Połącz się z nami

News Chicago

Dzisiaj rusza sprzedaż biletów na niesamowity Festiwal Ravinia 2024

Opublikowano

dnia

Ogólna sprzedaż biletów na tegoroczny Ravinia Festival rozpoczyna się dzisiaj. Otwarty po raz pierwszy 15 sierpnia 1904 roku Ravinia pozostaje najstarszym i najbardziej zróżnicowanym programowo festiwalem muzycznym w Ameryce Północnej, przyciągającym każdego roku około 400 000 gości na ponad 100 wydarzeń.

Ravinia Festival został zaprojektowany jako wysokiej klasy park rozrywki – wraz z pawilonem muzycznym, salą taneczną, stadionem baseballowym, teatrem i huśtawką elektryczną – przez firmę AC Frost Company.

Miał na celu  zwabić mieszkańców Chicago do jazdy raczkującą wtedy koleją elektryczną Chicago i Milwaukee Electric Railroad w celu wytchnienia od upału i zapachów miasta. Pociągi nadal zatrzymują się przy historycznym wejściu do Ravinii, obsługiwane przez linię Metra Union Pacific North, co czyni go jedynym prywatnym przystankiem kolejowym w Illinois.

Na tegorocznym Ravinia Festival usłyszymy takich wykonawców, jak The Beach Boys, Norah Jones, James Taylor oraz Robert Plant i Alison Krause. Koncerty są zaplanowane w Bennett Gordon Hall, Martin Theatre, Pritzker Pavilion i Carousel Stage.

Według organizatorów, goście festiwalu mogą przynosić na teren koncertów własne zaopatrzenie piknikowe, łącznie z jedzeniem i alkoholem.

Oto pełny harmonogram Ravinia Festival na rok 2024:

JAZZ, BLUES, FOLK, GOSPEL i AMERYKAŃSKI SONGBOOK

● Battle of the Big Bands z udziałem Adonisa Rose’a i New Orleans Jazz Orchestra oraz Orrina Evansa i Captain Black Big Band, z gośćmi specjalnymi Kurtem Ellingiem i Rufusem Reidem oraz stypendystami jazzowymi Ravinia Steans Music Institute. Studenci i profesjonalni muzycy z Ravinia Jazz Mentor Program, jednego z programów Reach Teach Play, otwierają wieczór na Carousel Stage – 16 czerwca
● Trombone Shorty & Orleans Avenue z Big Boi i Danielle Ponder – 19 czerwca
● „Because of You ” z Michaelem Feinsteinem i Carnegie Hall Big Band w przedstawieniu „W hołdzie legendarnemu Tony’emu Bennettowi” – 23 czerwca
● Michael Cleveland i Flamekeeper – 27 czerwca; Carousel Stage 7
● Norah Jones i bardzo specjalny gość Mavis Staples – 14 lipca
● Victor Wooten i bracia Wooten – 7 sierpnia; Carousel Stage
● Samara Joy – 25 sierpnia

MUZYKA GLOBALNA I LATYNOSKA

● Little Feat i Los Lobos na trasie Can’t Be Satisfied – 22 czerwca
● „The Reset: An Immersive Sound Experience with Davin Youngs” – 11 lipca; Carousel Stage
● Gipsy Kings z udziałem Nicolasa Reyesa i Choco Orty z Caribe Project, 31 lipca
● Dyrygent Gustavo Dudamel prowadzi Narodową Dziecięcą Symfonię Wenezueli, wykonując między innymi dwa dzieła kompozytorów z Ameryki Południowej – Tańce z Estanci Alberta Ginastery i Mediodía en el llano (Midday on the Plain) Antonio Estéveza. – 6 sierpnia
● Ósma coroczna Fiesta Ravinia z występem Juliety Venegas i La Santa Cecilia na głównej scenie  – 15 września

POP, ROCK, R&B, INDIE, HIP-HOP, COUNTRY i DJ-e

● The Flock z udziałem Jerry’ego Goodmana – 7 czerwca; Carousel Stage
● James Taylor i jego zespół All-Star – 8 i 9 czerwca
● Robert Plant, Alison Krauss i JD McPherson podczas trasy koncertowej Can’t Let Go – 12 czerwca
● Hauser podczas trasy koncertowej Rebel with a Cello – 14 czerwca
● Michael Franti i Spearhead, Trevor Hall i Bombargo podczas trasy koncertowej The Togetherness Tour – 15 czerwca
● Violent Femmes zagrają w całości swój debiutancki album z Chicago Philharmonic i dyrygentem Stuartem Chafetzem – 21 czerwca
● Ben Platt – 28 czerwca
● Roger Daltrey i KT Tunstall – 29 czerwca
● Lyle Lovett & His Large Band oraz Clint Black – 30 czerwca
● Muzyka zespołu ABBA z „Arrival From Szwecja” – 5 lipca
● Daryl Hall i Elvis Costello & The Imposters z Charliem Sextonem – 6 lipca
● The Beach Boys z gościem specjalnym Johnem Stamosem – 7 lipca
● Norah Jones z bardzo specjalnym gościem Mavis Staples – 14 lipca
● Killer Queen: Tribute to Queen z Patrickiem Myersem w roli Freddiego Mercury’ego – 27 lipca
● Angélique Kidjo i Meshell Ndegeocello – 8 sierpnia
● Indigo Girls i Melissa Etheridge – 11 sierpnia
● Robert Glasper i J. Ivy – 14 sierpnia
● Gaelic Storm i The High Kings – 22 sierpnia
● O.A.R., Fitz & the Tantrums i DJ Logic – 23 sierpnia
● The Roots, Digable Planets, and Arrested Development – 24 sierpnia
● ZZ Top i Lynyrd Skynyrd na trasie The Sharp Dressed Simple Man Tour – 29 sierpnia
● Jason Isbell i jednostka 400 oraz Alejandro Escovedo – 8 września
● Crowded House – 11 września
● Queen! z udziałem DJ-ów Derricka Cartera, Michaela Serafiniego i Garretta Davida, gospodarzy Lucy Stoole i Nico oraz gości specjalnych – 14 września; Carousel Stage

JESIENNE WYSTĘPY

● Shelly Berg Trio – 26 października; Bennett Gordon Hall
● Alexander Hersh – wiolonczela, Victor Santiago Asunción – fortepian, obecny Beyond Borders z dziełami Debussy’ego, Wiancka, Brittena, Schumanna, Say’a i Sollimy. – 2 listopada; Bennett Gordon Hall
● PROJECT Trio – 9 listopada; Bennett Gordon Hall
● Ryan Townsend Strand, tenor i Karina Kontorovitch, fortepian, prezentują „Listy do Jackie”, nowo opracowany cykl pieśni oparty na listach wysłanych do Jacqueline Kennedy przez naród amerykański po zabójstwie jej męża, 15 scenerii w „Listach do Jackie” przedstawiają zbiorowy smutek narodu oraz siłę wspólnoty i uzdrowienia w czasie wielkiej tragedii. – 16 listopada; Bennett Gordon Hall

ORKIESTRA SYMFONICZNA CHICAGO

12 lipca – CSO otwiera swój 88. sezon letni w Ravinii z Marin Alsop
13 lipca – południowoafrykański wiolonczelista i kompozytor Abel Selaocoe dołącza do Alsop i debiutuje z zespołem CSO
19 lipca – dyrygent Ted Sperling dołącza do CSO wraz ze specjalnymi wokalistami, aby uczcić
dwóch kultowych autorów piosenek pop, Stevie’go Wondera i Paula Simona.
20 lipca – Alsop i CSO wykonają dzieło Gustava Mahlera, IX Symfonia.
21 lipca – Wystąpi zdobywca złotego medalu na Międzynarodowym Konkursie Chopinowskim i laureat wielu cenionych nagród, japoński pianista Hayato Sumino wykonując I Koncert fortepianowy Fryderyka Chopina
25 lipca – Przebojowy koncert skrzypcowy Mendelssohna w wykonaniu Augustina Hadelicha. W programie pojawią się także radosne utwory Bernsteina, tańce symfoniczne z West Side Story i ponadczasowa Suita Firebird Strawińskiego. Dyrygentka Alena Hron poprowadzi Icarus in Orbit Geroge’a Walkera.
26 lipca – Centralnym punktem programu Breaking Barriers 2024 będzie koncert o tematyce kosmicznej, uzupełniony oprawą wizualną i prezentacjami przygotowanymi przez specjalistów NASA.
28 lipca – Debiut Carolyn Kuan, która poprowadzi spektakularny spektakl Czajkowskiego Dziadek do orzechów. Desirée Ruhstrat zadebiutuje także jako solistka cenionego Koncertu skrzypcowego.
2 sierpnia – Wystąpi dyrygentka Valentina Peleggi z cenionym pianistą Jorge Federico Osorio w Koncercie „Cesarz” Beethovena.
4 sierpnia – Dyrektor muzyczny, dyrygent i aranżer Kevin Stites przedstawi muzykę
legendarnego performera i kompozytora filmowego Henry’ego Manciniego.
9 i 11 sierpnia – CSO zagłębia się w repertuar operowy prezentując półinscenizację Idomeneo Wolfganga Amadeusza Mozarta, pod przewodnictwem Jamesa Conlona w Martin Theatre.
10 sierpnia – Conlon poprowadzi wraz z CSO w festiwalowym pawilonie program poświęcony Mozartowi.
18 sierpnia – Dyrygent Jonathan Rush i solistka Rachel Barton Pine przedstawią koncert José White’a Lafitte’a i La Campanellę Niccolò Paganiniego.

Bilety na poszczególne wydarzenia można kupić tutaj.

Źródło: nbc
Foto: YouTube, Ravinia Festival

News Chicago

Stray Kids na Wrigley Field: K-popowy fenomen podbija Chicago

Opublikowano

dnia

Autor:

Południowokoreańska grupa Stray Kids, jedna z największych gwiazd współczesnej sceny K-popu, w 2025 roku zapisze kolejną kartę w swojej imponującej historii. 26 czerwca zespół wystąpi na legendarnym Wrigley Field w Chicago w ramach swojej światowej trasy <dominATE> World Tour, przenosząc swoją muzykę na zupełnie nowy poziom i do zupełnie nowej przestrzeni.

Zespół Stray Kids, który zadebiutował w 2018 roku, szybko zdobył serca fanów na całym świecie dzięki unikalnemu brzmieniu, które łączy elementy hip hopu, rocka i popu. Zespół składający się z ośmiu utalentowanych członków — Bang Chana, Lee Knowa, Changbina, Hyunjina, Hana, Felixa, Seungmina i I.N — jest znany z elektryzujących występów na żywo, pełnych dynamicznej choreografii i emocjonalnych wykonów.

Od debiutu na mniejszych scenach po występy na wielkich stadionach, Stray Kids konsekwentnie przesuwają granice tego, co mogą osiągnąć artyści K-popu. Ich ostatnie koncerty, w tym Maniac Tour w United Center w 2022 roku i występ jako gwiazda główna festiwalu Lollapalooza w 2024 roku, umocniły ich status w Chicago jako jednych z ulubieńców lokalnych fanów K-popu.

Nowy wymiar koncertów: Wrigley Field

Tym razem Stray Kids przeniosą swoją energię na Wrigley Field, legendarny stadion, który zwykle gości mecze baseballowe, a nie koncerty. Występ na tej kultowej arenie — znanej z historii i magii dużych widowisk — będzie dla zespołu kolejnym kamieniem milowym.

Co więcej, z pojemnością niemal dwukrotnie większą niż United Center, koncert na Wrigley Field zapowiada się jako największe wydarzenie K-popowe w Chicago do tej pory.

W ramach trasy <dominATE> World Tour fani będą mieli okazję usłyszeć na żywo największe hity grupy, w tym energetyczne „Back Door”, „God’s Menu” i pulsujące adrenaliną „Maniac”, które już wcześniej podbiły listy przebojów.

Bilety: Przygotuj się na wyścig po wejściówki

Sprzedaż biletów na ten długo wyczekiwany koncert rozpocznie się już w ten piątek. Przedsprzedaż rusza o godzinie 11:00AM, a zainteresowanie jest ogromne — nic dziwnego, skoro poprzednie występy grupy w Chicago wyprzedawały się w błyskawicznym tempie. To jedyna okazja, by zobaczyć Stray Kids na tak dużej scenie i doświadczyć ich muzyki w nowym wymiarze.

 

Źródło: secretchicago
Foto: YouTube, Live Nation
Czytaj dalej

News Chicago

Pełen przebojów Neila Diamonda musical będzie grany w Chicago do 24 listopada

Opublikowano

dnia

Autor:

Do niedzieli w Chicago możemy zobaczyć „A Beautiful Noise: The Neil Diamond Musical” – muzyczną biografię legendy rocka. Musical opowiada o życiu Neila Diamonda, od skromnych początków w Brooklynie po wyprzedane koncerty, które zdefiniowały jego karierę. Przepełniona przebojami produkcja jest hołdem dla kariery muzyka i jego niezwykłej twórczości.

Neil Diamond dorastał jako syn żydowskich i polskich imigrantów, a jego pierwsze muzyczne kroki miały miejsce na schodach Erasmus High School na Flatbush Avenue, gdzie z gitarą marzył o wielkiej przyszłości. Lata 60-te były czasem rewolucji społecznej i kulturowej, a młody artysta znalazł się w samym środku tej przemiany.

Pierwszą pracę w branży muzycznej zdobył, pisząc piosenki za symboliczne 50 dolarów tygodniowo w legendarnym Brill Building na Tin Pan Alley. W międzyczasie szlifował swój warsztat, występując na scenie Bitter End w Village, wierząc, że jest stworzony do bycia wielką gwiazdą.

Przełom nastąpił z albumem na żywo Hot August Night z 1972 roku, który zapewnił mu status gwiazdy światowego formatu.

Diamond sprzedał ponad 140 milionów albumów i miał na swoim koncie dziesiątki hitów, które znalazły się w pierwszej dziesiątce list przebojów. Jego kariera obfitowała w prestiżowe nagrody: Grammy, wprowadzenie do Rock and Roll Hall of Fame oraz Songwriters Hall of Fame, a także wyróżnienia Kennedy Center Honors.

Musical wyreżyserował laureat Tony Award Michael Mayer (Przebudzenie wiosny, Hedwig and the Angry Inch), a choreografię stworzył laureat nagrody Oliviera, Steven Hoggett (Once, Harry Potter and the Cursed Child). Scenariusz opracował Anthony McCarten, czterokrotnie nominowany do Oscara (Bohemian Rhapsody, The Two Popes), a nadzór muzyczny i aranżacje przygotował Sonny Paladino.

Wyjątkowa oprawa wizualna to dzieło laureata Tony, Davida Rockwella (scenografia), oraz Emilio Sosy (kostiumy). W skład zespołu wchodzą także Kevin Adams (projekt oświetlenia), Jessica Paz (projekt dźwięku) oraz Luc Verschueren (projekt fryzur i peruk). Za aranżacje wokalne odpowiada AnnMarie Milazzo, a muzyczne aranżacje taneczne to zasługa Briana Usifera.

„A Beautiful Noise: The Neil Diamond Musical” to nie tylko przegląd największych przebojów Diamonda, takich jak „Sweet Caroline”, „America” czy „Cracklin’ Rosie”, ale również wnikliwe spojrzenie na jego życiowe wzloty i upadki oraz poszukiwanie tożsamości artystycznej.

Musical oddaje hołd nieprzemijającej sile muzyki, która potrafi inspirować i jednoczyć ludzi.

Produkcja została zrealizowana przez Kena Davenporta, Boba Gaudio i NETworks Presentations, przy wsparciu wielu innych producentów i partnerów. Oryginalne nagranie obsady jest dostępne na CD i platformach streamingowych dzięki UMe, co pozwala fanom na przeżycie tej wyjątkowej muzycznej przygody także poza teatrem.

„A Beautiful Noise: The Neil Diamond Musical” to niezapomniane doświadczenie, które pozwala widzom na nowo odkryć potęgę muzyki i siłę marzeń, które spełniają się mimo przeciwności.

Spektakl będzie grany w Cadillac Palace Theatre do 24 listopada. Musical trwa 2 godziny i 15 minut z przerwą i jest odpowiedni dla widzów w każdym wieku. Bilety są do nabycia tutaj.

 

Źródło: broadwayworld, broadway in chicago
Foto: broadway in chicago
Czytaj dalej

News Chicago

Linkin Park powraca: Światowa trasa koncertowa 2025 będzie miała przystanek w Chicago

Opublikowano

dnia

Autor:

Legendarny zespół nu-metalowy i rocka alternatywnego, Linkin Park, zapowiedział powrót na scenę z globalną trasą koncertową „From Zero to World”. Trasa obejmie ponad 50 przystanków na całym świecie, a wśród nich długo wyczekiwany koncert w chicagowskim United Center 11 sierpnia 2025 roku. Dzisiaj rusza przedsprzedaż biletów.

Trasa rozpocznie się 31 stycznia w Mexico City i potrwa przez całą zimę, wiosnę i lato, obejmując koncerty w wielu miastach na kilku kontynentach. Linkin Park zapowiedział, że podczas trasy towarzyszyć im będą specjalni goście, tacy jak AFI, Architects, grandson, Jean Dawson, JPEGMAFIA, PVRIS i Spiritbox, którzy wystąpią na wybranych koncertach. W Chicago na scenie będzie to PVRIS.

Trasa promuje najnowszy album zespołu, zatytułowany „From Zero”. Przedsprzedaż biletów ruszy w poniedziałek, 18 listopada, a fani mogą uzyskać więcej informacji na oficjalnej stronie zespołu oraz na ich profilu na Facebooku.

Po siedmiu latach od tragicznej śmierci Chestera Benningtona, głównego wokalisty, zespół zdecydował się na nowy rozdział w swojej historii. Do oryginalnych członków – Mike’a Shinody, Joe Hahna, Phoenix’a i Brada Delsona – dołączyła nowa współprowadząca wokalistka Emily Armstrong, znana z pełnych energii i emocji występów. Zespół zasilił także perkusista Colin Brittain, przynosząc świeżą dynamikę do dobrze znanej grupy.

Bennington, którego śmierć w 2017 roku była wielkim ciosem dla fanów i całej branży muzycznej, pozostaje niezapomniany jako jeden z najbardziej charyzmatycznych i utalentowanych wokalistów swojego pokolenia. Jego głos, współgrający z rapowymi partiami Shinody, definiował brzmienie Linkin Park i przyczynił się do sukcesu takich ponadczasowych hitów jak „In the End”, „What I’ve Done” i „Numb”.

Zespół zdobył niezliczoną liczbę nagród, w tym nagrody Grammy, i sprzedał miliony płyt na całym świecie, ustanawiając standardy dla współczesnej muzyki rockowej.

Nowy rozdziały w historii Linkin Park

Zapowiedź nowej trasy oraz muzyki daje fanom szansę na ponowne spotkanie z zespołem, który od lat dostarcza emocji i inspiracji. „From Zero” to symboliczny tytuł, który odzwierciedla nowy początek dla zespołu, zarówno w aspekcie artystycznym, jak i osobistym.

Linkin Park, dzięki nowej wokalistce i perkusiście, podchodzi do twórczości z nową energią, łącząc swoje ikoniczne brzmienie z nowoczesnymi akcentami. To wielkie wydarzenie, które pozwoli fanom na całym świecie poczuć na nowo moc muzyki zespołu i oddać hołd jego niezwykłej historii.

 

Źródło: nbc
Foto: YouTube, Linkin Park
Czytaj dalej
Reklama
Reklama

Facebook Florida

Facebook Chicago

Reklama

Kalendarz

kwiecień 2024
P W Ś C P S N
1234567
891011121314
15161718192021
22232425262728
2930  

Popularne w tym miesiącu