do upamiętnienia niesamowitego życia i kariery Betty White.

“Będziemy kontynuować nasze plany, aby pokazać film 17 stycznia, mając nadzieję, że nasz film pozwoli wszystkim, którzy ją kochali, złożyć hołd jej życiu i doświadczyć tego, co uczyniło z niej taki skarb narodowy”.

„Kto nie kocha imprezy?!? Ta będzie świetna” – sama Betty zachęciła do udziału w wydarzeniu.

W swoim oświadczeniu producenci Steve Boettcher i Mike Trinklein napisali: “Nasze serca opłakują dzisiaj śmierć Betty White. Przez wiele lat z nią pracowaliśmy, rozwinęliśmy wielką miłość i podziw dla Betty jako osoby i utalentowanej artystki. Jesteśmy wdzięczni za wiele dziesięcioleci radości, którą wszystkim przyniosła. Betty zawsze mówiła, że jest

„najszczęśliwszą babką na dwóch nogach”

bo jej kariera trwała tak długo. I szczerze mówiąc, mieliśmy szczęście, że mieliśmy ją tak długo”.

Film “Betty White: 100 Years Young” będzie emitowany o godzinie 1.00 i 7.00 popołudniu w prawie 900 kinach w całym kraju. Produkcja trwająca 1 godzinę i 40 minut odkrywa dla widzów życie znanej aktorki. Pokazuje Betty White zarówno na planie filmowym jak i za jego kulisami.

Film przedstawia wątki związane z pracą White z personelem biurowym, rozrywką w domu, a nawet sceny z jej prawdziwego przyjęcia urodzinowego. Zawiera także fragmenty jej najsłynniejszych ról, m.in w filmie „Złote dziewczyny”, „Hot in Cleveland”, „The Mary Tyler Moore Show” i jako gospodarza „Saturday Night Live” a nawet zaginiony odcinek z wczesnego sitcomu White z lat 50-tych.

White była ciepłą i bardzo popularną postacią małego ekranu, z karierą sięgającą początków telewizji i trwającą przez 75 lat. W ostatnich latach poświęcała się także pracy ze zwierzętami.

„Jestem najszczęśliwszą osobą na świecie.” Moje życie jest podzielone na dwie sprawy: pół to zwierzęta, pół show-biznes”, powiedziała kiedyś White w wywiadzie. „Muszę zostać w showbiznesie, aby zapłacić za pracę ze zwierzętami!”

Urodzona 17 stycznia 1922 roku w Oak Park w stanie Illinois Betty Marion White, jedynaczka, przeprowadziła się z rodzicami do Los Angeles w czasie Wielkiego Kryzysu. Zawsze kochała zwierzęta. „Raz mieliśmy 26 psów” wspominała White w wywiadach.

Jako dziecko marzyła o zostaniu strażnikiem leśnym lub pisarką. Zmieniła plany gdy napisała sztukę dla młodzieży będąc w szkole średniej i zagrała w niej główną rolę. Przerwała naukę w college’u i zaczęła występować w radio gdzie prowadziła swój własny program o nazwie “The Betty White Show”. Zanim rozpoczęła karierę aktorską wyszła za mąż dwukrotnie: najpierw za Dicka Barkera, pilota z czasów II wojny światowej, którego poślubiła w 1945 roku a następnie, w 1947 za agenta Lane’a Allena, który chciał, aby zrezygnowała z showbiznesu. Drugie małżeństwo zakończyło się 2 lata później.

Betty White zadebiutowała w lokalnej telewizji z DJ’em z Los Angeles, Alem Jarvisem, z którym prowadziła jego codzienny program telewizyjny “Hollywood on Television”. To ostatecznie utorowało drogę jej pierwszemu sitcomowi “Life with Elizabeth”. Pomimo niskiego budżetu i minimalnych scenografii, serial przyniósł White jej pierwszą nagrodę Emmy w 1951. Była to pierwsza nagroda i kategoria w nowym systemie nagród przeznaczonych specjalnie dla kobiet w telewizji. White stała się jedną z niewielu kobiet w telewizji, która miała pełną kontrolę nad tworzeniem zarówno przed i za kamerą. Od 1952 roku, White zaczęła prowadzić program “Hollywood on Television” samodzielnie, pracując przez pięć i pół godziny w telewizji na żywo przez sześć dni w tygodniu przez okres czterech lat. Wystąpiła także w “I Love Lucy”, serialu, który również wyprodukowała.

Grała także w innych serialach w latach 50tych, a w 1961 White pojawiła się jako gwiazda w dziennym teleturnieju “Password”, prowadzonym przez Allena Luddena. Ludden będący wdowcem i wychowujący trójkę dzieci zaproponował aktorce małżeństwo w 1963 roku.

Ludden był miłością życia Betty White. „Sekretem naszego małżeństwa był entuzjazm” opowiadała aktorka. „Kiedy wiedziałam, że Allen wraca do domu, odświeżałam makijaż i zakładałam nową bluzkę”. 63-letni Ludden zmarł na raka żołądka w 1981 roku. Byli małżeństwem 18 lat.

W tym okresie White triumfowała w latach 1973-77 w programie “The Mary Tyler Moore Show”, za udział w którym zdobyła drugą i trzecią nominację do nagrody Emmy. Zagrała także w produkcji stacji telewizyjnej WJM „Happy Homemaker” Sue Ann Nivens, karierowiczkę bez skrupułów. Została pierwszą kobietą, która zdobyła nagrodę Daytime Emmy w kategorii wybitnego gospodarza teleturnieju dla programu NBC “Just Men!” w 1983 roku.

W następnych latach tempo pracy White tylko przyspieszało, czego kulminacją był serial “Złote dziewczyny”, w którym zagrała uroczą Rose Nylund w latach 1985-92. Po zakończeniu pracy w serialu, White wystąpiła w takich serialach telewizyjnych jak “The Golden Palace”, “Bob” i “Maybe This Time”, a także “Ally McBeal” i
“That ’70s Show”.

Następnie zagrała rolę Catherine Piper w “Boston Legal” w latach 2005-08, a później też Ann Douglas w “The Bold and the Beautiful” w latach 2006-09.

W 2010 roku 87 letnia White wcieliła się w rolę Elki Ostrovsky w “Hot in Cleveland”, która stała się podstawą odrodzenia jej kariery rozpoczętego się wraz z rolą w “The Proposal” u boku Sandry Bullock i Ryana Reynoldsa. Zagrała w reklamie Snickersa podczas Super Bowl a sondaże w przeważającej mierze wskazywały na to, że publiczność wybrała ją jako gospodarza “Saturday Night Live”.

W filmie “Hot in Cleveland” wystąpiły Valerie Bertinelli, Jane Leeves i Wendie Malick jako trzy czterdziestoletnie najlepsze przyjaciółki z Los Angeles, które lądują w Cleveland po próbie lotu do Paryża. White zagrała gospodynię domu, w którym mieszkają trzy przyjaciółki. Przybycie kobiet ponownie wniosło życie w codzienność 80-letniej bohaterki.

White była trzykrotnie nominowana do nagrody Screen Actors Guild Award za wybitną rolę aktorki w serialu komediowym w latach 2011, 2012 i 2013. Pierwsze dwa razy wygrała. W całej swojej długiej karierze była nominowana do 21 nagród Primetime Emmy, z których 5 wygrała.

W maju 2012 roku zadebiutowała także w komediowym reality show telewizji NBC “Betty White’s Off Their Rockers”.

Jej pasją zawsze był dobrostan zwierząt; składki na jej fanklub Bet’s Pets były przekazywane na cele charytatywne na rzecz ratowania zwierząt, a ona otrzymała wiele wyróżnień za swoją pracę dla ich dobra.

W 1999 roku mówiła w wywiadzie, że chce jak najlepiej wykorzystać każdy dzień.

„Lepiej zdaj sobie sprawę, jak dobre jest życie, póki trwa” powiedziała. “Ponieważ zanim się zorientujesz, wszystko zniknie”.

I tak właśnie żyła.

Bilety na film można nabyć poprzez stronę Fathom Events.

Źródło: people, Fathom Events

Foto: You Tube

Nastepne

Dzisiaj trzeci amerykański koncert Filharmonii Lubelskiej na Florydzie. Czy nie przeszkodzi pogoda?

Nie przegap

Weekend z Marcinem Dańcem na Florydzie! Polski znakomity satyryk wystąpi w Hudson, St. Petersburg i w Sarasocie

Kultura

Zobacz Spider-Mana w Muzeum Nauki i Techniki. Wystawa potrwa do 8 lutego

Opublikowano

19 godzin temu

dnia

27 stycznia 2026

Autor:

bwyderka

W Griffin Museum of Science and Industry w Chicago pomału dobiega końca wystawa zatytułowana „Marvel’s Spider-Man: Beyond Amazing – The Exhibition”. Wędrowna ekspozycja świętuje ponad 60-letnią historię Spider-Mana — od jego debiutu w komiksie „Amazing Fantasy #15” z 1962 roku aż po współczesne odsłony w filmach, animacjach i grach wideo. Fantastyczny świat bohatera możemy zwiedzać do 8 lutego.

Spider-Man, stworzony przez Stana Lee i Steve’a Ditko, stał się jedną z najbardziej rozpoznawalnych postaci popkultury na całym świecie. Wystawa może być świetną okazją by poznać ciekawą historię tej postaci.

Co zobaczysz na wystawie?

„Marvel’s Spider-Man: Beyond Amazing – The Exhibition” to wciągające doświadczenie, które przenosi fanów w sam środek „Spider-Verse”. Na odwiedzających czekają:

Oryginalne dzieła legendarnych twórców Marvela,
Rzadkie komiksy, prezentujące kluczowe momenty w historii Spider-Mana,
Rekwizyty i kostiumy filmowe z największych kinowych produkcji,
Nowoczesne, interaktywne instalacje, pozwalające zanurzyć się w świecie superbohatera,
Naturalnej wielkości posągi ulubionych postaci, takich jak Miles Morales, Ghost-Spider czy sam Spider-Man — idealne do pamiątkowych zdjęć.

Ekspozycja pokazuje, jak Spider-Man przeszedł drogę od skromnych komiksowych początków do głównego bohatera seriali, gier i wielkich produkcji kinowych — w tym nowszych animacji, takich jak „Your Friendly Neighborhood Spider-Man” i „Spidey and his Amazing Friends”.

„Marvel’s Spider-Man: Beyond Amazing – The Exhibition” w Griffin Museum of Science and Industry w Chicago potrwa do 8 lutego 2026 r. Bilety na wystawę są dostępne online na stronie: msichicago.org/tickets.

Więcej szczegółów i aktualności znajdziesz na stronie muzeum: msichicago.org/spider-man.

Źródło: abc7
Foto: Griffin Museum of Science and Industry

Czytaj dalej

News Chicago

Musical “Stereophonic” opowiada historię zespołu tuż przed wybuchem sławy

Opublikowano

2 dni temu

dnia

26 stycznia 2026

Autor:

bwyderka

Na chicagowską scenę trafia spektakl, który w ostatnich sezonach zdominował rozmowy o współczesnym teatrze. „Stereophonic” to opowieść osadzona w studiu nagraniowym w 1976 roku, gdzie młody rockowy zespół pracuje nad nową płytą, nieświadomy jeszcze, że znajduje się o krok od wielkiej sławy. To moment przełomowy, w którym twórcza euforia miesza się z presją, a przyjaźń zaczyna pękać pod ciężarem ambicji. Spektakl zobaczymy w CIBC Theatre, gdzie będzie grany od 27 stycznia do 8 lutego.

Studio nagraniowe jako pole bitwy

Akcja spektaklu skupia się na procesie twórczym widzianym z bardzo bliska. Publiczność zostaje zaproszona do świata, w którym każda nuta, każde zdanie i każda decyzja mogą zadecydować o przyszłości zespołu. To intymne, niemal dokumentalne spojrzenie na moment, gdy rodzi się coś wielkiego, ale równie łatwo może dojść do rozpadu.

„Stereophonic” pokazuje zarówno ekstazę tworzenia, jak i jego bolesną stronę. Presja sukcesu narasta, relacje się komplikują, a pytanie nie brzmi już, czy zespół odniesie sukces, lecz jaką cenę będzie musiał za niego zapłacić.

Twórcy i muzyka

Autorem tekstu jest David Adjmi, a reżyserii podjął się Daniel Aukin. Ważnym elementem spektaklu jest oryginalna muzyka skomponowana przez Willa Butlera, wielokrotnie nagradzanego artystę, znanego z zespołu Arcade Fire. Jego kompozycje nie są jedynie tłem, lecz integralną częścią narracji, oddającą ducha epoki i emocjonalne napięcia bohaterów.

Dzięki temu „Stereophonic” balansuje na granicy teatru dramatycznego i muzycznego, tworząc spójną, intensywną całość.

Rekordy i nagrody

Spektakl przeszedł do historii jeszcze przed swoją ogólnokrajową trasą. W 2024 roku otrzymał rekordową liczbę 13 nominacji do nagrody Tony, stając się najczęściej nominowaną sztuką w dziejach tego konkursu. Ostatecznie zdobył pięć statuetek, w tym za najlepszą sztukę, reżyserię, scenografię oraz projekt dźwięku.

Wcześniej „Stereophonic” był uznawany za najlepszy spektakl teatralny 2023 roku w licznych zestawieniach krytyków, co ugruntowało jego pozycję jako jednego z najważniejszych wydarzeń scenicznych ostatnich lat.

„Stereophonic” jest produkcją zespołu doświadczonych producentów, a jego nowojorska premiera odbyła się w 2023 roku. Od tego czasu spektakl konsekwentnie zdobywa kolejne sceny i publiczność, budując reputację przedstawienia, które redefiniuje sposób opowiadania o muzyce w teatrze.

Musical stereophonic

Chicago na mapie trasy

W Chicago spektakl będzie prezentowany w CIBC Theatre od 27 stycznia do 8 lutego 2026 roku. Przedstawienie trwa 2 godziny i 50 minut, wliczając przerwę. Organizatorzy rekomendują je widzom od 13. roku życia.

„Stereophonic” to propozycja dla tych, którzy chcą zobaczyć, jak rodzi się legenda, zanim jeszcze świat dowie się o jej istnieniu. To opowieść o twórczości, napięciu i cenie sukcesu, opowiedziana z niezwykłą intensywnością i muzyczną precyzją.

Źródło: Broadway in Chicago
Foto: Broadway in Chicago

Czytaj dalej

News Chicago

Międzynarodowy Dzień Jazzu UNESCO powraca do Chicago, rodzinnego miasta Herbiego Hancocka

Opublikowano

6 dni temu

dnia

22 stycznia 2026

Autor:

bwyderka

Ponad dekadę po tym, jak Herbie Hancock zaproponował ideę globalnego święta jazzu i doprowadził ją na forum Organizacji Narodów Zjednoczonych, legendarny pianista sprowadza to wydarzenie do swojego rodzinnego Chicago. Piętnasta edycja Międzynarodowego Dnia Jazzu UNESCO odbędzie się właśnie w Wietrznym Mieście, które od dekad odgrywa kluczową rolę w historii gatunku.

Miesiąc wydarzeń i finałowy koncert gwiazd

Międzynarodowy Dzień Jazzu, ustanowiony jednomyślną decyzją ONZ w 2011 roku, będzie w Chicago świętowany przez cały kwiecień. Program obejmie warsztaty, działania edukacyjne skierowane do młodzieży, wydarzenia społeczne oraz koncerty w różnych częściach miasta.

Kulminacją obchodów będzie Globalny Koncert All-Star w Lyric Opera of Chicago, transmitowany na żywo na cały świat. Ubiegłoroczna edycja w Abu Zabi przyciągnęła ponad 250 milionów widzów, co – jak podkreślają organizatorzy – pokazuje skalę i międzynarodowy zasięg wydarzenia.

Największa edycja w historii Jazz Day

Organizatorzy zapowiadają, że chicagowski koncert będzie największym i najbardziej ambitnym w historii Międzynarodowego Dnia Jazzu. Potwierdzono już udział ponad 40 artystów z całego świata.

Na scenie pojawią się m.in. Dee Dee Bridgewater, James Carter, Jacob Collier, Renée Fleming, Christian McBride, Robert Glasper, Dianne Reeves, Jahari Stampley oraz Lizz Wright. Program połączy lokalne dziedzictwo muzyczne z międzynarodową perspektywą.

Chicago na mapie światowych gospodarzy jazzu

Od momentu inauguracji w Nowym Orleanie Międzynarodowy Dzień Jazzu gościł w takich miastach jak Nowy Jork, Stambuł, Osaka, Paryż, Waszyngton, Hawana, Petersburg, Sydney, Melbourne, Tanger oraz Abu Zabi. Niezależnie od miasta-gospodarza, wydarzenie jest co roku celebrowane na całym świecie.

International Jazz Day

Wsparcie władz i znaczenie edukacji

Podczas konferencji prasowej w Chicago o znaczeniu wydarzenia mówili przedstawiciele władz miasta i stanu, podkreślając rolę Herbiego Hancocka oraz znaczenie jazzu dla tożsamości kulturalnej miasta. Zaznaczono, że to właśnie Chicago było miejscem, gdzie wielu artystów budowało swoje kariery i współtworzyło historię gatunku.

Szczególny nacisk położono na edukacyjny wymiar obchodów. Organizatorzy zapowiedzieli specjalne wydarzenie dla uczniów Hyde Park Academy – szkoły średniej, w której Hancock po raz pierwszy zetknął się z jazzem, co miało decydujący wpływ na jego dalszą drogę artystyczną.

Herbie Hancock, koncert w Londynie 2023 rok

Powrót do korzeni i spojrzenie w przyszłość

Choć Herbie Hancock nie mógł osobiście uczestniczyć w konferencji, w przesłanym nagraniu podkreślił emocjonalne znaczenie wyboru Chicago jako miasta-gospodarza. Wspominał moment, w którym jako uczeń odkrył jazz, co otworzyło przed nim świat kreatywności, wolności i ekspresji.

Artysta wyraził nadzieję, że Międzynarodowy Dzień Jazzu 2026 zainspiruje kolejne pokolenia muzyków i słuchaczy, tak jak niegdyś zainspirowało jego samego. Chicago, jego zdaniem, ponownie stanie się miejscem, w którym świat spotka się wokół jazzu – muzyki łączącej kultury, doświadczenia i ludzi.