Połącz się z nami

News Chicago

Wielkie kolorowe motyle już przysiadają na ulicach Chicago. Będzie ich 29

Opublikowano

dnia

Dziesięć rzeźb motyli już rozpostarło skrzydła na Magnificent Mile w ramach najnowszego ogólnomiejskiego projektu artystycznego, prowadzonego przez Muzeum Przyrody Peggy Notebaert pt. „Lot motyli”. Docelowo będzie ich 29 w całym Chicago.

W ramach tej inicjatywy, która łączy w sobie naturę, sztukę i opowiadanie historii, muzeum przyrody instaluje w całym mieście 29 niezwykłych rzeźb motyli. Każda z nich ma 6 stóp wysokości i została zaprojektowana przez innego artystę lub grupę. Projekt muzeum zapowiadaliśmy 3 kwietnia

Pierwsze motyle wylądowały w poniedziałek w Jane M. Byrne Plaza, 180 E. Pearson St. i wzdłuż Magnificent Mile, gdzie pozostaną do końca roku. Pozostałe 19 rzeźb motyli znajdzie swoje domy tego lata w dzielnicach takich jak Garfield Park, Humboldt Park i Lincoln Park.

Odwiedzający mogą zeskanować kod QR obok każdego motyla, aby włączyć filtr motyli w aparacie w telefonie, dzięki czemu zobaczą, jak motyle latają wokół rzeźb.

Więcej informacji na temat każdej rzeźby i artysty oraz mapę lokalizacji motyli można znaleźć na stronie internetowej muzeum przyrody. Rzeźby są wzorowane na motylach paziowatych i zagrożonym gatunku Speyeria idalia.

Każdy artysta podszedł do swojego motyla inaczej. Hector Duarte powiązał migrację motyli z migracją ludzi, przedstawiając motyla jako symbol „wolności wobec granic fizycznych i psychicznych”.

Artysta Rahmaan Statik wykorzystał motyla, aby pokazać zestawienie natury i technologii, a meksykańsko-amerykański malarz Salvador Andrade Arévalo zainspirował się światłem.

Muralista, artysta plastyk i współzałożyciel Englewood Arts Collective, Joe Cujo, pomalował rzeźbę grupy na tęczowo, a artystka zajmująca się mozaikami i ceramiką JoVonna Jackson dodała błyszczące mozaiki.

 

Źródło: blockclubchicago
Foto: Peggy Notebaert Museum

News Chicago

Joffrey Ballet wystawi spektakl “The Nutcracker” – 10 lat świątecznej magii w Chicago

Opublikowano

dnia

Autor:

W tym roku klasyczny balet “The Nutcracker” powraca do Lyric Opera House, świętując wyjątkowy jubileusz. Od 5 do 28 grudnia 2025 widzowie będą mogli ponownie zanurzyć się w zaczarowanym świecie, gdzie rzeczywistość spotyka się z marzeniem.

Choreografia autorstwa Christophera Wheeldona, laureata nagrody Tony, przenosi wydarzenia do czasów Wystawy Światowej w Chicago z 1893 roku, nadając spektaklowi nową, widowiskową perspektywę. Muzyka Piotra Iljicza Czajkowskiego pozostaje wierna tradycji, a przedstawienie trwa 2 godziny.

Świąteczna opowieść na nowo

Akcja rozpoczyna się w magiczny wieczór wigilijny, kiedy Marie budzi się w samym środku monumentalnej bitwy między żołnierzykami a Królem Szczurów. Po zwycięstwie przenosi się w świat snu, gdzie śnieżynki prowadzą ją w podróż przez baśniową przestrzeń inspirowaną chicagowską ekspozycją.

Widzowie zobaczą widowiskowe atrakcje nawiązujące do kultur z całego świata – złotą statuę, tajemniczą arabską czarodziejkę, tancerzy weneckich w maskach, chińskie smoki oraz nawiązanie do słynnego Buffalo Bill’s Wild West Show.

Miejsce wydarzenia

Spektakl odbywa się w Lyric Opera House i jest jednym z najbardziej oczekiwanych punktów świątecznego sezonu artystycznego w Chicago.

Organizator przypomina, aby nie korzystać z usług pośredników: bilety należy kupować wyłącznie na stronie joffrey.org, co gwarantuje najlepszą cenę i ważność wejściówek.

Balet “The Nutcracker” w interpretacji Christophera Wheeldona to połączenie klasyki i nowoczesności, historii i marzeń. To propozycja idealna na świąteczny czas – zarówno dla rodzin, jak i miłośników sztuki. Warto przygotować się na podróż, która zaczyna się w wigilijny wieczór, a kończy w miejscu, gdzie magia nie zna granic.

Źródło: Joffrey Ballet
Foto: YouTube, Joffrey Ballet
Czytaj dalej

News USA

Rekordowa aukcja w Nowym Jorku: Obraz Klimta sprzedano za 236 milionów dolarów

Opublikowano

dnia

Autor:

Podczas wtorkowej aukcji w domu aukcyjnym Sotheby’s w Nowym Jorku padły dwa spektakularne rekordy. Portret autorstwa Gustava Klimta, sprzedany za 236 milionów dolarów, ustanowił nowy najwyższy wynik w historii sztuki nowoczesnej. Tego samego wieczoru w licytacji znalazła się także w pełni funkcjonalna toaleta wykonana z 18-karatowego złota, której finalna cena wyniosła 12,1 miliona dolarów.

Rekordowy obraz Klimta

Obraz „Portret Elisabeth Lederer”, namalowany przez Gustava Klimta, został sprzedany po 20-minutowej licytacji, w której uczestniczyło co najmniej sześciu kolekcjonerów. Dzieło osiągnęło kwotę 236 milionów dolarów, stając się najdroższym obrazem sprzedanym w historii Sotheby’s.

Portret przedstawia młodą córkę jednego z mecenasów artysty. Jest to jedno z nielicznych dzieł Klimta, które przetrwały II wojnę światową w nienaruszonym stanie. Większość jego obrazów została spalona w pożarze na zamku w Austrii.

Dzieło pochodziło ze zbiorów Leonarda A. Laudera, miliardera i spadkobiercy koncernu kosmetycznego The Estée Lauder Companies, który zmarł na początku 2025 roku.

Dla porównania, w 2024 roku inny portret Kobiety autorstwa Klimta„Portret Fräulein Lieser”, uznawany wcześniej za zaginiony – sprzedano w Wiedniu za 32 miliony dolarów.

Gustav Klimt tworzył głównie w Wiedniu na początku XX wieku i najbardziej znany jest z dzieła „The Kiss”.

Portrait of Elisabeth Lederer

Złoty sedes jako komentarz społeczny

Drugim szeroko komentowanym obiektem wieczoru była toaleta o tytule „America”, stworzona przez włoskiego artystę Maurizio Cattelana, znanego z prowokacyjnych pomysłów (m.in. przymocowania banana taśmą do ściany). Toaleta waży 223 funty (ok. 101 kg) i została wykonana z 18-karatowego złota.

Cena wywoławcza wynosiła około 10 milionów dolarów, a ostateczna kwota sprzedaży to 12,1 miliona dolarów. Artysta wyjaśniał wcześniej sens dzieła:

„Bez względu na to, czy jesz posiłek za 200 dolarów, czy hot doga za 2 dolary, efekt końcowy jest taki sam – szczególnie jeśli chodzi o toaletę.”

Według Sotheby’s praca stanowi „precyzyjny komentarz na temat zderzenia wartości artystycznej i komercyjnej”.

złoty sedes america catellana

Złota toaleta: “America” Maurizio Cattelana

Historia „złotej toalety”

To jeden z dwóch egzemplarzy wyprodukowanych w 2016 roku. Drugi egzemplarz był wystawiany w Guggenheim Museum w Nowym Jorku, gdzie został zaproponowany Donaldowi Trumpowi, gdy Biały Dom poprosił o wypożyczenie obrazu Vincenta van Gogha. Później toaleta została zaprezentowana w Blenheim Palace w Anglii, miejscu narodzin Winstona Churchilla, skąd została skradziona.

Dwóch mężczyzn skazano za kradzież, jednak do dziś nie ustalono losów sedesu. Podejrzewa się, że mógł zostać rozebrany i przetopiony.

Źródło: cbs
Foto: Sotheby’s, MossAlbatross
Czytaj dalej

Polonia Amerykańska

Polski pianista Leszek Możdżer odwiedził Muzeum Polskie w Ameryce, 17 listopada

Opublikowano

dnia

Autor:

Czytaj dalej
Reklama

Popularne

Kalendarz

maj 2024
P W Ś C P S N
 12345
6789101112
13141516171819
20212223242526
2728293031  

Nasz profil na fb

Popularne w tym miesiącu