News Chicago
Lyric Opera wystawia „Wesele Figara”: Surrealistyczną inscenizację z domieszką farsy
W 2015 roku „Wesele Figara” Wolfganga Amadeusza Mozarta, wyreżyserowane przez Barbarę Gaines, zainaugurowało formalną kadencję Anthony’ego Freuda jako dyrektora generalnego Lyric Opera. Teraz, w 2024 roku, ta sama produkcja otwiera nowy rozdział pod kierownictwem Johna Manguma. Obsada, w której znaleźli się m.in. Peter Kellner, Ying Fang, Federica Lombardi, Gordon Bintner i Kayleigh Decker, prowadzona jest przez dyrygentkę Erinę Yashima.
W inscenizacji Barbary Gaines, zarówno w 2015, jak i teraz, w operze dominują elementy komediowe i surrealistyczne, umiejscawiające operę w świecie commedia dell’arte. Sprowadzenie „Wesela Figara” do poziomu lekkiej farsy nadaje produkcji beztroskiego charakteru, pomijając jednak głębsze, społeczne konteksty zawarte w dramacie.
Historia hrabiego Almavivy, który z sympatycznego młodzieńca z „Cyrulika sewilskiego” przemienia się w znudzonego, manipulującego arystokratę, zyskała tu wydźwięk komiczno-satyryczny.
Scenografia Jamesa Noone’a, pełna drewnianych zakrętów i rokokowych detali, przywodzi na myśl połączenie stylu Moliera z estetyką hygge. Kostiumy Susan Mickey, szczególnie zaskakujące peruki chóru autorstwa Johna Metznera, nadają całości klimat rodem z norweskiej komedii. Dla niektórych widzów taka estetyka jest chwalebnie intymna, dla innych — zbyt daleka od tradycyjnego rozumienia Mozarta.
Pomimo nietypowej oprawy, to głosy artystów wynoszą produkcję na wyżyny. Ying Fang jako Zuzanna zachwyca lekkością i humorem, harmonijnie współpracując z Federicą Lombardi, która jako hrabina Almaviva przyciągała uwagę wyrazistym wykonaniem arii „Porgi amor” i „Dove sono”.
Ten duet, który wystąpił razem również w 2022 roku w Metropolitan Opera, zyskał dzięki istniejącej relacji zawodowej, co przełożyło się na wiarygodne, wokalne połączenie.
Kayleigh Decker jako Cherubin emanuje energią, wprowadzając młodzieńczy, nieco zuchwały urok, a Peter Kellner w roli Figara podbija serca publiczności swoją charyzmą. Gordon Bintner jako hrabia Almaviva staje przed trudnym zadaniem balansowania między arystokratyczną dumą a komiczną niemocą — jego występ ujawnia pewne napięcia, które wpływają na jakość śpiewu.
Długi, ale wciągający wieczór
W trakcie spektaklu, który trwa 3,5 godziny, widzowie mogą obserwować mieszankę fizycznych gagów, lekko ekstrawaganckiej choreografii i surrealistycznych akcentów. Pomimo tego, że inscenizacja zyskała bardziej rozrywkowy ton, momenty wzniosłe, takie jak arie Lombardi, przypominały o tym, że „Wesele Figara” jest nie tylko komedią, ale i dziełem pełnym emocjonalnej głębi.
Operę „Wesele Figara” można oglądać do 30 listopada w Lyric Opera House, przy 20 N. Wacker Drive. Czas trwania spektaklu to 3 godziny i 30 minut z jedną przerwą. Libretto jest w języku włoskim, z angielskimi napisami. Bilety w cenie 59–349 USD są dostępne pod numerem 312-827-5600 oraz na stronie lyricopera.org.

W niedzielę, 17 listopada, spektakl będzie przystosowany dla osób niewidzących oraz głuchych, m.in. za wykorzystaniem systemu SoundShirt.
SoundShirt wykorzystuje zmysł dotyku, aby umożliwić użytkownikom odczuwanie muzyki w górnej części ciała, w czasie rzeczywistym z orkiestrą i śpiewakami. SoundShirty należy rezerwować online lub dzwoniąc do zespołu Audiences Services pod numer 312.827.5600.
Źródło: chicago tribune
Foto: YouTube, Liz Lauren/ Lyric Opera
Polonia Amerykańska
Wieczór autorski Ewy Krasoń: Spotkanie literacko-muzyczne w Art Gallery Kafe
11 stycznia w Art Gallery Kafe, przy 127 E Front St. o 4:00 PM odbędzie się wieczór autorski Ewy Krasoń. Wstęp na wydarzenie jest bezpłatny, spotkanie ma charakter otwarty i jest skierowane do wszystkich miłośników literatury oraz kultury.
Serdecznie zaproszeni są zarówno stali czytelnicy twórczości Ewy Krasoń, jak i osoby, które dopiero chcą poznać jej książki.
W trakcie spotkania zaplanowano czytanie fragmentów książek autorstwa Ewy Krasoń: „Skradziona młodość” oraz „Bilet do Kalifornii”. Fragmenty utworów zaprezentuje Bogdan Łańko. Wieczór wzbogaci oprawa muzyczna w wykonaniu Anny Włoch i Jana Zieńko.

Ewa Krasoń, z wykształcenia historyk. Absolwentka Wydziału Filozoficzno-Historycznego Uniwersytetu Jagiellońskiego oraz uczelni amerykańskich na kierunkach pedagogicznych. Od 1993 roku mieszka w Stanach Zjednoczonych, gdzie pracuje w szkole podstawowej jako nauczyciel języka angielskiego.
Autorka reportaży, wywiadów i opowiadań o tematyce emigracyjnej. Członek grupy terapeutycznej dla rodziców dzieci uzależnionych od narkotyków, działającej przy Zrzeszeniu Amerykańsko-Polskim. Udziałowi w spotkaniach dla rodziców oraz modlitwie zawdzięcza to, że jej syn uwolnił się od narkotyków.
Źródło: Art Gallery Kafe, Oficyna Impuls
Foto: Art Gallery Kafe, Ewa Krasoń
Polonia Amerykańska
„Ja Jestem Niepokalane Poczęcie” – wyjątkowy pokaz filmu z udziałem reżysera
18 stycznia w Copernicus Center odbędzie się specjalny pokaz polskiej wersji filmu „Ja Jestem Niepokalane Poczęcie” z udziałem reżysera, Michała Kondrata. To wyjątkowe wydarzenie filmowe i duchowe, pogłębiające jedną z najważniejszych, a zarazem najmniej rozumianych tajemnic wiary katolickiej.
Wersja anglojęzyczna filmu była prezentowana w ponad 1000 kin w Stanach Zjednoczonych, spotykając się z dużym zainteresowaniem widzów. Teraz publiczność w Chicago będzie miała okazję zobaczyć film w polskiej wersji językowej oraz spotkać się bezpośrednio z jego twórcą.
Tajemnica, która „zawiera syntezę chrześcijaństwa”
Choć dogmat o Niepokalanym Poczęciu należy do fundamentów katolickiej doktryny, wciąż bywa mylnie rozumiany – nie tylko przez wiernych, ale nawet przez część duchowieństwa. Święty Jan Paweł II podkreślał, że tajemnica ta „zawiera syntezę chrześcijaństwa”.
Dlaczego Maryja w Lourdes przedstawia się słowami: „Ja Jestem Niepokalane Poczęcie”? Dlaczego to określenie ma tak ogromne znaczenie teologiczne i duchowe?
Film podejmuje te pytania, prowadząc widza przez spójną i pogłębioną refleksję nad osobą Maryi, jej rolą w historii zbawienia, znaczeniem jej pośrednictwa oraz nad tymi aspektami maryjności, które dla wielu chrześcijan pozostają niejasne.
Ewangelia opowiedziana obrazem
Twórcy filmu łączą nowoczesną technologię cyfrową z wyjątkową scenografią, przenosząc widzów 2000 lat wstecz. Dzięki temu publiczność może niemal uczestniczyć w kluczowych wydarzeniach z życia Maryi i Jezusa, takich jak cud w Kanie Galilejskiej, Ostatnia Wieczerza czy Ukrzyżowanie. Każda scena została przygotowana na podstawie wnikliwej analizy Pisma Świętego i Tradycji Kościoła.
Spotkanie z reżyserem po seansie
Po projekcji reżyser osobiście spotka się z widzami i podzieli się kilkoma refleksjami na temat powstawania filmu. Krótko opowie także o innych produkcjach oraz nadchodzących projektach Fundacji Filmowej Kolbe.
Cel charytatywny
Całkowity dochód z biletów zostanie przeznaczony na realizację nowego filmu fabularnego „Faustyna”, poświęconego życiu i duchowości św. Faustyny Kowalskiej.
INFORMACJE ORGANIZACYJNE
“Ja Jestem Niepokalane Poczęcie” – specjalny pokaz filmu z udziałem reżysera
Data: Niedziela 18 stycznia
Godzina: 4:00 p.m.
Copernicus Center – Drzwi otawre o 02:30 p.m.
Drzwi teatru otwarte o 03:15 p.m.
Wiek widzów: od 13 lat

To wydarzenie dla wszystkich, którzy chcą lepiej zrozumieć wiarę, pogłębić swoją duchowość i doświadczyć kina, które łączy teologię, sztukę i nowoczesne środki wyrazu.
Źródło: Copernicus Center
Foto: YouTube, Copernicus Center
News Chicago
Legendarny musical „Upiór w Operze” będzie grany w Cadillac Palace Theatre do 1 lutego
Jeszcze do 1 lutego mamy wyjątkową okazję by w Cadillac Palace Theatre zobaczyć nową odsłonę legendarnego musicalu „The Phantom of the Opera”. Spektakl został przygotowany przez Camerona Mackintosha w ramach wieloletniego tournée po Ameryce Północnej. Choć w harmonogramie jest dużo spektakli, to bilety szybko znikają.
Powrót musicalu-ikony
Spektakl powrócił w zrewitalizowanej wersji, która po ponownym wystawieniu w Londynie w 2021 roku została entuzjastycznie przyjęta przez krytyków. Produkcja zachowuje oryginalną, ikoniczną scenografię autorstwa Marii Björnson oraz opiera się na reżyserii Harolda Prince’a, z choreografią i ruchem scenicznym Gillian Lynne.
Chicago jest jednym z kluczowych przystanków nowej trasy, która rozpoczęła się w listopadzie 2025 roku, a jej północnoamerykańska premiera odbywa się właśnie w sercu dzielnicy Loop.
Historia, która porusza od dekad
„The Phantom of the Opera” (“Upiór w Operze”) opowiada historię genialnego, lecz oszpeconego muzyka znanego jako Phantom, który ukrywa się w podziemiach paryskiej opery. Zafascynowany talentem i urodą młodej sopranistki Christine, czyni ją swoją uczennicą i zakochuje się w niej bez pamięci. Gdy na drodze tej relacji pojawia się Raoul, dramatyczna opowieść przeradza się w historię pełną obsesji, zazdrości i namiętności.
Muzyka, która przeszła do historii
Romantyczna i poruszająca muzyka Andrew Lloyda Webbera uznawana jest za jedną z najbardziej rozpoznawalnych w historii musicalu. W spektaklu wybrzmią takie utwory jak „The Music of the Night”, „All I Ask of You”, „Wishing You Were Somehow Here Again”, „Masquerade” oraz tytułowy „The Phantom of the Opera”.
Od swojej premiery musical obejrzało ponad 160 milionów widzów w 47 krajach, w 195 miastach i 21 językach, co czyni go jedną z najczęściej wystawianych produkcji teatralnych na świecie.
Informacje organizacyjne
Spektakl trwa 2 godziny i 35 minut, wliczając przerwę. Przedstawienie rekomendowane jest dla widzów od 7. roku życia. Każda osoba wchodząca na widownię – niezależnie od wieku – musi posiadać ważny bilet.

Darmowy dojazd Metra na spektakl
Organizatorzy przygotowali dodatkowe udogodnienie dla widzów. W dniu przedstawienia posiadacze biletu mogą bezpłatnie korzystać z kolei Metra w jedną stronę lub w obie strony, na wszystkich liniach, w ramach dojazdu do i z Cadillac Palace Theatre. Oferta obowiązuje do 1 lutego 2026 roku i wystarczy okazać bilet na spektakl podczas kontroli w pociągu.
Teatr znajduje się w pieszej odległości od wszystkich czterech głównych terminali Metra w centrum miasta, co czyni dojazd wyjątkowo wygodnym. Szczegóły połączeń można sprawdzić tutaj.

Loteria biletowa
Dla każdego spektaklu prowadzona będzie także cyfrowa loteria biletowa. Cena losowanego biletu wynosi 30 dolarów i obejmuje wszystkie obowiązkowe opłaty. Liczba dostępnych miejsc oraz ich lokalizacja zależą od bieżącej dostępności.
Wydarzenie sezonu teatralnego
Powrót „The Phantom of the Opera” do Chicago zapowiada się jako jedno z najważniejszych wydarzeń sezonu teatralnego 2025–2026. Monumentalna scenografia, ponadczasowa muzyka i emocjonalna historia sprawiają, że musical od lat zachwyca kolejne pokolenia widzów – i wszystko wskazuje na to, że tym razem będzie podobnie.
Źródło: Broadway in Chicago
Foto: Broadway in Chicago
-
Polonia Amerykańska1 tydzień temuCoraz więcej Polaków opuszcza USA na skutek zaostrzonej polityki imigracyjnej
-
News USA5 dni temuUSA uderzają w Wenezuelę. Dyktator Maduro i jego żona pojmani
-
News Chicago2 tygodnie temuKevin Niemiec wśród absolwentów St. Viator High School oskarżonych o gwałt na koleżance z klasy
-
News USA2 tygodnie temuAmFest 2025: JD Vance przedstawia wizję „chrześcijańskiej polityki” w USA
-
News Chicago3 dni temuMieszkańcy Chicago zorganizowali protest po zatrzymaniu prezydenta Wenezueli
-
News USA2 tygodnie temuKolejna partia akt Epsteina zawiera 30 tys. stron i fałszywe oskarżenia wobec Trumpa
-
News USA1 tydzień temuPolska gotowa bronić zachodniej granicy przed Niemcami. Ostre słowa prezydenta
-
News USA7 godzin temuProtest przeciwko ICE w Minneapolis zakończył się zastrzeleniem kobiety przez agenta










