News Chicago
EXPO CHICAGO powraca na Navy Pier – sztuka z całego świata zagości w sercu miasta
Od piątku do niedzieli Chicago ponownie stanie się światowym centrum sztuki współczesnej – EXPO CHICAGO, jedno z najważniejszych wydarzeń artystycznych w regionie, wraca w ten weekend na Navy Pier, prezentując dzieła z każdego zakątka globu i wzmacniając pozycję miasta jako obowiązkowego punktu na mapie kolekcjonerów, artystów i miłośników sztuki.
W tym roku EXPO CHICAGO gości 170 galerii z 93 miast, reprezentujących aż 36 krajów.
To imponująca liczba, która potwierdza międzynarodową rangę wydarzenia. Na odwiedzających czeka ogromna różnorodność prac – od lokalnych artystów z Chicago po twórców z Europy, Azji, Ameryki Południowej czy Bliskiego Wschodu.
„To nie tylko wystawa – to przeżycie. Niezwykła okazja, by zobaczyć, jak globalna sztuka współczesna rezonuje z duchem Chicago” – mówi Tony Karman, prezes i dyrektor EXPO CHICAGO, który od lat czuwa nad poziomem i tożsamością wydarzenia.
Sekcja Galleries gromadzi czołowe międzynarodowe galerie, prezentujące najwyższej klasy sztukę współczesną i nowoczesną. Program targów uzupełniają starannie wyselekcjonowane sekcje tematyczne:
-
EXPOSURE – poświęcona wystawom indywidualnym oraz duetom artystycznym, reprezentowanym przez galerie funkcjonujące nie dłużej niż dziesięć lat. Sekcja wspiera młode, obiecujące programy wystawiennicze.
-
PROFILE – prezentuje solowe ekspozycje oraz projekty skupione wokół jednego tematu lub medium. To przestrzeń dla odważnych instalacji, konceptualnych wypowiedzi i spójnych narracji kuratorskich.
-
Editions + Books – skupia się na limitowanych edycjach, artbookach i publikacjach, oferując szerokie spektrum praktyk opartych na druku oraz obiektach wydawniczych.
-
Special Exhibitions – przedstawia wybrane instytucje non-profit, muzea i organizacje artystyczne z całego świata, podkreślając wkład instytucji publicznych w rozwój sztuki współczesnej.

Nowości na rok 2025:
Wśród tegorocznych inicjatyw szczególne miejsce zajmuje nowe partnerstwo z Galleries Association of Korea i Kiaf, wzmacniające międzynarodową wymianę i obecność sztuki z Azji Wschodniej.
Zadebiutuje również CONTRAST – nowa sekcja pod kierunkiem Lauren Haynes, głównej kuratorki Governors Island Arts oraz wiceprezes ds. sztuki i kultury w Trust for Governors Island. Sekcja ta skoncentruje się na różnorodnych perspektywach i dialogach między praktykami artystycznymi z całego świata.

Bilety w cenie od 35 dolarów można kupić tutaj.
EXPO CHICAGO 2025 to nie tylko wydarzenie dla pasjonatów sztuki – to pulsujące centrum kreatywności, dialogu międzykulturowego i miejskiego życia. Dodając do tego barwny wachlarz weekendowych wydarzeń, Chicago w ten weekend żyje pełnią kulturalnego blasku.
Źródło: dailyherald, Navy Pier
Foto: EXPO CHICAGO
NEWS Florida
Luksusowy wieżowiec w St. Pete połączy apartamenty ze sztuką. Sofa za milion dolarów ma być jego symbolem
Nowy 29-piętrowy luksusowy wieżowiec mieszkaniowy planowany w centrum St. Petersburga na Florydzie ma wyróżniać się nie tylko apartamentami, ale również silnym związkiem z lokalną sceną artystyczną. Jednym z pierwszych symboli projektu została designerska sofa ozdobiona przez miejscową artystkę Taylor Smith, znaną jako Dreamweaver. Jej cena została ustalona na milion dolarów.
Za inwestycję przy Fourth Street South odpowiada Valor Real Estate Development, które nawiązało współpracę z paryską marką luksusowych mebli Roche Bobois. Do projektu zaproszono również Taylor Smith, artystkę działającą pod pseudonimem Dreamweaver.
Na początku tego roku Smith podczas wydarzenia artystycznego na żywo przekształciła designerską sofę Roche Bobois w unikatowe dzieło. Mebel ma zostać wystawiony na sprzedaż za 1 milion dolarów.
Milion dolarów ma rozpocząć dyskusję o wartości sztuki
Twórcy projektu podkreślają, że niezwykle wysoka cena sofy została ustalona celowo. Ma zwrócić uwagę na wartość sztuki i wywołać dyskusję na temat tego, jak wyceniana jest prawdziwa kreatywność, która ich zdaniem pozostaje bezcenna. Lokalna sztuka ma być obecna w całym budynku, w którym powstaną 164 rezydencje.
29 pięter może oznaczać 29 murali
Deweloper chce znaleźć w wieżowcu miejsce dla możliwie dużej liczby lokalnych twórców. 29 pięter daje potencjalnie możliwość stworzenia 29 murali, dzięki czemu poszczególne części budynku mogą stać się przestrzenią prezentującą miejscową sztukę.
Projekt ma jednocześnie zwracać uwagę na istniejącą już scenę artystyczną St. Petersburga. Twórcy inwestycji chcą wykorzystać luksusowy wieżowiec jako kolejną przestrzeń, w której dorobek lokalnych artystów będzie widoczny dla mieszkańców i odwiedzających.
Sofa trafi na sprzedaż w najbliższych miesiącach
Warta milion dolarów sofa ma zostać oficjalnie wystawiona na sprzedaż w ciągu najbliższych miesięcy. W tym samym czasie deweloperzy przygotowują się do rozpoczęcia budowy 29-piętrowego wieżowca przy Fourth Street South w centrum St. Petersburga.
Zakończenie inwestycji planowane jest na 2029 rok. Budynek ma połączyć luksusowe mieszkania z rozbudowaną ekspozycją lokalnej sztuki, a milionowa sofa Dreamweaver jest jednym z pierwszych elementów zapowiadających artystyczny charakter całego przedsięwzięcia.
Źródło: fox13
Foto: Valor Real Estate Development
Ciekawostki
Obraz kupiony za 30 USD sprzedano za 1,35 mln. Niezwykła historia dzieła chicagowskiej artystki
Przez ponad 70 lat nie było wiadomo, co stało się z obrazem cenionej chicagowskiej artystki Gertrude Abercrombie. Dzieło niespodziewanie pojawiło się na wyprzedaży majątku w Michigan, gdzie zostało kupione za zaledwie 30 dolarów. Teraz obraz osiągnął na aukcji zawrotną cenę 1,35 miliona dolarów, ustanawiając nowy światowy rekord aukcyjny dla prac artystki.
Obraz „Alderman Merriam’s Shells” Gertrude Abercrombie powstał w 1951 roku. Przedstawia kolekcję muszli należących do chicagowskiego radnego Roberta Merriama, który w latach 1947–1955 reprezentował 5. Okręg miejski, obejmujący między innymi Hyde Park.
To właśnie w Hyde Park mieszkała Abercrombie, która była ważną postacią chicagowskiego środowiska artystycznego i muzycznego. Rok po namalowaniu obrazu, w 1952 roku, artystka przekazała go lekarzowi z Kalamazoo w stanie Michigan w zamian za świadczone jej usługi medyczne.
Obraz zniknął na ponad 70 lat
W latach 1952–1953 dzieło było prezentowane na wystawach w Nowym Jorku, Chicago, Milwaukee i Evanston. Ostatni znany publiczny pokaz odbył się w 1953 roku w Chicago Design Center. Później ślad po obrazie zaginął i przez kolejne dekady nie było wiadomo, gdzie się znajduje.
Przełom nastąpił dopiero w tym roku. Na wyprzedaż majątku w Kalamazoo przyszedł mężczyzna poszukujący przede wszystkim płyt winylowych. Jego uwagę przyciągnął jednak obraz. Po odwróceniu płótna zauważył na odwrocie nazwisko, które wydało mu się znajome.
Postanowił zaryzykować i zapłacił za dzieło 30 dolarów. Zakup okazał się niezwykłym odkryciem. W czwartek ten sam obraz został sprzedany na aukcji za 1,35 miliona dolarów.
Nowy rekord dla Gertrude Abercrombie
Aukcję przeprowadził dom aukcyjny Freeman’s. Przedstawiciel firmy poinformował, że cena uzyskana za „Alderman Merriam’s Shells” ustanowiła nowy światowy rekord aukcyjny dla dzieł Gertrude Abercrombie. Rezultat znacznie przekroczył wcześniejsze oczekiwania. Przed aukcją wartość obrazu szacowano na od 15 tysięcy do 250 tysięcy dolarów. Ostateczna cena była wielokrotnie wyższa od górnej granicy wyceny.
Ważny moment w twórczości chicagowskiej artystki
Eksperci uznają „Alderman Merriam’s Shells” za dzieło dokumentujące ważny zwrot w karierze Abercrombie, gdy artystka zaczęła coraz wyraźniej kierować swoją twórczość w stronę surrealizmu. Obraz przedstawia kilka muszli umieszczonych na ciemnym tle.

Gertrude Abercrombie
Choć na pierwszy rzut oka kompozycja może przypominać prostą martwą naturę, zastosowane przez artystkę rozwiązania nadają jej tajemniczy i niemal nierzeczywisty charakter. Każda z muszli ma własne źródło światła, padające pod różnymi kątami. Czarne tło otaczające pojedynczą zawieszoną muszlę sprawia natomiast wrażenie nieskończonej przestrzeni.
Obraz ma także szczególne znaczenie dla późniejszej twórczości Abercrombie. To właśnie w nim po raz pierwszy pojawiła się pęknięta muszla, która później stała się jednym z powracających motywów w jej pracach.
Wyprzedaż należała do lekarza, który otrzymał obraz
Historia odkrycia jest tym bardziej niezwykła, że wyprzedaż majątku, na której odnaleziono obraz, dotyczyła rzeczy należących do dr. Johna T. Reynoldsa. Był to ten sam lekarz, któremu Abercrombie przekazała dzieło ponad 70 lat wcześniej w zamian za opiekę medyczną.
30 dolarów zamieniło się w 1,35 miliona
Zakup za 30 dolarów okazał się wart 45 tysięcy razy więcej. Jednocześnie odnalezienie dzieła przywróciło historii sztuki ważną pracę jednej z najbardziej charakterystycznych artystek związanych z Chicago. Gertrude Abercrombie zmarła w 1977 roku.
Źródło: cbs
Foto: Carl Van Vechten, Freeman’s
News Chicago
Zobacz musical „Jekyll & Hyde” w Chicago. Gotycka historia wciąż mrozi krew w żyłach
Mroczna walka dobra ze złem w gotyckim stylu gości na chicagowskiej scenie. Wielokrotnie nagradzana inscenizacja musicalu „Jekyll & Hyde” w wykonaniu Kokandy Productions jest wystawiana w Broadway Playhouse at Water Tower Place. Spektakle można oglądać do 8 listopada.
Powrót produkcji „Jekyll & Hyde” jest następstwem ubiegłorocznego sukcesu spektaklu w Chicago. Wszystkie przedstawienia zostały wówczas wyprzedane, a ze względu na duże zainteresowanie publiczności okres prezentacji musicalu został przedłużony. Ubiegłoroczna inscenizacja była jednocześnie pierwszym wystawieniem musicalu w Chicago od ponad 15 lat.
Klasyczna historia w muzycznej odsłonie
„Jekyll & Hyde” jest gotyckim musicalem opartym na klasycznej historii Roberta Louisa Stevensona. W centrum opowieści znajduje się dramatyczna walka dobra ze złem, której towarzyszą miłość, moralne dylematy, morderstwo i narastający chaos.
Muzyczna adaptacja przenosi ten konflikt na scenę przy wykorzystaniu rozbudowanej, pop-rockowej ścieżki dźwiękowej. Muzykę stworzyli Frank Wildhorn, wielokrotnie nominowany do nagród Grammy i Tony, oraz Leslie Bricusse, dwukrotny laureat Oscara i zdobywca nagrody Grammy.
Nagradzana produkcja Kokandy Productions
Za reżyserię odpowiada Derek Van Barham, kierownictwo muzyczne powierzono Nickowi Suli, natomiast choreografię przygotowała Brenda Didier.
Produkcja zdobyła uznanie krytyków oraz liczne nagrody. Chris Jones z „Chicago Tribune” zaliczył przedstawienie do najlepszych wydarzeń teatralnych 2025 roku, zwracając uwagę między innymi na pojawienie się nowych talentów i widowiskowy charakter inscenizacji.

Spektakle do 8 listopada
Musical „Jekyll & Hyde” będzie prezentowany w Broadway Playhouse at Water Tower Place od 8 września do 8 listopada 2026 roku. Przedstawienie trwa około 2 godzin i 35 minut, wliczając przerwę. Spektakl jest rekomendowany dla widzów od 13. roku życia.
Bilety można kupić tutaj.
Źródło: Broadway in Chicago
Foto: Broadway in Chicago
-
GOŚCIE BUDZIK MORNING SHOW1 tydzień temuJanusz Stokłosa wystąpi z batutą w Chicago. W niedzielę koncert „Polish Soul, American Spirit”
-
News USA3 tygodnie temuTrump zapowiada po 5 tys. dolarów dla Amerykanów. Dostaniemy te pieniądze?
-
GOŚCIE BUDZIK MORNING SHOW2 tygodnie temuWici zapraszają dzieci, młodzież i dorosłych. Ruszył nabór do zespołu w Algonquin
-
GOŚCIE BUDZIK MORNING SHOW2 tygodnie temuGrażyna Auguścik nagra koncert na żywo. Publiczność będzie częścią nowego albumu
-
News USA2 tygodnie temuDonald Trump: obawy o bezpieczeństwo AI to „oszustwo”
-
News Chicago3 tygodnie temuJohnson rusza po drugą kadencję. Przed burmistrzem trudna i kosztowna kampania
-
News Chicago4 dni temuDonald Trump wystąpił na Presidents Cup w Medinah Country Club pod Chicago
-
News USA1 tydzień temuApple zgodził się na ugodę za 250 mln USD. Właściciele wybranych iPhone’ów mogą otrzymać pieniądze











