Połącz się z nami

News USA

Zmarł Val Kilmer – aktor, gwiazda „Top Gun” i „The Doors”, buntownik z Hollywood

Opublikowano

7 miesięcy temu

dnia

Val Kilmer, niezapomniany aktor znany z roli Icemana w „Top Gun”, Batmana w „Batman Forever” oraz Jima Morrisona w „The Doors”, zmarł w wieku 65 lat. Odszedł we wtorek wieczorem w Los Angeles, otoczony rodziną i przyjaciółmi, w tym córką Mercedes Kilmer, jak poinformowano w oświadczeniu przesłanym do Associated Press.

Val Kilmer zmagał się z problemami zdrowotnymi od lat. W 2014 roku zdiagnozowano u niego raka gardła, co wymusiło przeprowadzenie dwóch tracheostomii. Choć wyzdrowiał, we wtorek zmarł na zapalenie płuc.

„Zachowywałem się odważnie. Zachowywałem się dziwnie wobec niektórych. Nie zaprzeczam temu i nie żałuję, ponieważ straciłem i odnalazłem części siebie, o których istnieniu nie wiedziałem” – mówił w dokumencie „Val” z 2021 roku, podsumowującym jego karierę.

Od komedii po dramat – droga na szczyt

Val Kilmer był najmłodszym aktorem przyjętym do prestiżowej szkoły Juilliard. Jego filmowa kariera rozpoczęła się w 1984 roku od roli w parodii szpiegowskiej „Top Secret!”, a następnie w komedii „Real Genius” (1985).

Mimo początkowych ról komediowych, jego talent objawił się w pełni w latach 90., gdy wystąpił w takich produkcjach jak „Tombstone” (1993), „Prawdziwy romans” (1993) czy „Gorączka” (1995) u boku Ala Pacino i Roberta De Niro.

Jego aktorstwo było pełne poświęcenia. Grając Doca Hollidaya w „Tombstone”, Kilmer wypełnił swoje łóżko lodem, aby lepiej oddać agonię bohatera. Podczas pracy nad „The Doors” przez rok nosił skórzane spodnie i domagał się, by nazywano go Jimem Morrisonem.

Kontrowersje i wyobcowanie w Hollywood

Choć talent Kilmera był niezaprzeczalny, jego intensywny styl pracy przysporzył mu opinii trudnego współpracownika. Sam podkreślał, że jego nieustępliwość wynikała z troski o jakość artystyczną.

„W próbie wzmocnienia pozycji reżyserów i aktorów, aby szanowali prawdę i istotę każdego projektu, zostałem szanowany, ale też poważnie wyobcowany” – napisał w autobiografii „I’m Your Huckleberry”.

Jedną z najbardziej pamiętnych ról Kilmera był Iceman w „Top Gun”. Początkowo nie chciał jej przyjąć, jednak zmienił zdanie, gdy zapewniono go, że jego postać zostanie lepiej rozwinięta. Po niemal czterdziestu latach powrócił do tej roli w „Top Gun: Maverick” (2022).

Jako Batman w „Batman Forever” spotkał się z mieszanym odbiorem. Roger Ebert uznał go za „całkowicie akceptowalnego” następcę Michaela Keatona, jednak sam Kilmer twierdził, że kostium ograniczał jego aktorstwo.

„Ledwo mogłem się ruszać, ludzie musieli mi pomagać wstawać i siadać” – wspominał w dokumencie „Val”.

Trudne lata i refleksja nad karierą

Jego późniejsze role obejmowały filmy „Święty” (1997) oraz „Wyspa doktora Moreau” (1996), której produkcja była pełna chaosu i konfliktów. W 1996 roku magazyn „Entertainment Weekly” opublikował artykuł pat.„Człowiek, którego Hollywood uwielbia nienawidzić”, opisując jego trudny charakter na planie.

Z biegiem lat Val Kilmer skupił się na mniejszych, ale ambitnych projektach, jak „Spartan” (2004) czy „Wonderland” (2003). Poświęcił się także monodramowi „Obywatel Twain”, w którym wcielił się w Marka Twaina.

Życie prywatne i dziedzictwo

Kilmer dorastał w Los Angeles i uczęszczał do Chatsworth High School, gdzie jego rówieśnikami byli Kevin Spacey i Mare Winningham. Jego młodszy brat, Wesley, zmarł w wieku 15 lat, co mocno wpłynęło na aktora.

„Tęsknię za nim. Mam jego sztukę. Lubię myśleć o tym, co by stworzył. Nadal mnie inspiruje” – mówił w rozmowie z „Times”.

Był autorem dwóch tomików poezji i nominowany do nagrody Grammy za album spoken word „The Mark of Zorro”. Był w związku z wieloma kobietami, m.in. z Cher, a jego żoną była aktorka Joanne Whalley, z którą miał dwoje dzieci – Mercedes i Jacka.

Val Kilmer w 2005 roku

Val Kilmer pozostawił po sobie niezatarte ślady w kinematografii. Jego niezwykłe role, pasja i poświęcenie dla sztuki uczyniły go jednym z najbardziej fascynujących aktorów swojego pokolenia.

 

Źródło: AP
Foto: YouTube, Georges Biard

 

Powiązane tematy:

NEWS Florida

W świetle Caravaggia: Barok w pełnym blasku w Muzeum Sztuk Pięknych w St. Pete

Opublikowano

8 godzin temu

dnia

6 listopada 2025

Autor:

Po ponad czterech wiekach twórczość Michelangela Merisiego da Caravaggia wciąż zachwyca siłą emocji, dramatyzmem i mistrzowską grą światła. Najnowsza wystawa w Muzeum Sztuk Pięknych w Petersburgu – „W świetle Caravaggia: arcydzieła baroku z Fondazione Roberto Longhi” – pozwala zobaczyć, jak geniusz włoskiego mistrza na zawsze odmienił oblicze europejskiej sztuki.

Ekspozycja, przygotowana we współpracy z Fundacją Roberto Longhiego z Florencji, prezentuje dwa oryginalne obrazy Caravaggia – „Chłopiec obierający owoc” i „Chłopiec ugryziony przez jaszczurkę” – a także kilkadziesiąt dzieł jego naśladowców i współczesnych artystów barokowych.

To niezwykła okazja, by zobaczyć nie tylko oryginały mistrza, ale również dzieła, które powstały pod jego potężnym wpływem.

„Caravaggio zrewolucjonizował sztukę europejską. Wprowadził do niej realizm, dramat i emocje, jakich wcześniej nie znano” – mówi Stanton Thomas, główny kurator Muzeum Sztuk Pięknych. „Jego intensywne kontrasty światła i cienia – tzw. światłocień – sprawiają, że widz ma wrażenie uczestnictwa w scenie.”

Wielkoformatowe płótna, pełne religijnego patosu i emocji, przenoszą zwiedzających do epoki, w której sztuka miała wzruszać, inspirować i prowadzić do duchowego uniesienia. Wiele obrazów ukazuje dramatyczne momenty z życia Jezusa – tematy tak typowe dla baroku, który czerpał z kontrastu między boskim światłem a ludzkim cierpieniem.

Paradoksalnie, choć życie Caravaggia było naznaczone przemocą, bójkami i wygnaniem, to właśnie jego burzliwa natura stała się źródłem niezwykłej intensywności w sztuce. Kościół katolicki szybko dostrzegł emocjonalną siłę jego obrazów i wykorzystywał je do wzmacniania religijnego przekazu.

„W epoce, gdy nie istniały kolorowe druki, telewizja czy internet, obrazy Caravaggia działały jak wizualne objawienie” – dodaje Thomas.

Wystawie towarzyszy program edukacyjny obejmujący prelekcje, spotkania autorskie, kluby książki oraz oprowadzania tematyczne, zaplanowane do 22 marca 2026 roku. Równolegle muzeum prezentuje również ekspozycję „Baroque Continuum”, ukazującą trwały wpływ Caravaggia na kolejne pokolenia artystów – od jego współczesnych po twórców współczesnych.

Więcej informacji na temat wystawy można znaleźć tutaj.

Źródło: baynews9
Foto: wikimedia, Muzeum Sztuk Pięknych w St. Pete
Czytaj dalej

News Chicago

Nowa era ochrony sztuki w Chicago: Art Institute otworzy Centrum Konserwacji i Nauki Grainger

Opublikowano

9 godzin temu

dnia

6 listopada 2025

Autor:

We wtorek Instytut Sztuki w Chicago zapowiedział powstanie nowoczesnej przestrzeni poświęconej pracom konserwatorskim. Centrum Konserwacji i Nauki Grainger, którego budowa ma kosztować 50 milionów dolarów, stanie się miejscem współpracy ekspertów, badań naukowych i edukacji w zakresie ochrony dzieł sztuki.

Nowe centrum o powierzchni 25 000 stóp kwadratowych (około 2300 m²) ponad dwukrotnie zwiększy przestrzeń, jaką muzeum dotąd przeznaczało na działania konserwatorskie.

Jak podkreśla Francesca Casadio, dyrektor wykonawcza ds. konserwacji i nauki w Grainger, to „najważniejsza modernizacja w tej dziedzinie od 70 lat”. Nowe zaplecze umożliwi nie tylko bardziej zaawansowane badania, ale też pozwoli odwiedzającym lepiej zrozumieć procesy konserwacji poprzez obserwację pracy specjalistów.

W centrum znajdzie się również stała galeria prezentująca innowacje i techniki konserwatorskie. Zwiedzający będą mogli przyjrzeć się z bliska procesowi ochrony dzieł dzięki specjalnym wystawom i programom edukacyjnym.

Projekt przestrzeni przygotowuje renomowana pracownia architektoniczna Barozzi Veiga, współpracująca z Interactive Design Architects oraz Samuel Anderson Architects. Wraz z otwarciem nowego centrum planowane są zmiany w układzie niektórych galerii i rozmieszczeniu zbiorów muzealnych.

Art Institute zatrudnił swojego pierwszego konserwatora obrazów w 1956 roku. Obecnie zespół liczy około 40 specjalistów z różnych dziedzin – od malarstwa i rzeźby, po tkaniny, fotografię i sztukę współczesną.

Budowa centrum rozpocznie się wiosną, a jego otwarcie planowane jest na jesień 2027 roku.

Źródło: wttw
Foto: Barozzi Veiga
Czytaj dalej

Polonia Amerykańska

Polish Film Festival North America startuje już jutro. Zobacz nowe polskie filmy na dużym ekranie

Opublikowano

9 godzin temu

dnia

6 listopada 2025

Autor:

Od 7 do 23 listopada miłośnicy kina będą mieć okazję uczestniczyć w wyjątkowym wydarzenie, które przeniesie ich w świat polskiej kultury i twórczości filmowej. To inicjatywa, która pokazuje bogactwo polskiego kina — od pełnometrażowych filmów fabularnych, przez dokumenty, po krótkie formy filmowe. Nie przegap święta polskiego kina w Ameryce Północnej!

Festiwal Filmów Polskich w Ameryce Północnej (PFFNA) to nowa, niezależna inicjatywa kulturalna, której celem jest promocja polskiego kina i talentów twórczych w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie.

W tegorocznym programie znalazło się kilka najbardziej oczekiwanych polskich hitów filmowych, takich jak „Chopin, Chopin”, „Zamach na Papieża”, „Dom Dobry” i „Franz Kafka” w reżyserii Agnieszki Holland. Festiwal zaprezentuje również filmy biograficzne, dokumentalne i krótkometrażowe, prezentując bogatą panoramę współczesnego polskiego kina.

Uczestnicy będą mieli okazję zanurzyć się w historie pełne emocji, pasji i kreatywności. Każda opowieść łączy ludzi niezależnie od granic i pozwala odkryć polskie kino w nowym, fascynującym świetle.

Nie przegap tej okazji!  Zarezerwuj czas w kalendarzu i dołącz do nas w tym wyjątkowym wydarzeniu kulturalnym.

Daty: 7–23 listopada
Wszystkie szczegóły i pełny program znajdziesz na stronie: www.polishfilmfestival.com
Bilety znajdziesz tutaj: www.mojbilet.com

W tym tygodniu w Chicago:

7 listopada 7:00 PM Pickwick Theatre – Park Ridge: Chopin, Chopin

8 listopada 7:30 PM Pickwick Theatre: Zamach na papieża

9 listopada

  • 3:00 PM Pickwick Theatre – Park Ridge Triumf serca
  • 6:00 PM Pickwick Theatre Dom dobry

Festiwal Filmów Polskich w Ameryce Północnej powstał we współpracy z Senatem Rzeczypospolitej Polskiej, przy wsparciu Konsulatu Generalnego RP w Chicago oraz dzięki licznym sponsorom i ambasadorom polskiej kultury, którzy podzielają jego misję budowania mostów kulturowych poprzez sztukę i film.

 

Źródło: PFFNA
Foto: PFFNA
Czytaj dalej
Reklama

Popularne

Kalendarz

kwiecień 2025
P W Ś C P S N
 123456
78910111213
14151617181920
21222324252627
282930  

Nasz profil na fb

Popularne w tym miesiącu