NEWS Florida
Oryginalne obrazy namalowane w kosmosie można będzie podziwiać na wystawie Space for Art
Malowanie wymaga dużych umiejętności, tym bardziej w środowisku statku kosmicznego o zerowej grawitacji. Astronautka, artystka i autorka Nicole Stott rzeczywiście to wymyśliła i stworzyła pierwszą akwarelę w kosmosie. Obraz zatytułowany „Fala” został zainspirowany zdjęciem, które zrobiła kiedy przebywała na Międzynarodowej Stacji Kosmicznej w 2009 roku. To dzieło oraz inne obrazy i biżuteria wykonane przez Stott będą prezentowane w „Space for Art” w Safety Harbor.
Nicole Stott będzie obecna w galerii, aby wygłosić wykład i podpisywać książki podczas przyjęcia inauguracyjnego 25 sierpnia. Na wystawie znajdą się także dzieła innych astronautów NASA, zdjęcia z misji Apollo oraz dwa ozdobione dziełami sztuki skafandry kosmiczne z Fundacji Stott – Space for Art. Dochód ze sprzedanych prac wesprze fundację.
Nicole Stott dorastała w Clearwater, a obecnie mieszka w St. Petersburgu. Odeszła z NASA w 2015 roku, po 27 latach pracy. Odbyła dwa loty kosmiczne i spędziła 104 dni jako członek załogi na Międzynarodowej Stacji Kosmicznej i promie kosmicznym. Odbyła także 6,5-godzinny spacer kosmiczny i była dziesiątą kobietą, która tego dokonała. Zanim w 2000 r. przystąpiła do programu astronautycznego, była inżynierem w agencji kosmicznej.
Stott jest także akwanautką NASA. Spędziła 18 dni na szkoleniu podczas misji nurkowania saturowanego w podwodnym laboratorium Aquarius, które było mniej więcej wielkości szkolnego autobusu i znajdowało się na głębokość 20 stóp pod wodą.
Dorastając, astronautka lubiła tworzyć różne rzeczy, w tym makramy, ceramikę i obrazy, ale nigdy nie miała formalnego wykształcenia artystycznego. Kiedy nadszedł czas jej pierwszej misji na Międzynarodową Stację Kosmiczną, koleżanka powiedziała jej, że w wolnym czasie powinna zabrać ze sobą rzeczy do pracy. Jej zestaw do akwareli był łatwym i nietoksycznym rozwiązaniem.
Bez grawitacji malowanie było jednak zupełnie innym doświadczeniem.
„Nie możesz zanurzyć pędzla w szklance wody” –wyjaśnia Nicole Stott. Sposób, w jaki woda unosiła się wokół końca pędzla, był zupełnie inny i trzeba było być bardzo ostrożnym, aby przetransportować farbę na końcu pędzla na papier.
Pracę nad obrazem „Fala” rozpoczęła w dalszej części misji, korzystając ze zdjęcia — ponieważ gdy podróżujesz z prędkością 17,500 mil na godzinę, sceneria mija dość szybko.
Inny obraz, „Night Launch 128”, oparty jest na zdjęciu Stott zrobionym podczas spaceru kosmicznego – przeżycie, które określiła jako „najbardziej surrealistyczne”. Pomimo tego, że miała partnera po drugiej stronie stacji, czuła się najbliżej samotności. Powiedziała, że podczas spaceru miała wrażenie, że czas się zatrzymał.
Po powrocie na Ziemię Nicole Stott rozpoczęła kolejną misję, za pośrednictwem Fundacji Space for Art, której jest współzałożycielką, a która powstała w 2018 roku. Jest to:
“zjednoczenie planetarnej społeczności dzieci poprzez podziw i zachwyt nad eksploracją kosmosu oraz uzdrawiającą moc sztuki”
Po przejściu na emeryturę Stott chciała wykorzystać sztukę jako sposób na nawiązanie kontaktu z ludźmi i propagowanie wartości misji na stacji kosmicznej. Jej projekty rozszerzyły się na szpitale, obozy dla uchodźców i domy dziecka na całym świecie.
Wystawa „Space for Art” potrwa od 25 sierpnia do 9 września. Nicole Stott będzie obecna na przyjęciu otwarcia w godzinach 4:00PM-7:00PM w piątek 25 sierpnia. Wstęp na wystawę jest bezpłatny. Ekspozycja odbędzie się w Syd Entel Galleries and Susan Benjamin Glass, przy 247 Main Street, Safety Harbor. Tel. 727-725-1808. sydentelgalleries.com.
Źródło: TampaBay
Foto: YouTube, Nicole Stott
Polonia Amerykańska
„Czarodziejski flet” w nowym terminie. Muzyczne spotkanie w Akademii PaSO 1 lutego
Po zmianie terminu, koncert zatytułowany „Czarodziejski flet” w Akademii PaSO odbędzie się ostatecznie 1 lutego 2026 roku o godzinie 4.00PM. Będzie to wyjątkowe spotkanie z muzyką w wykonaniu Katarzyny Talar-Owsianki, absolwentki Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, oraz jej studentów. Na scenie wystąpią młodzi muzycy związani z Akademią Muzyki przy Paderewski Symphony Orchestra.
Wydarzenie łączy dojrzałe doświadczenie artystyczne z energią młodego pokolenia, oferując publiczności zarówno wysoki poziom wykonawczy, jak i świeże spojrzenie na klasyczny repertuar.
Muzyka w służbie edukacji
Koncert ma również wymiar charytatywny i edukacyjny. Cały dochód z wydarzenia zostanie przeznaczony na Fundusz Stypendialny Akademii Muzyki PaSO, działającej jako organizacja non profit o statusie edukacyjnym. Dzięki temu udział w koncercie staje się nie tylko muzycznym przeżyciem, ale także realnym wsparciem dla młodych artystów rozwijających swoje talenty.
Bilety i formy płatności
Cena biletu na koncert wynosi 55 dolarów. Organizatorzy przewidzieli możliwość zakupu biletów poprzez przelew Zelle na konto MA International Connections, LLC lub czekiem wystawionym na Academy of Music of PaSO.
Kontakt i dodatkowe informacje
Osoby zainteresowane dodatkowymi informacjami lub szczegółami organizacyjnymi mogą kontaktować się bezpośrednio z Martą Almodovar, która odpowiada za sprawy związane z koncertem. Organizatorzy wyrażają nadzieję, że mimo zmiany terminu publiczność licznie przybędzie na koncert i wspólnie będzie mogła cieszyć się tym wyjątkowym muzycznym wydarzeniem.
Zwrot kosztów dla osób, które nie mogą uczestniczyć
Dla tych, którzy nie będą mogli wziąć udziału w koncercie w nowym terminie, przewidziano prostą procedurę zwrotu kosztów biletów. Organizatorzy zapewniają, że refundacja zostanie dokonana bez zbędnych formalności. To rozwiązanie ma na celu zachowanie komfortu i zaufania publiczności, która już wcześniej zaplanowała swój udział w wydarzeniu.

Źródło: Akademia Muzyki PaSO
Foto: YouTube
News Chicago
„Salome” w Lyric Opera of Chicago. Dekadencja, obsesja i śmiertelne konsekwencje pożądania
Każda obsesja niesie ze sobą konsekwencje. Czasem są one śmiertelne. „Salome” Richarda Straussa, oparta na jednoaktowym dramacie Oscara Wilde’a, od ponad stu lat fascynuje i szokuje publiczność na całym świecie. Teraz ta bezkompromisowa opera powraca do Chicago w inscenizacji, która bezlitośnie obnaża żądzę władzy, chciwość i moralny rozkład elit.
Powrót po dwóch dekadach
Lyric Opera of Chicago po raz pierwszy od 20 lat prezentuje „Salome” w monumentalnej, dekadenckiej realizacji Sir Davida McVicara. Akcja została przeniesiona do przedwojennych Włoch epoki faszyzmu, co nadaje historii dodatkowej ostrości i aktualności, podkreślając mechanizmy władzy oraz bezkarność uprzywilejowanych.
Salome jako femme fatale
W tytułową rolę wciela się Jennifer Holloway, mierząc się z jedną z najbardziej wymagających partii w całym repertuarze operowym. Jej Salome to młoda, niebezpieczna femme fatale, której obsesyjne zauroczenie prowadzi do tragicznych i nieodwracalnych skutków.
Na scenie towarzyszą jej Alex Boyer oraz Tanja Ariane Baumgartner, tworząc mroczny i napięty świat, w którym pożądanie splata się z przemocą, a granice moralne zostają całkowicie zatarte.
Dekadencja, która ocieka z każdej sceny
Spektakl zachwyca i jednocześnie przeraża wizualnym przepychem. Dekadencja scenografii i kostiumów idealnie współgra z gęstą, nasyconą emocjami muzyką Straussa oraz niemieckim librettem. Każda scena pulsuje napięciem, prowadząc widza ku nieuniknionemu finałowi.
„Taniec siedmiu zasłon” i wstrząsający finał
Od słynnego „Tańca siedmiu zasłon” po ostatni, szokujący pocałunek Salome, inscenizacja nie daje widzowi chwili wytchnienia. To opera, która nie tylko opowiada historię, ale fizycznie oddziałuje na emocje, pozostawiając publiczność bez tchu.
Opera „Salome” wykonywana jest w języku niemieckim, z wyświetlanymi angielskimi napisami. Spektakl trwa 1 godzinę i 40 minut i prezentowany jest bez przerwy, co potęguje intensywność przeżyć i zamyka widza w klaustrofobicznym świecie bohaterów.
Przedstawienie odbywa się w Lyric Opera House w Chicago. Autorem muzyki jest Richard Strauss, którego partytura łączy liryzm z brutalnością, tworząc jeden z najbardziej prowokujących i bezkompromisowych utworów w historii opery.
Opera będzie grana od 25 stycznia do 14 lutego. Bilety można kupić tutaj. W dniu 25 stycznia spektakl będzie przystosowany dla widzów niesłyszących i niewidomych. Będzie również możliwość skorzystania z SoundShirt.
Źródło: Lyric Opera of Chicago
Foto: Lyric Opera of Chicago
News Chicago
Paramount Theatre w Aurorze świętuje 15. Broadway Series. Sprawdź tegoroczne spektakle
Paramount Theatre w Aurorze, największy teatr abonamentowy w Stanach Zjednoczonych, wchodzi w jubileuszowy, 15. sezon broadwayowski, zapowiadając między innymi nową interpretację klasycznej opowieści Charlesa Dickensa „Opowieść wigilijna”. Adaptację i reżyserię spektaklu przygotował Trent Stork, pełniący funkcję producenta artystycznego i dyrektora castingu.
Sezon otworzy „Mean Girls”
Sezon 2026–2027 rozpocznie się 26 sierpnia regionalną premierą musicalu „Mean Girls”. Autorką scenariusza jest Tina Fey, a muzykę i teksty piosenek stworzyli Jeff Richmond i Nell Benjamin. Spektakl oparty jest na kultowym filmie z 2004 roku i opowiada historię Cady – nowej uczennicy liceum, która trafia do elitarnej paczki The Plastics, rządzonej przez bezwzględną Reginę George.
Nowa „Opowieść wigilijna” na święta
Drugą propozycją sezonu będzie autorska adaptacja „Opowieści wigilijnej” w reżyserii Trenta Storka. Spektakl będzie grany od 11 listopada do 3 stycznia 2027 roku, stanowiąc świąteczny filar repertuaru i kolejną odsłonę dobrze znanej historii o przemianie Ebenezera Scrooge’a.
Sondheim i refleksja nad sztuką
Od 10 lutego do 28 marca 2027 roku publiczność zobaczy wznowienie nagrodzonego Pulitzerem musicalu Stephena Sondheima, inspirowanego twórczością Georges’a Seurata i jego słynnym obrazem „Niedzielne popołudnie na wyspie Grande Jatte”. Spektakl zgłębia tematykę kreatywności, pasji, obsesji i miłości.
Finał sezonu w kolorach snów
Sezon zamknie musical „Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat” autorstwa Tima Rice’a i Andrew Lloyda Webbera, grany od 28 kwietnia do 13 czerwca 2027 roku. Reżyserią zajmie się Matthew Silar, dla którego będzie to debiut reżyserski na scenie Paramount. Produkcja utrzymana będzie w stylistyce inspirowanej latami 80-tymi.
Bilety i abonamenty
Wszystkie spektakle będą wystawiane w siedzibie teatru przy 23 E. Galena Blvd. w Aurorze. Paramount oferuje promocję „kup dwa spektakle, dwa kolejne gratis”, a ceny pakietów czterech przedstawień zaczynają się od 73 dolarów.

Paramount Theatre
Odnowienia abonamentów Broadway Series ruszają 26 stycznia. W trakcie okresu odnowień nowi widzowie mogą składać zamówienia wstępne i ustawić się w kolejce po najlepsze miejsca po zakończeniu procesu dla dotychczasowych abonentów.
Okres odnowień potrwa do 29 marca. Sprzedaż biletów indywidualnych rozpocznie się 15 czerwca,
Szczegółowe informacje można uzyskać pod numerem (630) 896-6666 lub na stronie ParamountAurora.com.
Źródło: dailyherald
Foto: Paramount Theatre Aurora
-
Polonia Amerykańska3 tygodnie temuCoraz więcej Polaków opuszcza USA na skutek zaostrzonej polityki imigracyjnej
-
News USA3 tygodnie temuUSA uderzają w Wenezuelę. Dyktator Maduro i jego żona pojmani
-
News USA7 dni temuPełnotłuste mleko wraca do szkolnych stołówek po podpisie Prezydenta Trumpa
-
News USA2 tygodnie temuProtest przeciwko ICE w Minneapolis zakończył się zastrzeleniem kobiety przez agenta
-
News Chicago4 tygodnie temuKevin Niemiec wśród absolwentów St. Viator High School oskarżonych o gwałt na koleżance z klasy
-
News USA6 dni temuTrump grozi użyciem Insurrection Act po kolejnych protestach w Minneapolis
-
News USA4 tygodnie temuAmFest 2025: JD Vance przedstawia wizję „chrześcijańskiej polityki” w USA
-
News Chicago2 tygodnie temuMieszkańcy Chicago zorganizowali protest po zatrzymaniu prezydenta Wenezueli











