W ramach dziewiątego już Festiwalu Chopin in the City, w finałowym koncercie w Copernicus Center wystąpią trzy ikony muzyki jazzowej: Urszula Dudziak, Grażyna Auguścik i Dee Alexander. Ten niezwykły występ będzie miał miejsce 27 lutego, a zapraszają na niego nasi Goście: Grażyna Auguścik – pomysłodawczyni i główna organizatorka festiwalu, oraz Patrycja Stępniak, prowadząca studio Patricia Art, która także tworzy to wydarzenie.

Festiwal Chopin in the City, który w tym roku trwa od 21 lutego do 1 marca, to jak zawsze szereg wyjątkowych wydarzeń, których wspólnych mianownikiem jest najlepsza muzyka jazzowa. A wśród nich znajduje się m.in. koncert w Green Mill, warsztaty w Muzeum Polskim w Ameryce i spotkania z dziećmi.

„Zaczynamy zawsze otwarcie w polskim konsulacie i później kolejne wydarzenia, koncerty w różnych miejscach wieczorem, ale też mamy wiele koncertów z udziałem młodzieży, dzieci. I te koncerty od zwykle odbywają się w godzinach porannych, w godzinach wczesnych” zapowiada Grażyna Auguścik.

A w największym koncercie, 27 lutego, zobaczymy i usłyszymy słynną Urszulę Dudziak, z którą Grażyna Auguścik nagrała dwie płyty 25 lat temu; kolędy oraz krążek „To i hola” z ponadczasową muzyką ludową zaprezentowaną w innych interpretacjach.

„W ubiegłym roku miałyśmy taki reunion, czyli spotkałyśmy się ponownie po wielu latach, żeby zaśpiewać wspólnie To i hola i było to też z okazji wydania tej płyty na winylu” mówi Grażyna Auguścik.

„Jest bardzo, bardzo zajęta, koncertuje bardzo dużo, regularnie, ma mnóstwo energii, jest niesamowitą osobowością”, mówi o Urszuli Dudziak Grażyna Auguścik. „Jest przede wszystkim wesoła na scenie, jest kompletnie inna niż w tym śpiewaniu swoim, ale spotkanie z nią to jest bardzo szczególny moment”.

Urszula Dudziak na Festiwalu „Łódź Czterech Kultur” (2012)

27 lutego w Copernicus Center Urszula Dudziak ponownie zaśpiewa z Grażyną Auguścik – dwie niezwykle silne osobowości nie tylko muzyczne wystąpią razem przed publicznością.

„One obydwie mają niezwykle dużo energii, niezwykle są kreatywne i łączą, jednoczą ludzi wokół muzyki, wokół sztuki.  I całe życie ich oscyluje wokół właśnie tych dwóch tematów głównie” mówi o dwóch gwiazdach koncertu Patrycja Stępniak. „Uli się słucha fantastycznie, można słuchać jej anegdot”.

Urszula Dudziak znana jest z tego, że uwielbia rozmawiać z publicznością, zapominając czasami o śpiewaniu.

Patrycja Stępniak

Do Urszuli Dudziak i Grażyny Auguścik dołączy także Dee Alexander, wokalistka jazzowa z Chicago, a całe trio zapewni fenomenalną ucztę muzyczną. To może być doskonały moment, by rozpocząć swoją przygodę z jazzem – muzyką niszową, którą trzeba czuć głęboko w sobie, aby naprawdę pokochać.

Jazz charakteryzuje się dużą dowolnością interpretacyjną i aranżacyjną oraz tendencją do improwizacji, a głos wykorzystywany jest podobnie jak instrument.

„Są ludzie, którzy bardzo dużo eksperymentują z głosem, a są tacy, którzy śpiewają wyłącznie tekstem i jest większość takich, interpretują tekstem to, co można by przełożyć na język, który się nazywa skat, czyli język bez tekstów” tłumaczy Grażyna Auguścik.

Koncert finałowy Festiwalu Chopin in the City w Copernicus Center odbędzie się w czwartek, 27 lutego, o godzinie 7.30PM. Po koncercie jest możliwość uczestniczenia w spotkaniu VIP z poczęstunkiem, lampką szampana i wspólnymi zdjęciami. Bilety są dostępne na stronie Copernicus Center, oraz w kasie Copernicus Center. Można także skontaktować się przez stronę Sounds and Notes.

Natomiast 23 lutego, o godzinie 12.00PM odbędzie się Painting Chopin Imagination Factory w Polish Museum of America, prowadzone przez Patrycję Stępniak. Warsztaty są przeznaczone zarówno dla dzieci jak i dorosłych.

„Jestem artystką wizualną, ale ja jestem taką jazzową artystką wizualną – jednak ta moja sztuka to jest taka wieczna improwizacja. Jazz jest obecny rzeczywiście właściwie od zawsze w moim życiu i towarzyszy mi od najmłodszych lat. Kocham tę muzykę” mówi Patrycję Stępniak.

Serdecznie Zapraszamy!

Źródło: informacja własna

LaSalle Street, historyczne serce finansowe Chicago, stoi u progu znaczącej transformacji. W zeszłym tygodniu miasto zaprezentowało kompleksową wizję przebudowy tego legendarnego korytarza, której celem jest przekształcenie go z przestrzeni biurowej w dynamiczne centrum mieszkalne, biznesowe i kulturalne.

Inicjatywa, kierowana przez Departamenty Planowania i Rozwoju (DPD) oraz Transportu (CDOT), zakłada stworzenie nowoczesnej, wielofunkcyjnej dzielnicy, która przyciągnie mieszkańców, turystów i przedsiębiorców.

Nowa wizja dla LaSalle Street

Plan rewitalizacji opiera się na 11 kluczowych zasadach, które podkreślają inkluzywność, zrównoważony rozwój oraz ożywienie ekonomiczne. Miasto dąży do tego, aby LaSalle Street stała się miejscem, gdzie historia łączy się z nowoczesnością – zachowując swój prestiżowy status, jednocześnie otwierając się na mieszkalnictwo, kulturę i przestrzenie przyjazne pieszym.

Jednym z głównych założeń jest adaptacja ponad 1,6 miliona stóp kwadratowych pustej powierzchni biurowej na 1 423 apartamenty o mieszanych dochodach. Proces ten zostanie wsparty kwotą 250 milionów dolarów z funduszy Tax Increment Financing (TIF).

Celem jest ożywienie ulicy poprzez zwiększenie liczby mieszkańców oraz stworzenie bardziej zintegrowanej społeczności. Co najmniej 30% nowych lokali będzie dostępnych w przystępnej cenie dla rodzin zarabiających około 60% średniego dochodu w tym rejonie.

Rewitalizacja kulturalna i rozwój biznesu

Projekt zakłada inwestycje w małe i średnie przedsiębiorstwa, w tym przeznaczenie 5 milionów dolarów na dotacje miejskie wspierające rozwój nowych restauracji, sklepów oraz instytucji kulturalnych. Wśród planowanych przedsięwzięć znajduje się modernizacja pięciu restauracji oraz stworzenie nowego muzeum w słynnym budynku Board of Trade.

Aby zwiększyć atrakcyjność LaSalle Street, przewidziano również ulepszenia przestrzeni publicznej. Będą to:

• Nowa zieleń miejska
• Publiczne instalacje artystyczne
• Lepsze oświetlenie, które uczyni ulicę bardziej bezpieczną i przyjazną wieczorami

Modernizacje te mają uczynić LaSalle Street miejscem, które żyje nie tylko w godzinach pracy, ale także po zmroku, oferując bogaty program kulturalny i rozrywkowy.

Nowoczesna przestrzeń miejska i lepsza łączność

Miasto planuje przekształcenie LaSalle Street w dzielnicę dostępną 24/7, wykraczającą poza tradycyjną tożsamość biurową. Elementami, które mają ożywić to miejsce, będą m.in.:

• Nowe przestrzenie dla pieszych
• Kreatywne oświetlenie i wydarzenia plenerowe
• Połączenie ulicy z Chicago Riverwalk i innymi kluczowymi punktami miasta

Miasto koncentruje się także na usprawnieniu transportu – zarówno dla pieszych, rowerzystów, jak i pasażerów komunikacji miejskiej. W planach są ulepszenia infrastrukturalne, które mają poprawić dostępność i połączenia komunikacyjne z innymi częściami Chicago.

Połączenie historii z nowoczesnością

LaSalle Street jest domem dla niektórych z najbardziej ikonicznych budynków Chicago, takich jak The Rookery, The Field Building czy Chicago Board of Trade. Miasto zobowiązało się do zachowania tych historycznych obiektów, jednocześnie integrując je z nowoczesnymi rozwiązaniami urbanistycznymi.

Plan rewitalizacji obejmuje m.in.:

• Sztukę publiczną i programy kulturalne, które będą nawiązywać do bogatej historii ulicy
• Innowacyjne wykorzystanie przestrzeni, łączące tradycję z nowoczesnym podejściem do projektowania miejskiego

Dzięki temu LaSalle Street nie tylko zachowa swój historyczny charakter, ale także stanie się przestrzenią nowej generacji, oferującą mieszkańcom i przedsiębiorcom wyjątkowe możliwości.

Nowa era dla LaSalle Street

Transformacja LaSalle Street to jeden z najbardziej ambitnych projektów rewitalizacyjnych w historii Chicago. Dzięki kompleksowemu podejściu, które łączy mieszkalnictwo, biznes, kulturę i nowoczesną infrastrukturę, miasto ma szansę stworzyć nowoczesne, dynamiczne i dostępne miejsce, które przyciągnie nowe inwestycje oraz ożywi centrum Chicago.

Wszystko wskazuje na to, że już wkrótce ta legendarna ulica przeżyje swój drugi złoty wiek.

Źródło: chicagostarmedia
Foto: istock

Nowo otwarte Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie (MSN) zdobyło pierwsze miejsce w prestiżowym rankingu Lonely Planet, wyróżniającym najciekawsze otwarcia i ponowne otwarcia muzeów na świecie w 2024 roku.

Warszawskie muzeum wyprzedziło renomowane instytucje ze Stanów Zjednoczonych – Yale Center for British Art w New Haven, które wznowi działalność w marcu po dwuletnim remoncie, oraz nowojorską Frick Collection, która powróci w kwietniu do odnowionej siedziby.

Nowy dom dla MSN po latach oczekiwania

Choć MSN działa od 2005 roku, przez niemal dwie dekady funkcjonowało w tymczasowych lokalizacjach. W październiku 2024 roku muzeum w końcu otworzyło swoje podwoje w nowoczesnym budynku w samym sercu Warszawy, tuż obok ikonicznego Pałacu Kultury i Nauki. O otwarciu jego nowej siedziby informowaliśmy 27 października. 

Od tego czasu instytucja prezentuje wystawy czasowe i organizuje wydarzenia kulturalne, a już 21 lutego udostępni swoją stałą kolekcję, podzieloną na cztery sekcje.

Architektura – innowacja czy kontrowersja?

Nowa siedziba MSN, zaprojektowana przez amerykańskiego architekta Thomasa Phifera, wzbudziła mieszane reakcje. Budynek, charakteryzujący się surową białą bryłą z betonu, niewielką liczbą okien i minimalistycznym wyglądem, wywołał falę dyskusji. Niektórzy chwalą jego nowoczesność i funkcjonalność, inni krytykują za brak wyrazistości i zasłanianie widoku na Pałac Kultury.

Lonely Planet odnotowuje te kontrowersje, ale podkreśla, że jasne, przestronne atrium z podwójnymi schodami ma ogromny potencjał przyciągnięcia zwiedzających i umożliwi ekspozycję sztuki w centralnym punkcie muzealnej narracji.

Warszawa na światowej mapie kultury

Wyróżnienie w rankingu Lonely Planet to nie tylko prestiż dla Muzeum Sztuki Nowoczesnej MSN, ale także sygnał, że Warszawa staje się coraz ważniejszym ośrodkiem sztuki współczesnej na świecie. Nowe muzeum ma szansę stać się kluczowym miejscem dla miłośników kultury, zarówno z Polski, jak i z zagranicy.

Źródło: NFP
Foto: Muzeum Sztuki Nowoczesnej MSN