News USA

David Lynch, reżyser i wizjoner filmowy, zmarł na kilka dni przed swoimi 79. urodzinami

Opublikowano

3 tygodnie temu

dnia

16 stycznia 2025

Autor:

bwyderka

David Lynch, reżyser, który zdobył światową sławę dzięki swoim mrocznym i surrealistycznym filmom, zmarł zaledwie kilka dni przed swoimi 79. urodzinami. Jego rodzina ogłosiła smutną wiadomość w poście na Facebooku, który opublikowano w czwartek. Choć przyczyna śmierci nie została od razu ujawniona, wiadomo, że Lynch zmagał się z rozedmą płuc, o czym sam wielokrotnie wspominał publicznie.

„Docenilibyśmy trochę prywatności w tym momencie. Teraz, gdy go już nie ma z nami, na świecie powstała wielka dziura. Ale jak mawiał, „Patrz na pączka, a nie na dziurę”” – brzmiał emocjonalny post rodziny. „To piękny dzień, ze złotym słońcem i błękitnym niebem przez całą drogę” – dodała rodzina, odnosząc się do filozofii życia reżysera, który często szukał piękna w najmniejszych detalach.

David Lynch, urodzony 20 stycznia 1946 roku, to artysta, który wywarł niezatarte ślady na historii kina.

Już w latach 70-tych wstrząsnął światem filmu swoim debiutanckim „Eraserhead” – surrealistycznym dziełem, które dało mu status reżysera o wyjątkowej wrażliwości artystycznej i zdolności do przenoszenia widzów w mroczne, psychologiczne światy.

W jego filmach rzeczywistość często zderzała się z niepokojącymi snami, a granica między tym, co prawdziwe, a tym, co wyimaginowane, stawała się coraz bardziej płynna.

David Lynch zyskał międzynarodową sławę dzięki kultowym produkcjom, takim jak „Blue Velvet” (1986) i „Mulholland Drive” (2001), które do dziś uważane są za jedne z najważniejszych w historii kina.

Jego twórczość była również obecna w telewizji, gdzie seria „Twin Peaks” zrewolucjonizowała sposób opowiadania historii w medium telewizyjnym. Ekstrawagancki miks tajemnicy, zbrodni i surrealizmu w „Twin Peaks” na zawsze zmienił oblicze seriali, czyniąc go jednym z najbardziej wpływowych reżyserów telewizyjnych w historii.

Nie tylko jego filmy, ale także sposób pracy reżysera, pełen artystycznej odwagi i gotowości do przekraczania granic, zainspirowały pokolenia twórców.

Lynch był mistrzem w łączeniu kina gatunkowego z eksperymentalną formą, tworząc dzieła, które wymagały od widza pełnej uwagi i gotowości do zanurzenia się w jego niezwykłym świecie.

Warto również przypomnieć inne jego niezwykłe osiągnięcia filmowe. „Wild at Heart” (1990) to kryminał o mocnym ładunku emocjonalnym, który zdobył Złotą Palmę na Festiwalu Filmowym w Cannes. „The Elephant Man” (1980), dramat biograficzny o życiu Johna Merricka, zyskał uznanie krytyków i cztery nominacje do Oscara, w tym za najlepszy film.

Z kolei „The Straight Story” (1999), subtelny film o podróży starszego mężczyzny przez Amerykę, był jednym z jego nielicznych dzieł, które nie wykraczały poza kategorię G, czyli dla wszystkich.

David Lynch pozostawił po sobie niezatarte ślady w kinie i telewizji, zmieniając sposób, w jaki opowiadamy historie i postrzegamy świat. Jego unikalne podejście do tworzenia, pełne tajemniczości, dziwności i głębokiej refleksji nad ludzką naturą, sprawiło, że stał się jednym z najwybitniejszych reżyserów swojego pokolenia.

Śmierć Lyncha to wielka strata dla świata sztuki filmowej, ale jego filmy i seriale pozostaną z nami na zawsze, przypominając o tym, jak ważne jest patrzenie na „pączka, a nie dziurę”.

O jego przestrodze dla palaczy pisaliśmy 15 listopada.

Źródło: AP
Foto: YouTube

Powiązane tematy:david lynch reżyser

Nastepne

Departament Transportu walczy z opóźnieniami lotów: Pozew przeciwko Southwest i grzywna dla Frontier

Nie przegap

Prezydent Joe Biden żegna sie z Amerykanami ostrzegając przed oligarchią

News USA

Nowe Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie na szczycie rankingu Lonely Planet

Opublikowano

3 dni temu

dnia

6 lutego 2025

Autor:

bwyderka

Nowo otwarte Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie (MSN) zdobyło pierwsze miejsce w prestiżowym rankingu Lonely Planet, wyróżniającym najciekawsze otwarcia i ponowne otwarcia muzeów na świecie w 2024 roku.

Warszawskie muzeum wyprzedziło renomowane instytucje ze Stanów Zjednoczonych – Yale Center for British Art w New Haven, które wznowi działalność w marcu po dwuletnim remoncie, oraz nowojorską Frick Collection, która powróci w kwietniu do odnowionej siedziby.

Nowy dom dla MSN po latach oczekiwania

Choć MSN działa od 2005 roku, przez niemal dwie dekady funkcjonowało w tymczasowych lokalizacjach. W październiku 2024 roku muzeum w końcu otworzyło swoje podwoje w nowoczesnym budynku w samym sercu Warszawy, tuż obok ikonicznego Pałacu Kultury i Nauki. O otwarciu jego nowej siedziby informowaliśmy 27 października.

Od tego czasu instytucja prezentuje wystawy czasowe i organizuje wydarzenia kulturalne, a już 21 lutego udostępni swoją stałą kolekcję, podzieloną na cztery sekcje.

Architektura – innowacja czy kontrowersja?

Nowa siedziba MSN, zaprojektowana przez amerykańskiego architekta Thomasa Phifera, wzbudziła mieszane reakcje. Budynek, charakteryzujący się surową białą bryłą z betonu, niewielką liczbą okien i minimalistycznym wyglądem, wywołał falę dyskusji. Niektórzy chwalą jego nowoczesność i funkcjonalność, inni krytykują za brak wyrazistości i zasłanianie widoku na Pałac Kultury.

Lonely Planet odnotowuje te kontrowersje, ale podkreśla, że jasne, przestronne atrium z podwójnymi schodami ma ogromny potencjał przyciągnięcia zwiedzających i umożliwi ekspozycję sztuki w centralnym punkcie muzealnej narracji.

Warszawa na światowej mapie kultury

Wyróżnienie w rankingu Lonely Planet to nie tylko prestiż dla Muzeum Sztuki Nowoczesnej MSN, ale także sygnał, że Warszawa staje się coraz ważniejszym ośrodkiem sztuki współczesnej na świecie. Nowe muzeum ma szansę stać się kluczowym miejscem dla miłośników kultury, zarówno z Polski, jak i z zagranicy.

Źródło: NFP
Foto: Muzeum Sztuki Nowoczesnej MSN

Czytaj dalej

News Chicago

Otwarta próba DuPage Symphony Orchestra: Muzyczna podróż dla społeczności

Opublikowano

3 dni temu

dnia

6 lutego 2025

Autor:

bwyderka

W czwartek, 13 lutego, o godzinie 7:30PM w Wentz Concert Hall w Naperville odbędzie się wyjątkowe wydarzenie, które zaprasza mieszkańców do zanurzenia się w świat muzyki symfonicznej. DuPage Symphony Orchestra (DSO) zaprasza na bezpłatną, otwartą próbę, która łączy sztukę, edukację i interakcję w jednym wieczorze.

Wieczór pełen atrakcji

Na uczestników czeka bogaty program, w tym:

Instrument Petting Zoo, gdzie zarówno dzieci, jak i dorośli będą mogli z bliska poznać instrumenty orkiestry.
Pyszne smakołyki serwowane przez MyChef, które umilą wieczór.
Kulisy pracy orkiestry podczas przygotowań do występu — idealne doświadczenie dla tych, którzy chcą zobaczyć proces twórczy muzyków w luźnej atmosferze.

Dodatkowo o godzinie 8:30PM odbędzie się spotkanie z muzykami DuPage Symphony Orchestra DSO, które pozwoli na bardziej osobiste poznanie członków orkiestry i zadawanie pytań.

Rose Armbrust Griffin: Gwiazda wieczoru

Gwiazdą wydarzenia będzie Rose Armbrust Griffin, artystka rezydentka DSO i wybitna altowiolistka z Wheaton. Absolwentka prestiżowych instytucji, takich jak Juilliard School, Curtis Institute of Music i Indiana University, Rose Armbrust Griffin występowała z największymi nazwiskami świata muzyki, w tym Itzhakiem Perlmanem i Joshuą Bellem. Jej talent i pasja do nauczania zaowocowały sukcesami jej uczniów, którzy trafili do renomowanych instytucji muzycznych.

„Jej niesamowite umiejętności i zaangażowanie w edukację czynią ją nie tylko wybitną artystką, ale również inspiracją dla słuchaczy w każdym wieku” — podkreśla Mari Ullrick, strategiczna dyrektor ds. operacji i zaangażowania DSO.

Przyjazne rodzinom i dostępne dla wszystkich

To wydarzenie jest idealne zarówno dla rodzin z dziećmi, jak i dla każdego, kto chce odkryć piękno muzyki symfonicznej w przyjaznym, zrelaksowanym otoczeniu. Goście mogą swobodnie przychodzić i wychodzić w czasie próby, co pozwala dostosować wizytę do indywidualnych potrzeb.

„Otwarte próby to nasz sposób na dzielenie się magią muzyki na żywo z całą społecznością” — dodaje Mari Ullrick.

Dla osób wymagających specjalnych udogodnień organizatorzy oferują pomoc. Wystarczy skontaktować się wcześniej pod adresem info@dupagesymphony.org.

Rose Armbrust Griffin

Gdzie i kiedy?

Czas: Czwartek, 13 lutego, godzina 7:30
Miejsce: Wentz Concert Hall, North Central College, 171 E. Chicago Ave., Naperville
Wstęp: Bezpłatny

DuPage Symphony Orchestra: Muzyczna wizytówka Naperville

DuPage Symphony Orchestra, wielokrotnie nagradzana grupa z 71-letnią historią, jest jednym z najważniejszych kulturalnych filarów regionu. Pod kierunkiem dyrektorki muzycznej i dyrygentki Barbary Schubert, DSO łączy profesjonalizm z pasją, dostarczając mieszkańcom hrabstwa DuPage niezapomnianych doznań artystycznych.

Nie przegap tej wyjątkowej okazji, by zanurzyć się w świat muzyki i doświadczyć magii orkiestrowych dźwięków na żywo.

Źródło: dailyherald
Foto: DuPage Symphony Orchestra

Czytaj dalej

News Chicago

Dzisiaj startuje Chicago Theatre Week 2025: Warto skorzystać z tanich biletów

Opublikowano

3 dni temu

dnia

6 lutego 2025

Autor:

bwyderka

Trwający od 6 do 16 lutego Chicago Theatre Week 2025 to wyjątkowa okazja, by obejrzeć ponad 100 spektakli w atrakcyjnych cenach – bilety kosztują jedynie 30, 15 dolarów lub nawet mniej.

Szczegóły wydarzenia

Chicago Theatre Week potrwa od 6 do 16 lutego, ale część spektakli przedłuży swoje występy aż do 23 lutego. Bilety można kupić na stronie ChicagoTheatreWeek.com.

W zeszłorocznej edycji wydarzenia sprzedano ponad 18 000 biletów. Wzięło w niej udział 64 teatry, prezentujące 81 produkcji i aż 446 występów.

Wyjątkowe propozycje repertuarowe

Wśród licznych spektakli, które będą dostępne w ramach tegorocznego Chicago Theatre Week, znajdują się zarówno uznane klasyki, jak i nowoczesne inscenizacje. Oto niektóre z nich:

„Sondra Radvanovsky in Concert” – Lyric Opera
„A Raisin in the Sun” – Court Theatre
„Beautiful – The Carole King Musical” – Drury Lane
„Singin’ In the Rain in Concert” – Lyric Opera
„A Midsummer Night’s Dream” – Chicago Shakespeare Theater
„Fat Ham” – Goodman Theatre i Definition Theatre
„Waitress” – Paramount Theatre
„The Devil’s in the Detours” – The Second City
„Fun Home” – Porchlight Music Theatre

Teatr dla każdego

Chicago Theatre Week to nie tylko świetna okazja, by zobaczyć na scenie najwybitniejsze produkcje, ale również szansa, by odkryć mniej znane teatry i awangardowe spektakle. Wydarzenie zachęca do eksplorowania bogatej oferty teatralnej Chicago, od dużych scen po kameralne przestrzenie artystyczne.

Pełną listę spektakli i szczegółowe informacje można znaleźć na stronie wydarzenia. Nie przegap swojej szansy na niezapomniane teatralne przeżycia!