Połącz się z nami

NEWS Florida

Oryginalne obrazy namalowane w kosmosie można będzie podziwiać na wystawie Space for Art

Opublikowano

dnia

Malowanie wymaga dużych umiejętności, tym bardziej w środowisku statku kosmicznego o zerowej grawitacji. Astronautka, artystka i autorka Nicole Stott rzeczywiście to wymyśliła i stworzyła pierwszą akwarelę w kosmosie. Obraz zatytułowany „Fala” został zainspirowany zdjęciem, które zrobiła kiedy przebywała na Międzynarodowej Stacji Kosmicznej w 2009 roku. To dzieło oraz inne obrazy i biżuteria wykonane przez Stott będą prezentowane w „Space for Art” w Safety Harbor.

Nicole Stott będzie obecna w galerii, aby wygłosić wykład i podpisywać książki podczas przyjęcia inauguracyjnego 25 sierpnia. Na wystawie znajdą się także dzieła innych astronautów NASA, zdjęcia z misji Apollo oraz dwa ozdobione dziełami sztuki skafandry kosmiczne z Fundacji StottSpace for Art. Dochód ze sprzedanych prac wesprze fundację.

Nicole Stott dorastała w Clearwater, a obecnie mieszka w St. Petersburgu. Odeszła z NASA w 2015 roku, po 27 latach pracy. Odbyła dwa loty kosmiczne i spędziła 104 dni jako członek załogi na Międzynarodowej Stacji Kosmicznej i promie kosmicznym. Odbyła także 6,5-godzinny spacer kosmiczny i była dziesiątą kobietą, która tego dokonała. Zanim w 2000 r. przystąpiła do programu astronautycznego, była inżynierem w agencji kosmicznej.

Stott jest także akwanautką NASA. Spędziła 18 dni na szkoleniu podczas misji nurkowania saturowanego w podwodnym laboratorium Aquarius, które było mniej więcej wielkości szkolnego autobusu i znajdowało się na głębokość 20 stóp pod wodą.

Dorastając, astronautka lubiła tworzyć różne rzeczy, w tym makramy, ceramikę i obrazy, ale nigdy nie miała formalnego wykształcenia artystycznego. Kiedy nadszedł czas jej pierwszej misji na Międzynarodową Stację Kosmiczną, koleżanka powiedziała jej, że w wolnym czasie powinna zabrać ze sobą rzeczy do pracy. Jej zestaw do akwareli był łatwym i nietoksycznym rozwiązaniem.

Bez grawitacji malowanie było jednak zupełnie innym doświadczeniem.

„Nie możesz zanurzyć pędzla w szklance wody” –wyjaśnia Nicole Stott. Sposób, w jaki woda unosiła się wokół końca pędzla, był zupełnie inny i trzeba było być bardzo ostrożnym, aby przetransportować farbę na końcu pędzla na papier.

Pracę nad obrazem „Fala” rozpoczęła w dalszej części misji, korzystając ze zdjęcia — ponieważ gdy podróżujesz z prędkością 17,500 mil na godzinę, sceneria mija dość szybko.

Inny obraz, „Night Launch 128”, oparty jest na zdjęciu Stott zrobionym podczas spaceru kosmicznego – przeżycie, które określiła jako „najbardziej surrealistyczne”. Pomimo tego, że miała partnera po drugiej stronie stacji, czuła się najbliżej samotności. Powiedziała, że podczas spaceru miała wrażenie, że czas się zatrzymał.

Po powrocie na Ziemię Nicole Stott rozpoczęła kolejną misję, za pośrednictwem Fundacji Space for Art, której jest współzałożycielką, a która powstała w 2018 roku. Jest to:

“zjednoczenie planetarnej społeczności dzieci poprzez podziw i zachwyt nad eksploracją kosmosu oraz uzdrawiającą moc sztuki”

Po przejściu na emeryturę Stott chciała wykorzystać sztukę jako sposób na nawiązanie kontaktu z ludźmi i propagowanie wartości misji na stacji kosmicznej. Jej projekty rozszerzyły się na szpitale, obozy dla uchodźców i domy dziecka na całym świecie.

Wystawa „Space for Art” potrwa od 25 sierpnia do 9 września. Nicole Stott będzie obecna na przyjęciu otwarcia w godzinach 4:00PM-7:00PM w piątek 25 sierpnia. Wstęp na wystawę jest bezpłatny. Ekspozycja odbędzie się w Syd Entel Galleries and Susan Benjamin Glass, przy 247 Main Street, Safety Harbor. Tel. 727-725-1808. sydentelgalleries.com.

 

Źródło: TampaBay
Foto: YouTube, Nicole Stott

News Chicago

Illinois State Fair 2024: Jake Owen dołącza do gwiazdorskiego składu koncertów

Opublikowano

dnia

Autor:

Jake Owen, popularny piosenkarz muzyki country, został ogłoszony kolejną gwiazdą tegorocznego Illinois State Fair. Artysta wystąpi na głównej scenie 8 sierpnia, dołączając do imponującego grona wykonawców, którzy uświetnią jedno z największych letnich wydarzeń w stanie. Sprzedaż biletów rusza już w tą sobotę.

Tegoroczna edycja jarmarku rozpocznie się 7 sierpnia w stolicy stanu Illinois, Springfield, i potrwa do 17 sierpnia. Każdego wieczoru na scenie głównej pojawią się artyści reprezentujący różne gatunki muzyczne — od country, przez pop i hip-hop, po rock.

Gwiazdy tegorocznego jarmarku

Wśród wcześniej ogłoszonych headlinerów znaleźli się między innymi:

  • Snoop Dogg – ikona hip-hopu,
  • The Chainsmokers – duet popowo-elektroniczny,
  • Def Leppard – legendarny zespół rockowy,
  • Sheryl Crow, Brad Paisley, The Black Crowes, Megan Moroney oraz Turnpike Troubadours.

Każdy koncert rozpocznie się o godz. 8:00PM. Oto pełny harmonogram występów:

  • 8 sierpnia – Jake Owen
  • 9 sierpnia – The Black Crowes
  • 10 sierpnia – Megan Moroney
  • 12 sierpnia – Sheryl Crow
  • 13 sierpnia – Snoop Dogg
  • 14 sierpnia – Brad Paisley
  • 15 sierpnia – The Chainsmokers
  • 16 sierpnia – Def Leppard
  • 17 sierpnia – Turnpike Troubadours

Bilety – sprzedaż rusza 17 maja

Bilety na koncerty trafią do sprzedaży w sobotę, 17 maja, o godz. 10:00AM. Dostępnych będzie kilka kategorii biletów: miejsca siedzące na trybunach oraz wejściówki na sektory stojące tuż przy scenie.

Warto pamiętać, że bilety na koncerty nie obejmują wstępu na teren jarmarku. Wejściówki na targi kosztują:

  • 5 USD (niedziela–czwartek),
  • 10 USD (piątek i sobota),
  • bezpłatnie – dla dzieci do 12. roku życia,
  • zniżki – dla seniorów.

Więcej informacji

Szczegóły dotyczące koncertów, biletów i atrakcji dostępne są na oficjalnej stronie jarmarku: illinoisstatefair.info.

Illinois State Fair to nie tylko koncerty — to również strefy gastronomiczne, wesołe miasteczko, wystawy rolnicze i pokazy dla całych rodzin. Tegoroczna edycja zapowiada się na jedno z najbardziej różnorodnych i ekscytujących wydarzeń lata w Illinois.

Źródło: nbc
Foto: YouTube, Jake Owen
Czytaj dalej

News Chicago

Musical „Titanique” – parodia kultowego „Titanica” będzie grany w Chicago aż do lipca

Opublikowano

dnia

Autor:

Dobra wiadomość dla widzów w Chicago: przedłużono wystawianie „Titanique”, uwielbianej off-Broadwayowskiej parodii musicalowej, granej w Broadway Playhouse w Water Tower Place. Ten pełen humoru spektakl, łączący ikoniczne hity Céline Dion z kultową historią miłosną Jacka i Rose, będzie grany aż do 13 lipca.

Titanic, jakiego jeszcze nie widzieliście

W tej niepowtarzalnej adaptacji Céline Dion (w tej roli Clare Kennedy McLaughlin) przejmuje stery i opowiada historię „Titanica” na swój sposób – pełen brawury, humoru i niezapomnianych przebojów.

Widzowie usłyszą takie hity jak „My Heart Will Go On”, „All By Myself” czy „To Love You More”, które wplecione w narrację dodają spektaklowi nostalgii i absurdalnej lekkości.

Od swojego debiutu „Titanique” zdobył nagrodę Lucille Lortel Award 2023 dla najlepszego musicalu i podbił sceny w Londynie oraz Sydney. Krytycy chwalą go za błyskotliwe połączenie kiczu, humoru i nostalgii, a widzowie wychodzą z niego z uśmiechem na twarzy.

Chicago w centrum uwagi

Wersja chicagowska to efekt współpracy Broadway In Chicago i Porchlight Music Theatre, a na scenie wystąpi wyłącznie lokalna obsada. Organizatorzy podkreślają, że to wyjątkowa okazja do zobaczenia, jak chicagowscy artyści nadają produkcji swój niepowtarzalny styl.

Bilety i informacje

Spektakl trwa 100 minut (bez przerwy) i jest rekomendowany dla widzów 13+ ze względu na humor dla dorosłych i aluzje do seksu. Bilety są dostępne tutaj.

Przygotujcie się na wieczór pełen śmiechu, muzyki i niezapomnianych emocji. „Titanique” to teatralna podróż, jakiej jeszcze nie było – zarówno hołd, jak i przezabawna reinterpretacja filmowego klasyka.

Źródło: chicagostarmedia, Broadway In Chicago
Foto: Broadway In Chicago, YouTube

Czytaj dalej

News Chicago

Barwne olbrzymy już stoją pośród drzew – nowa wystawa w Morton Arboretum

Opublikowano

dnia

Autor:

Kierowcy jadący autostradą międzystanową I-88 mogą już dostrzec nowe, kolorowe stworzenie górujące nad Morton Arboretum – Spectra, wysoki na 16 stóp fantazyjny ślimak guzikowy, pojawił się na wzgórzu, gdzie wcześniej stał kultowy troll Joe the Guardian (2018–2021). Ta jaskrawa rzeźba ze spiralnym, tęczowym akcentem na muszli zapowiada najnowszą wystawę plenerową ogrodu – „Vivid Creatures”, która rozpocznie się 17 maja.

Wystawa, autorstwa artystycznego duetu z Portland – Heather i Feza BeGaetz, składa się z pięciu wielkoformatowych rzeźb inspirowanych fauną północnego Illinois. Wśród nich znalazły się: Scamp (wiewiórka lisia), Generosity (jeleń wirginijski), Cadence (żuraw kanadyjski) i Nimbly (ważka niebieska). Ich wysokość waha się od 8 do aż 23 stóp.

Wystawa, którą zapowiadaliśmy 11 lutego, zostanie otwarta dla zwiedzających 17 maja, a ostatnia z rzeźb – Nimbly – zostanie odsłonięta 2 czerwca.

To kolejna z serii prestiżowych ekspozycji plenerowych Morton Arboretum, która następuje po takich projektach jak „Troll Hunt” Thomasa Dambo, „Human+Nature” Daniela Poppera oraz ostatnim – „Of the Earth” Olgi Ziemskiej.

Z natury i wyobraźni

Jak tłumaczy Amy Scott, kuratorka wystawy, głównym przesłaniem „Vivid Creatures” jest wzajemne powiązanie wszystkich żywych istot i współzależność elementów przyrody.

Dobrym przykładem jest wysoki na 22 stopy jeleń Generosity, którego poroże przypomina gałęzie, a nogi kształtem nawiązują do korzeni drzew – symbolizując jego rolę jako „żywiciela” dla innych stworzeń. Jeśli przyjrzymy się bliżej, dostrzeżemy pozostałe zwierzęta wystawy siedzące na jego ciele lub wkomponowane w jego sylwetkę.

“Chcemy, by odwiedzający zwolnili tempo, odetchnęli i spojrzeli z nową wrażliwością na otaczający ich świat” – mówi Scott. “Nasze naturalne krajobrazy są piękne, ale potrzebujemy wyrazistych form, które przyciągną uwagę i skłonią do refleksji.”

Sztuka opowiadania przez rzeźbę

Heather BeGaetz, zanim zajęła się sztukami wizualnymi, była dramaturgiem, reżyserką i twórczynią masek teatralnych. “Zawsze zaczynam od opowieści – mówi. – Tworzę światy, do których zapraszam widzów, by w nich zamieszkali choć na chwilę.”

Każda z rzeźb opowiada własną historię, często czerpiąc z baśni i mitologii przyrody. Na przykład Cadence, żuraw kanadyjski, ma na piersi pomarańczowy księżyc. “Jej rodzice tańczyli podczas godów w świetle księżyca, który odbijał się w wodzie. Następnego dnia złożyli jajo” – opowiada Heather. “Cadence to istota, poprzez którą księżyc może dotknąć ziemi”

Inspiracją do stworzenia Scamp, wiewiórki lisiej, była ich córka Calliope, która podczas wizyty w ogrodzie próbowała karmić jedną z wiewiórek orzechami i… bawić się z nią piłką. Rzeźba oddaje ten moment – wiewiórka trzyma orzech w łapkach, tak jak wtedy na zdjęciu zrobionym przez rodziców.

Giganty, które ożywają z betonu, stali i kolorów

W procesie twórczym małżeństwo BeGaetz wykorzystali technologię 3D i modelowanie cyfrowe. Rzeźby powstały w ich pracowni w Portland – najpierw tworzono stalowe szkielety, które następnie wypełniano zgniecioną folią aluminiową i pokrywano zbrojonym betonem.

Każda z nich została przywieziona do Illinois na jednej z pięciu ciężarówek, a następnie osadzona na betonowych fundamentach i wykończona ręcznie na miejscu.

Heather i Fez BeGaetz,

Sztuka wśród drzew – dla dzieci i dorosłych

Otwarcie wystawy 17 maja uświetni biletowana piesza wycieczka z samymi artystami, podczas której opowiedzą oni o swojej pracy. Od 24 maja do 1 września, w każdy weekend, Arboretum organizować będzie bezpłatne warsztaty plastyczne dla rodzin w Ogrodzie Dziecięcym – inspirowane tematyką wystawy.

Źródło: chicagotribune
Foto: YouTube, Morton Arboretum
Czytaj dalej
Reklama

Popularne

Reklama
Reklama

Kalendarz

sierpień 2023
P W Ś C P S N
 123456
78910111213
14151617181920
21222324252627
28293031  

Nasz profil na fb

Popularne w tym miesiącu