Dla Itzhaka Perlmana koncert to coś więcej niż tylko występ. To uczta. I jak każda dobra uczta, powinna mieć wiele smaków, dlatego repertuar będzie różnorodny. Legendarny skrzypek, dyrygent i edukator będzie głównym bohaterem występu „An Evening With Itzhak Perlman”, który odbędzie się w poniedziałek 21 kwietnia w Chicago Theatre. “To nie będzie zwykły koncert. To rozmowa. Spotkanie. Historia opowiedziana dźwiękiem” zapowiada wirtuoz.

Itzhak Perlman — laureat 16 nagród Grammy, czterech statuetek Emmy, odznaczony Medalem Wolności i uhonorowany przez Kennedy Center — od ponad sześciu dekad inspiruje swoją grą publiczność na całym świecie.

Tym razem, oprócz muzyki, przynosi także opowieści z życia. Podczas multimedialnego wieczoru z towarzyszeniem pianisty Rohana De Silvy, artysta podzieli się wspomnieniami, anegdotami i fragmentami dokumentu „Itzhak” z 2017 roku.

“To, co gram, ma swoją historię. Każdy utwór ma znaczenie. A ja chcę je przekazać” — wyjaśnia.

Od Tel Awiwu do całego świata

Urodzony w Tel Awiwie w 1945 roku, Perlman zakochał się w skrzypcach jako trzylatek, słysząc ich dźwięk w radiu. Zadebiutował w amerykańskiej telewizji w 1958 roku w programie The Ed Sullivan Show, a niedługo potem rozpoczął naukę w prestiżowej Juilliard School.

Reszta to już historia — z tysiącami koncertów na największych scenach świata i repertuarem, który obejmuje nie tylko muzykę klasyczną, ale także klezmer, jazz, bluegrass i pop.

“To dźwięk porusza duszę” — mówi Perlman. “Nieważne, czy pochodzi z oboju, skrzypiec czy głosu – jeśli ma w sobie prawdę, zostaje z tobą.”

Dzieląc się darem

Oprócz występów Perlman od lat edukuje młodych muzyków w The Perlman Music Program, który prowadzi wraz z żoną Toby. Uczy gry na skrzypcach, altówce, wiolonczeli, kontrabasie i fortepianie, ale — jak sam przyznaje — największą sztuką nie jest technika, lecz emocja.

“Tego nie da się nauczyć. Możesz opanować każdy dźwięk, ale jeśli nie poruszysz serca słuchacza, to nie ma znaczenia” — mówi. “To, co naprawdę się liczy, to to, co chcesz dać swojej publiczności. To jest dar.”

Zawsze na nowo

Zapytany, czy po tylu latach na scenie wciąż czuje dreszczyk emocji, odpowiada z humorem: “Jestem już za stary, by wspinać się na nowe muzyczne szczyty. Ale wciąż mam przed sobą jedno wyzwanie: grać tak, jakbym robił to po raz pierwszy. Ze świeżością. Z pasją.”

I właśnie z taką energią przyjedzie do Chicago. “To będzie wieczór pełen muzyki i wspólnego przeżywania — zapewnia. “Publiczność będzie się świetnie bawić. Ja zresztą też.”

An Evening With Itzhak Perlman

Kiedy: Poniedziałek, 21 kwietnia, godz. 7:30PM
Gdzie: Chicago Theatre, 175 N. State St., Chicago
Bilety: $56.50–$176.50
Więcej informacji: msg.com/the-chicago-theatre

Źródło: dailyherald
Foto: Chicago Theatre

Nieokiełznany i pełen energii Moulin Rouge! Musical będzie wystawiany w Chicago do 20 kwietnia. Spektakl triumfował na Broadwayu, zdobywając 10 nagród Tony Awards®, w tym najbardziej prestiżowe wyróżnienie za Najlepszy Musical. Był długo oczekiwany, gdy po raz pierwszy zawitał do Chicago kilka lat temu, a teraz ponownie możemy go zobaczyć. 

Przygotujcie się na wieczór pełen blichtru, romantyzmu i nieokiełznanej energii. Moulin Rouge! Musical przeniesie Was do świata przepychu i wielkich emocji, gdzie bohema spotyka arystokrację w zmysłowej, elektryzującej feerii barw i dźwięków.

Bazujący na kultowym filmie Baza Luhrmanna, spektakl zachwyca nowoczesnym remiksem ponadczasowych przebojów, które zyskują nowe, teatralne życie.

W rolę Christiana wciela się Jay Armstrong Johnson. Jego wcześniejsze występy na Broadwayu obejmują: Parade, HAIR, Catch Me if You Can i Phantom Of The Opera. Jay wystąpił na koncertach m.in. w Carnegie Hall i Lincoln Center.

Za reżyserię odpowiada Alex Timbers, laureat nagrody Tony®, a autorem scenariusza jest nagrodzony Tony Award® John Logan. Oszałamiającą choreografię stworzyła Sonya Tayeh, również laureatka tej prestiżowej nagrody, a za aranżację muzyczną odpowiada Justin Levine, także zdobywca Tony Award®.

To więcej niż musical. To styl, emocje, magia i ekstaza! Nie przegap tej teatralnej celebracji prawdy, piękna, wolności i, nade wszystko, miłości.

Moulin Rouge! Musical będzie grany w Teatrze Pałacu Cadillac do 20 kwietnia. Czas trwania: 2 godziny i 35 minut (z jedną przerwą). Spektakl rekomendowany jest dla widzów od 12. roku życia. Bilety można kupić tutaj.

Źródło: Broadway in Chicago, wgn
Foto: Broadway in Chicago

Po latach intensywnych starań i apeli ze strony branży filmowej, Akademia Sztuki i Wiedzy Filmowej ogłosiła, że przyzna Oscara za osiągnięcia w projektowaniu kaskaderskim. Nagroda ta zadebiutuje podczas 100. ceremonii rozdania Oscarów, honorującej filmy wydane w 2027 roku.

“Od początków kina projektowanie kaskaderskie było nieodłącznym elementem procesu twórczego” – podkreślili w oświadczeniu dyrektor generalny Akademii Bill Kramer oraz prezydent Janet Yang. “Cieszymy się, że wreszcie możemy uhonorować tę niezwykle kreatywną i techniczną dziedzinę sztuki filmowej oraz ludzi, którzy z pasją i oddaniem ją rozwijają.”

Długo oczekiwane uznanie

Nagroda będzie przyznawana przez oddział produkcji i technologii Akademii, który zrzesza ponad 100 specjalistów związanych z kaskaderką. To historyczny moment dla całej branży, która przez dekady pozostawała w cieniu innych dziedzin filmowego rzemiosła.

Jednym z głównych orędowników nowej kategorii był David Leitch – były kaskader i reżyser filmu „The Fall Guy”, będącego hołdem dla środowiska kaskaderskiego. Wspólnie z Chrisem O’Harą – koordynatorem i projektantem wyczynów kaskaderskich ze Stunts Unlimited – zaprezentowali Akademii argumenty przemawiające za ustanowieniem nowej nagrody.

“Kaskaderzy są obecni we wszystkich gatunkach filmowych – od klasyki z Chaplinem i Busterem Keatonem po współczesne widowiska” – zaznaczył Leitch. “Chris i ja poświęciliśmy lata pracy, kontynuując dzieło pokoleń artystów, którzy przez dekady zabiegali o uznanie naszej profesji.”

Nowa rola, nowe standardy

Określenie „projektant wyczynów kaskaderskich” to stosunkowo nowa, ale coraz częściej używana nazwa. O’Hara był pierwszą osobą, która oficjalnie została tak określona przy produkcji dużego filmu – „The Fall Guy”.

“Przez lata kaskaderzy kojarzeni byli głównie z kowbojami i scenami akcji” – mówił O’Hara w rozmowie z Associated Press. – Dziś nasza rola to nie tylko odwaga, ale również twórczość i precyzja, porównywalna z pracą scenografa czy kostiumografa.

W 2024 roku podczas gali Oscarów Akademia złożyła hołd środowisku kaskaderów, prezentując specjalny montaż wideo poświęcony ponad stuletniej historii ich pracy – od czasów kina niemego aż po współczesne produkcje, takie jak „Matrix” czy „Mission: Impossible”.

Wielkie uznanie – i wielkie pytania

Choć decyzja Akademii spotkała się z entuzjastycznym przyjęciem, nie brakuje głosów zwracających uwagę na praktyczne wyzwania. Chad Stahelski, współreżyser „Johna Wicka” i wieloletni kaskader Keanu Reevesa, podkreślił złożoność pracy tej grupy.

“Sam fakt, że taka nagroda powstaje, jest niesamowity” – zaznaczył Stahelski. “Ale kluczowe będzie ustalenie, kto i na jakiej podstawie będzie ją otrzymywać. To nie jest dzieło jednej osoby – to zespołowy wysiłek dziesiątek specjalistów. Skoro czekaliśmy 100 lat, zadbajmy, by ta nagroda trafiała do właściwych rąk.

Kolejny krok w stronę inkluzywności

Nowa kategoria dołącza do innych niedawno wprowadzonych wyróżnień, takich jak Oscar za osiągnięcia w castingu, który zostanie przyznany po raz pierwszy za filmy z 2025 roku. Wciąż jednak nie wiadomo, czy nagroda za projektowanie kaskaderskie znajdzie się w głównej transmisji ceremonii, czy – jak niektóre techniczne Oscary – zostanie wręczona poza anteną.

Niemniej jednak to historyczny przełom i długo oczekiwany gest uznania dla jednej z najbardziej widowiskowych i niedocenianych dziedzin filmowego rzemiosła.

Źródło: AP
Foto: Cilvēki Mākslas, YouTube, Academy Awards