News USA

Zmarł Val Kilmer – aktor, gwiazda „Top Gun” i „The Doors”, buntownik z Hollywood

Opublikowano

9 miesięcy temu

dnia

2 kwietnia 2025

Autor:

bwyderka

Val Kilmer, niezapomniany aktor znany z roli Icemana w „Top Gun”, Batmana w „Batman Forever” oraz Jima Morrisona w „The Doors”, zmarł w wieku 65 lat. Odszedł we wtorek wieczorem w Los Angeles, otoczony rodziną i przyjaciółmi, w tym córką Mercedes Kilmer, jak poinformowano w oświadczeniu przesłanym do Associated Press.

Val Kilmer zmagał się z problemami zdrowotnymi od lat. W 2014 roku zdiagnozowano u niego raka gardła, co wymusiło przeprowadzenie dwóch tracheostomii. Choć wyzdrowiał, we wtorek zmarł na zapalenie płuc.

„Zachowywałem się odważnie. Zachowywałem się dziwnie wobec niektórych. Nie zaprzeczam temu i nie żałuję, ponieważ straciłem i odnalazłem części siebie, o których istnieniu nie wiedziałem” – mówił w dokumencie „Val” z 2021 roku, podsumowującym jego karierę.

Od komedii po dramat – droga na szczyt

Val Kilmer był najmłodszym aktorem przyjętym do prestiżowej szkoły Juilliard. Jego filmowa kariera rozpoczęła się w 1984 roku od roli w parodii szpiegowskiej „Top Secret!”, a następnie w komedii „Real Genius” (1985).

Mimo początkowych ról komediowych, jego talent objawił się w pełni w latach 90., gdy wystąpił w takich produkcjach jak „Tombstone” (1993), „Prawdziwy romans” (1993) czy „Gorączka” (1995) u boku Ala Pacino i Roberta De Niro.

Jego aktorstwo było pełne poświęcenia. Grając Doca Hollidaya w „Tombstone”, Kilmer wypełnił swoje łóżko lodem, aby lepiej oddać agonię bohatera. Podczas pracy nad „The Doors” przez rok nosił skórzane spodnie i domagał się, by nazywano go Jimem Morrisonem.

Kontrowersje i wyobcowanie w Hollywood

Choć talent Kilmera był niezaprzeczalny, jego intensywny styl pracy przysporzył mu opinii trudnego współpracownika. Sam podkreślał, że jego nieustępliwość wynikała z troski o jakość artystyczną.

„W próbie wzmocnienia pozycji reżyserów i aktorów, aby szanowali prawdę i istotę każdego projektu, zostałem szanowany, ale też poważnie wyobcowany” – napisał w autobiografii „I’m Your Huckleberry”.

Jedną z najbardziej pamiętnych ról Kilmera był Iceman w „Top Gun”. Początkowo nie chciał jej przyjąć, jednak zmienił zdanie, gdy zapewniono go, że jego postać zostanie lepiej rozwinięta. Po niemal czterdziestu latach powrócił do tej roli w „Top Gun: Maverick” (2022).

Jako Batman w „Batman Forever” spotkał się z mieszanym odbiorem. Roger Ebert uznał go za „całkowicie akceptowalnego” następcę Michaela Keatona, jednak sam Kilmer twierdził, że kostium ograniczał jego aktorstwo.

„Ledwo mogłem się ruszać, ludzie musieli mi pomagać wstawać i siadać” – wspominał w dokumencie „Val”.

Trudne lata i refleksja nad karierą

Jego późniejsze role obejmowały filmy „Święty” (1997) oraz „Wyspa doktora Moreau” (1996), której produkcja była pełna chaosu i konfliktów. W 1996 roku magazyn „Entertainment Weekly” opublikował artykuł pat.„Człowiek, którego Hollywood uwielbia nienawidzić”, opisując jego trudny charakter na planie.

Z biegiem lat Val Kilmer skupił się na mniejszych, ale ambitnych projektach, jak „Spartan” (2004) czy „Wonderland” (2003). Poświęcił się także monodramowi „Obywatel Twain”, w którym wcielił się w Marka Twaina.

Życie prywatne i dziedzictwo

Kilmer dorastał w Los Angeles i uczęszczał do Chatsworth High School, gdzie jego rówieśnikami byli Kevin Spacey i Mare Winningham. Jego młodszy brat, Wesley, zmarł w wieku 15 lat, co mocno wpłynęło na aktora.

„Tęsknię za nim. Mam jego sztukę. Lubię myśleć o tym, co by stworzył. Nadal mnie inspiruje” – mówił w rozmowie z „Times”.

Był autorem dwóch tomików poezji i nominowany do nagrody Grammy za album spoken word „The Mark of Zorro”. Był w związku z wieloma kobietami, m.in. z Cher, a jego żoną była aktorka Joanne Whalley, z którą miał dwoje dzieci – Mercedes i Jacka.

Val Kilmer w 2005 roku

Val Kilmer pozostawił po sobie niezatarte ślady w kinematografii. Jego niezwykłe role, pasja i poświęcenie dla sztuki uczyniły go jednym z najbardziej fascynujących aktorów swojego pokolenia.

Źródło: AP
Foto: YouTube, Georges Biard

Powiązane tematy:Val Kilmer

Nastepne

Nowa umowa Polski z amerykańskim konsorcjum zabezpiecza budowę pierwszej elektrowni jądrowej

Nie przegap

Izrael znosi cła na import z USA przed planowanym „Liberation Day” Trumpa

Polonia Amerykańska

Wieczór autorski Ewy Krasoń: Spotkanie literacko-muzyczne w Art Gallery Kafe

Opublikowano

12 godzin temu

dnia

8 stycznia 2026

Autor:

bwyderka

11 stycznia w Art Gallery Kafe, przy 127 E Front St. o 4:00 PM odbędzie się wieczór autorski Ewy Krasoń. Wstęp na wydarzenie jest bezpłatny, spotkanie ma charakter otwarty i jest skierowane do wszystkich miłośników literatury oraz kultury.

Serdecznie zaproszeni są zarówno stali czytelnicy twórczości Ewy Krasoń, jak i osoby, które dopiero chcą poznać jej książki.

W trakcie spotkania zaplanowano czytanie fragmentów książek autorstwa Ewy Krasoń: „Skradziona młodość” oraz „Bilet do Kalifornii”. Fragmenty utworów zaprezentuje Bogdan Łańko. Wieczór wzbogaci oprawa muzyczna w wykonaniu Anny Włoch i Jana Zieńko.

Ewa Krasoń, z wykształcenia historyk. Absolwentka Wydziału Filozoficzno-Historycznego Uniwersytetu Jagiellońskiego oraz uczelni amerykańskich na kierunkach pedagogicznych. Od 1993 roku mieszka w Stanach Zjednoczonych, gdzie pracuje w szkole podstawowej jako nauczyciel języka angielskiego.

Autorka reportaży, wywiadów i opowiadań o tematyce emigracyjnej. Członek grupy terapeutycznej dla rodziców dzieci uzależnionych od narkotyków, działającej przy Zrzeszeniu Amerykańsko-Polskim. Udziałowi w spotkaniach dla rodziców oraz modlitwie zawdzięcza to, że jej syn uwolnił się od narkotyków.

Źródło: Art Gallery Kafe, Oficyna Impuls
Foto: Art Gallery Kafe, Ewa Krasoń

Czytaj dalej

Polonia Amerykańska

„Ja Jestem Niepokalane Poczęcie” – wyjątkowy pokaz filmu z udziałem reżysera

Opublikowano

2 dni temu

dnia

6 stycznia 2026

Autor:

bwyderka

18 stycznia w Copernicus Center odbędzie się specjalny pokaz polskiej wersji filmu „Ja Jestem Niepokalane Poczęcie” z udziałem reżysera, Michała Kondrata. To wyjątkowe wydarzenie filmowe i duchowe, pogłębiające jedną z najważniejszych, a zarazem najmniej rozumianych tajemnic wiary katolickiej.

Wersja anglojęzyczna filmu była prezentowana w ponad 1000 kin w Stanach Zjednoczonych, spotykając się z dużym zainteresowaniem widzów. Teraz publiczność w Chicago będzie miała okazję zobaczyć film w polskiej wersji językowej oraz spotkać się bezpośrednio z jego twórcą.

Tajemnica, która „zawiera syntezę chrześcijaństwa”

Choć dogmat o Niepokalanym Poczęciu należy do fundamentów katolickiej doktryny, wciąż bywa mylnie rozumiany – nie tylko przez wiernych, ale nawet przez część duchowieństwa. Święty Jan Paweł II podkreślał, że tajemnica ta „zawiera syntezę chrześcijaństwa”.

Dlaczego Maryja w Lourdes przedstawia się słowami: „Ja Jestem Niepokalane Poczęcie”? Dlaczego to określenie ma tak ogromne znaczenie teologiczne i duchowe?

Film podejmuje te pytania, prowadząc widza przez spójną i pogłębioną refleksję nad osobą Maryi, jej rolą w historii zbawienia, znaczeniem jej pośrednictwa oraz nad tymi aspektami maryjności, które dla wielu chrześcijan pozostają niejasne.

Ewangelia opowiedziana obrazem

Twórcy filmu łączą nowoczesną technologię cyfrową z wyjątkową scenografią, przenosząc widzów 2000 lat wstecz. Dzięki temu publiczność może niemal uczestniczyć w kluczowych wydarzeniach z życia Maryi i Jezusa, takich jak cud w Kanie Galilejskiej, Ostatnia Wieczerza czy Ukrzyżowanie. Każda scena została przygotowana na podstawie wnikliwej analizy Pisma Świętego i Tradycji Kościoła.

Spotkanie z reżyserem po seansie

Po projekcji reżyser osobiście spotka się z widzami i podzieli się kilkoma refleksjami na temat powstawania filmu. Krótko opowie także o innych produkcjach oraz nadchodzących projektach Fundacji Filmowej Kolbe.

Cel charytatywny

Całkowity dochód z biletów zostanie przeznaczony na realizację nowego filmu fabularnego „Faustyna”, poświęconego życiu i duchowości św. Faustyny Kowalskiej.

INFORMACJE ORGANIZACYJNE

“Ja Jestem Niepokalane Poczęcie” – specjalny pokaz filmu z udziałem reżysera

Data: Niedziela 18 stycznia
Godzina: 4:00 p.m.
Copernicus Center – Drzwi otawre o 02:30 p.m.
Drzwi teatru otwarte o 03:15 p.m.
Wiek widzów: od 13 lat

To wydarzenie dla wszystkich, którzy chcą lepiej zrozumieć wiarę, pogłębić swoją duchowość i doświadczyć kina, które łączy teologię, sztukę i nowoczesne środki wyrazu.

Źródło: Copernicus Center
Foto: YouTube, Copernicus Center

Czytaj dalej

News Chicago

Legendarny musical „Upiór w Operze” będzie grany w Cadillac Palace Theatre do 1 lutego

Opublikowano

3 dni temu

dnia

5 stycznia 2026

Autor:

bwyderka

Jeszcze do 1 lutego mamy wyjątkową okazję by w Cadillac Palace Theatre zobaczyć nową odsłonę legendarnego musicalu „The Phantom of the Opera”. Spektakl został przygotowany przez Camerona Mackintosha w ramach wieloletniego tournée po Ameryce Północnej. Choć w harmonogramie jest dużo spektakli, to bilety szybko znikają.

Powrót musicalu-ikony

Spektakl powrócił w zrewitalizowanej wersji, która po ponownym wystawieniu w Londynie w 2021 roku została entuzjastycznie przyjęta przez krytyków. Produkcja zachowuje oryginalną, ikoniczną scenografię autorstwa Marii Björnson oraz opiera się na reżyserii Harolda Prince’a, z choreografią i ruchem scenicznym Gillian Lynne.

Chicago jest jednym z kluczowych przystanków nowej trasy, która rozpoczęła się w listopadzie 2025 roku, a jej północnoamerykańska premiera odbywa się właśnie w sercu dzielnicy Loop.

Historia, która porusza od dekad

„The Phantom of the Opera” (“Upiór w Operze”) opowiada historię genialnego, lecz oszpeconego muzyka znanego jako Phantom, który ukrywa się w podziemiach paryskiej opery. Zafascynowany talentem i urodą młodej sopranistki Christine, czyni ją swoją uczennicą i zakochuje się w niej bez pamięci. Gdy na drodze tej relacji pojawia się Raoul, dramatyczna opowieść przeradza się w historię pełną obsesji, zazdrości i namiętności.

Muzyka, która przeszła do historii

Romantyczna i poruszająca muzyka Andrew Lloyda Webbera uznawana jest za jedną z najbardziej rozpoznawalnych w historii musicalu. W spektaklu wybrzmią takie utwory jak „The Music of the Night”, „All I Ask of You”, „Wishing You Were Somehow Here Again”, „Masquerade” oraz tytułowy „The Phantom of the Opera”.

Od swojej premiery musical obejrzało ponad 160 milionów widzów w 47 krajach, w 195 miastach i 21 językach, co czyni go jedną z najczęściej wystawianych produkcji teatralnych na świecie.

Informacje organizacyjne

Spektakl trwa 2 godziny i 35 minut, wliczając przerwę. Przedstawienie rekomendowane jest dla widzów od 7. roku życia. Każda osoba wchodząca na widownię – niezależnie od wieku – musi posiadać ważny bilet.

Darmowy dojazd Metra na spektakl

Organizatorzy przygotowali dodatkowe udogodnienie dla widzów. W dniu przedstawienia posiadacze biletu mogą bezpłatnie korzystać z kolei Metra w jedną stronę lub w obie strony, na wszystkich liniach, w ramach dojazdu do i z Cadillac Palace Theatre. Oferta obowiązuje do 1 lutego 2026 roku i wystarczy okazać bilet na spektakl podczas kontroli w pociągu.

Teatr znajduje się w pieszej odległości od wszystkich czterech głównych terminali Metra w centrum miasta, co czyni dojazd wyjątkowo wygodnym. Szczegóły połączeń można sprawdzić tutaj.

Loteria biletowa

Dla każdego spektaklu prowadzona będzie także cyfrowa loteria biletowa. Cena losowanego biletu wynosi 30 dolarów i obejmuje wszystkie obowiązkowe opłaty. Liczba dostępnych miejsc oraz ich lokalizacja zależą od bieżącej dostępności.

Wydarzenie sezonu teatralnego

Powrót „The Phantom of the Opera” do Chicago zapowiada się jako jedno z najważniejszych wydarzeń sezonu teatralnego 2025–2026. Monumentalna scenografia, ponadczasowa muzyka i emocjonalna historia sprawiają, że musical od lat zachwyca kolejne pokolenia widzów – i wszystko wskazuje na to, że tym razem będzie podobnie.