News Chicago
To ostatnia szansa by zobaczyć walkę zapaśników w Teatrze Goodman. “Lucha Teotl” tylko do niedzieli
Wystawianie sztuki “Lucha Teotl”, która zamienia scenę Teatru Goodman w pełną emocji arenę wrestlingu, zostało przedłużone. Łapcie ostatnie bilety, by w czasie tej 100-minutowej przygody poczuć tętniącą życiem akcję na ringu. Zapaśnicza arena w stanowi idealne tło dla dramatu i bogatej historii kulturalnej lucha libre.
Lucha libre, czyli wolne zapasy, to odmiana wrestlingu, która rozwinęła się w Meksyku. Wyróżnia się przede wszystkim tym, że wrestlerzy, zwani luchadorami, chronią swoją tożsamość osobistą nosząc maski i występują pod nieprawdziwym imieniem.
Zawodnicy wykonują akrobatyczne elementy, takie jak „kropla atomowa”, „sznur do bielizny” i „stukanie krawężnika”.
Ich maski są kreowane na symbol tożsamości i godności wrestlera. Jej utrata jest odbierana jako upadek luchadora i często koniec jego kariery.
Maska może zostać przekazana, na przykład ojciec może oddać swoją maskę synowi, który też jest luchadorem. Niektórzy zawodnicy noszą maski w miejscach publicznych nawet poza wydarzeniami związanymi z wrestlingiem.
Spektakl “Lucha Teotl” został pierwotnie opracowany we współpracy z Prism Movement Theatre i wyprodukowany we współpracy z CLATA i Narodowym Muzeum Narodowej Sztuki Meksykańskiej w ramach festiwalu Destinos 2023. Scenariusz i reżyseria: Christopher Llewyn Ramirez i Jeff Colangelo.
Aktorzy i zapaśnicy luchadores w maskach reprezentujących azteckich bogów odgrywają ekscytującą historię zapaśniczą opowiadającą o rodzinie, honorze, tradycji i odkupieniu.
Kultura Azteków kwitła w Meksyku od około 1300r do początków XVI wieku, kiedy imperium rdzennych mieszkańców zostało obalone przez hiszpańskich kolonistów.
Teatr Owena na około 350 miejsc został przekształcony w kameralną arenę z ringiem zapaśniczym dla „Lucha Teotl”. Scenografka Anna Louizos umieściła go podstawy złotej piramidy zwieńczonej ekranem wideo. Nad wszystkim góruje przypominająca księżyc kula przedstawiająca zegar aztecki.
W miarę jak rozwijają się historie o różnych bohaterach i złoczyńcach, publiczność jest zachęcana do wygwizdywania, wiwatowania i tupania nogami, a granica między sportem a teatrem przesuwa się, aż stanie się prawie niezauważalna.
Częścią zabawy podczas spektaklu jest reakcja widzów.
Pojedynki toczą się głównie wokół księżycowego bóstwa Coyola (Paloma „Starr” Vargas) i Huitziego (Joey Ibanez), nowicjusza na ringu pochodzącego z mitycznej rodziny kojarzonej ze słońcem. W tym niezwykle wysportowanym zespole występują także Jamey Feshold i Molly Hernandez, a każdy z nich występuje w podwójnej obsadzie.

“Lucha Teotl” to sztuka o wrestlingu, zawierająca poziom przemocy typowy dla telewizyjnego meczu wrestlingu. W przypadku widzów poniżej 10. roku życia zalecana jest opieka rodziców.
Sztukę przedłużono i będzie grana w Teatrze Gooodman do 5 listopada. Prezentowana jest w języku angielskim, z kilkoma hiszpańskimi dialogami.
Bilety w cenie od 25 do 70 dolarów dostępne są tutaj.
Źródło: GoodmanTheatre
Foto: YouTube, Goodman Theatre
News Chicago
Klasyczna marimba w trasie. Zespół Heartland Marimba zagra koncert w Warrenville IL
11 stycznia, w Warrenville na przedmieściu Chicago, wystąpi w ramach 11. sezonu artystycznego, Heartland Marimba – jedyna na świecie objazdowa organizacja poświęcona wyłącznie jednemu instrumentowi – klasycznej marimbie.
Szósta trasa i powrót do przedmieść Chicago
Zespół realizuje obecnie swoją szóstą trasę koncertową pod nazwą „The Expanse Tour”. W nowym roku muzycy wyruszają w drogę w dniach 10–13 stycznia, prezentując koncerty oraz wydarzenia edukacyjne na północno-zachodnich przedmieściach Chicago.
Jednym z kluczowych punktów trasy będzie niedzielny koncert 11 stycznia, podczas którego publiczność usłyszy wirtuozerskie interpretacje w wykonaniu artystów Heartland Marimba: Matthew Coleya, Nathaniela Holmana oraz Sophii Lo.
Koncert w Immanuel Presbyterian Church
Występ rozpocznie się o 7:00 p.m. w Immanuel Presbyterian Church, przy 29W260 Batavia Road. Wstęp na koncert jest bezpłatny, a jego organizatorzy sugerują darowiznę w wysokości 25 dolarów. Program obejmuje połączenie klasyki z utworami inspirowanymi muzyką współczesną i popularną, przygotowanymi specjalnie na marimby.
Program pełen klasycznych nazwisk
W trakcie koncertu zabrzmią m.in.:
- „Samba” z „Divertimento for Three Marimbas” – Takayoshi Yoshioka
- „Por una cabeza” – utwór tradycyjny w aranżacji Matthew Coleya
- Fuga nr 6, op. 35 – Felix Mendelssohn, aranżacja Sophia Lo
- „(a)symmetry” – Robert Sanderl
- „Danzas Argentinas” – Alberto Ginastera, aranżacja Nathaniel Holman
- „Toccata and Fugue in D Minor” – Johann Sebastian Bach, aranżacja Matthew Coley
- „Please Pay Us — We Play Marimba for a Living” – Ujjal Bhattacharyya
- „Grand galop chromatique” – Franz Liszt, aranżacja Matthew Coley

Misja zespołu i rozwój marimby
Od 2014 roku Heartland Marimba konsekwentnie buduje realny rynek dla klasycznej marimby – instrumentu cenionego w środowisku akademickim, lecz rzadko obecnego na profesjonalnych scenach koncertowych. Zespół szczególną uwagę poświęca małym miejscowościom oraz społecznościom o ograniczonym dostępie do kultury.
Marimba odgrywa istotną rolę w świecie perkusji, a w ostatnich 40 latach repertuar oraz technika wykonawcza dla tego instrumentu rozwijają się wyjątkowo dynamicznie. Mimo to absolwenci uczelni muzycznych często napotykają trudności w utrzymaniu się wyłącznie z gry na marimbie – problem, który Heartland Marimba stara się systemowo rozwiązywać.

Skala działalności
Od początku działalności zespół zrealizował ponad 200 koncertów w przeszło 50 miastach, dotarł z programami edukacyjnymi do tysięcy dzieci, współpracował z ponad 20 kompozytorami i zatrudnił co najmniej 30 młodych artystów. Odbyło się również pięć festiwali Heartland Marimba na czterech uniwersytetach.
Obecny 11. sezon obejmował już występy m.in. na Midwest Arts Expo, na University of Maryland oraz podczas inauguracyjnego Musser Marimba Festival, gdzie na jednej scenie wystąpiło ponad 50 wykonawców grających na 40 marimbach.
Szczegółowe informacje o trasie i działalności zespołu dostępne są na stronie heartlandmarimba.com.
Źródło: dailyherald
Foto: Heartland Marimba
News Chicago
Elmhurst Symphony Orchestra zaprasza ma koncert świętujący 250 lat Stanów Zjednoczonych
News Chicago
Instytut Sztuki w Chicago zaprasza na wyjątkowe koncerty przy świecach
Art Institute of Chicago, jedna z najbardziej rozpoznawalnych instytucji kulturalnych w Stanach Zjednoczonych i jedno z najstarszych muzeów w kraju, otwiera się na zupełnie nowy rodzaj doświadczenia. Od stycznia 2026 roku goście mogą uczestniczyć w wieczornych koncertach Candlelight – nastrojowych wydarzeniach muzycznych w otoczeniu tysięcy migoczących świec.
To kolejna odsłona działań muzeum, które łączy historyczny dorobek i tradycję miasta z nowoczesnością, już od ponad 130 lat zdobiąc South Michigan Avenue. To właśnie tu Barack i Michelle Obama odbyli swoją pierwszą randkę, a turyści tłumnie odwiedzają słynne lwy strzegące wejścia, imponujące galerie i sale wystawowe, w których mieszczą się arcydzieła najwybitniejszych malarzy.
Świątynia sztuki z wyjątkową historią
Art Institute of Chicago to muzeum, które łączy dawne i nowe oblicze miasta. Neoklasycystyczny gmach z 1893 roku sąsiaduje z modernistycznym skrzydłem Renzo Piano, tworząc symboliczne połączenie przeszłości i teraźniejszości. W środku natomiast czeka kolekcja ponad 250 tysięcy dzieł obejmujących 5 tysięcy lat historii – od starożytnych artefaktów po sztukę współczesną.
Do najbardziej znanych prac należą:
- „Nighthawks” Edwarda Hoppera,
- „American Gothic” Granta Wooda,
- „Sypialnia” Vincenta van Gogha,
- „Niedzielne popołudnie na wyspie Grande Jatte” Georges’a Seurata – znane również z kultowej sceny filmu „Ferris Bueller’s Day Off”.

Wieczorne koncerty Candlelight – muzyka wśród arcydzieł
Nowością 2026 roku są koncerty Candlelight, które wprowadzają zupełnie inną atmosferę zwiedzania: muzycy wykonują klasyczne aranżacje współczesnych przebojów, a muzealne wnętrza wypełniają się światłem świec.
W programie znalazły się między innymi:
- Candlelight: Coldplay & Imagine Dragons
25 stycznia 2026 r., godz. 6:30 PM - Candlelight: Hip-Hop on Strings
25 stycznia 2026 r., godz. 8:45 PM
To okazja, by zobaczyć muzeum po godzinach – bez tłumów, w wyjątkowej oprawie i z muzyką, która podkreśla magię miejsca.

Jak dotrzeć do Art Institute of Chicago?
Muzeum jest doskonale skomunikowane z resztą miasta.
- Linie Brown, Green, Orange, Pink i Purple zatrzymują się na Adams/Wabash.
- Linie Blue i Red – na Monroe.
- Autobusy kursują bezpośrednio po Michigan Avenue.
- Stacje Metra Van Buren i Millennium znajdują się w promieniu dwóch przecznic.
Dla kierowców rekomendowane są pobliskie Millennium Garages oraz miejsca rezerwowane przez aplikacje parkingowe.

Nowy sposób na doświadczanie sztuki
Candlelight to nie tylko koncerty – to także zaproszenie, aby spojrzeć na muzeum z innej perspektywy. Niezależnie od tego, czy odwiedzający przychodzą dla muzyki, architektury, czy klimatu, Art Institute of Chicago otwiera się na nich w nowy, nastrojowy sposób.
Źródło: secretchicago
Foto: Kim Scarborough, Art Institute of Chicago
-
News USA4 tygodnie temuHistoryczne wystąpienie prezydenta: Trump o uroczystości Niepokalanego Poczęcia
-
Polonia Amerykańska5 dni temuCoraz więcej Polaków opuszcza USA na skutek zaostrzonej polityki imigracyjnej
-
News Chicago1 tydzień temuKevin Niemiec wśród absolwentów St. Viator High School oskarżonych o gwałt na koleżance z klasy
-
News USA1 tydzień temuAmFest 2025: JD Vance przedstawia wizję „chrześcijańskiej polityki” w USA
-
News USA1 tydzień temuKolejna partia akt Epsteina zawiera 30 tys. stron i fałszywe oskarżenia wobec Trumpa
-
News USA5 dni temuPolska gotowa bronić zachodniej granicy przed Niemcami. Ostre słowa prezydenta
-
News Chicago4 dni temuWłamanie do butiku w Barrington IL. Złodzieje wynieśli niemal cały towar
-
NEWS Florida1 tydzień temuW Tampie powstaje pierwszy na Florydzie szpital psychiatryczny przeznaczony wyłącznie dla kobiet












