News Chicago
Szkice Pabla Picassa w Art Institute of Chicago możemy oglądać do 8 kwietnia
Otwarta w listopadzie wystawa “Picasso: Drawing from Life” w Instytucie Sztuki w Chicago skupia się na związkach Pabla Picasso z siecią artystów, handlarzy, drukarzy, członków rodziny i kochanek. Ekspozycja potrwa do 8 kwietnia. Muzeum oferuje dni bezpłatnego wstępu dla mieszkańców Illinois w poniedziałki, czwartki i piątki, do 22 marca.
Wystawa “Picasso: Drawing from Life” zawiera prace artysty szkicowane na papierze.
Pabla Picasso inspirowało wiele kobiet, z którymi utrzymywał namiętne, a czasem niestabilne relacje. Są one często przedstawiane w jego sztuce, podobnie jak kilku jego przyjaciół i członków rodziny. Artysta mający złożoną osobowość, pokazywał swoich bohaterów zarówno z czułością, jak i agresją.
Z drugiej strony drukarze i handlarze, z którymi współpracował Picasso, pomogli mu zrealizować się i zwrócili uwagę na tysiące dzieł. Te partnerstwa, zarówno zawodowe, jak i osobiste, pozwoliły artyście zdobyć międzynarodową sławę.
Ponad 60 dzieł sztuki obejmuje siedem dekad (1899-1969) życia hiszpańskiego artysty, który większość życia spędził we Francji. Prace na papierze uzupełnia niewielka, ale znacząca grupa dzieł z dziedziny malarstwa i rzeźby.
Jest to imponująca prezentacja zbiorów Picassa w Art Institute of Chicago.
Spektakl ma charakter chronologiczny – od lat młodości Picassa, przez rozwój kubizmu z Georgesem Braque’em, od jego powrotu do neoklasycyzmu po zmagania się z wojną w Europie. Nie zabrakło także wykwintnych rycin ze słynnego Apartamentu Vollarda oraz uroczych przedstawień rodziny artysty.

Fascynujące jest zobaczenie projektów rzeźby przedstawiającej kobietę lub psa afgańskiego o imieniu Kabul. Rysunki monumentalnego dzieła z 1967 roku, który ozdabia Daley Plaza w Chicago sugerują, że Picasso nie był zdecydowany, jak zaprojektować podstawę obiektu publicznego.
Picasso zawsze miał odwagę eksperymentować, współpracować i uwodzić. Powiedział kiedyś: „To twoja życiowa praca jest największym uwodzeniem”.
Ekspozycja “Picasso: Drawing from Life” jest dostępna do zwiedzania do 8 kwietnia 2024 r. Na wystawę obowiązuje dodatkowy bilet kosztujący 5 dolarów.
Więcej informacji o zwiedzaniu wystawy dostępne jest tutaj.
Na innej wystawie znajdującej się obecnie w muzeum możemy oglądać wspaniałe dzieła sztuki w trzech wymiarach – „Canova: Sketching in Clay”, prezentująca metody pracy znanego włoskiego rzeźbiarza Antonio Canovy potrwa do do 18 marca.
Instytut Sztuki Chicago ogłosił dni darmowego wstępu dla mieszkańców Illinois, który obejmuje poniedziałki, czwartki i piątki w dniach do 22 marca. Aby otrzymać bezpłatne bilety wstępu, mieszkańcy Illinois muszą zarezerwować je online z wyprzedzeniem.
Muzeum jest zawsze bezpłatne dla osób do 18. roku życia, posiadaczy kart Link i WIC, żołnierzy czynnej służby wojskowej oraz nauczycieli stanu Illinois.
W ramach dni otwartych dla mieszkańców Illinois, zwiedzający mogą bezpłatnie korzystać z następujących ogólnodostępnych obszarów muzealnych:
- Centrum edukacyjne Ryan w Modern Wing
- Ogrody Północne i Południowe (dostępne od Michigan Avenue)
- The Nichols Bridgeway łączący muzeum z Parkiem Millenium
- Taras Rodzinny Bluhmów na trzecim piętrze pawilonu zachodniego Modern Wing
Źródło: Art Institute of Chicago, wttw
Foto: YouTube, AIC
News Chicago
TimeLine Theatre powraca do Broadway Playhouse z nagradzaną satyrą „Eureka Day”
Jedna z najbardziej uznanych chicagowskich scen, TimeLine Theatre Company, ponownie zawitała do Broadway Playhouse w Water Tower Place. Po sukcesach spektakli OSLO i The Lehman Trilogy zespół przywozi do Chicago kolejną teatralną sensację — satyrę Eureka Day, nagrodzoną w 2025 roku prestiżową Tony Award® za najlepsze wznowienie sztuki.
Liberalne ideały kontra epidemia i dezinformacja
Akcja spektaklu rozgrywa się w Berkeley w Kalifornii, w ultraliberalnej szkole Eureka Day School, gdzie decyzje zapadają drogą pełnego konsensusu. Ta społeczna równowaga zostaje dramatycznie zakłócona, gdy wśród uczniów pojawia się ognisko świnki.
Wraz z chorobą eskaluje konflikt między rodzicami i zarządem szkoły — o szczepienia, wolność osobistą i prawdę w czasach internetu. Postępowość zderza się z konspiracjami, a otwartość myślenia z pogłębiającym się podziałem.
Spektakl stawia pytanie wyjątkowo aktualne: jak zbudować zgodę, gdy nikt nie zgadza się co do faktów?
Krytycy: „śmieszne do łez i przerażająco prawdziwe”
Recenzenci zgodnie podkreślają niezwykłe połączenie błyskotliwej komedii i gorzkiej prawdy. The Daily Beast nazwał Eureka Day „beczką prochu liberalnych napięć i ukrytych agend”, a New York Magazine określił sztukę jako „dusznie zabawną”, trafiającą w sedno współczesnych sporów.
Komedia nie boi się trudnych tematów: wolności w demokracji, nacisku grupowego, dezinformacji, a także bezradności społeczności wobec faktów naukowych.
Od Berkeley do Londynu, a potem Broadwayu — światowy sukces
Sztuka zadebiutowała w 2018 roku w Aurora Theatre Company w Berkeley, szybko zdobyła międzynarodowy rozgłos i trafiła do Off-Broadway w 2019 r., na londyński Old Vic w 2022 r., a następnie na Broadway w 2024 roku (Manhattan Theatre Club).
Broadwayowska inscenizacja przyniosła sztuce kolejne wyróżnienia, m.in. Drama League Award 2025 i Drama Desk Award 2025 za najlepsze wznowienie.
Sezon w Chicago
Przedstawienie można oglądać w Broadway Playhouse od 13 stycznia do 22 lutego. Czas trwania to 1 godzina 45 minut, bez przerwy, rekomendacja wiekowa: 12+. Bilety można kupić tutaj.
Spektakl reżyseruje Lili-Anne Brown, a autorem sztuki jest Jonathan Spector, który za dramaturgię zdobył szerokie uznanie krytyków.
Spektakl, który odbija współczesną Amerykę w krzywym zwierciadle
TimeLine Theatre od lat słynie z przedstawień łączących historię z debatą publiczną. Eureka Day znakomicie wpisuje się w tę misję — pokazując, jak łatwo wartości inkluzywności i zaufanie społeczne mogą rozsypać się pod naporem strachu i teorii spiskowych.

Dla widzów to okazja, by śmiać się i jednocześnie zastanawiać nad rzeczywistością, w której większość konfliktów nie dotyczy już idei, lecz… tego, co uznajemy za prawdę.
Źródło: Broadway in Chicago
Foto: TimeLine Theatre, YouTube
Polonia Amerykańska
Edward Hirsch będzie rozmawiał z Joanną Trzeciak Huss o swojej nowej książce
Miłośników literatury, poezji i polsko-amerykańskich dialogów kulturowych czeka wyjątkowe wydarzenie. W sobotę 17 stycznia o godzinie 2:00PM w Chopin Theatre w Chicago odbędzie się otwarte spotkanie z wybitnym amerykańskim poetą Edwardem Hirschem, który wraz z profesor Joanną Trzeciak Huss zaprezentuje swój najnowszy literacki projekt – wspomnieniową książkę My Childhood in Pieces: A Standup Comedy, A Skokie Elegy.
Spotkanie jest bezpłatne, wymaga jednak rejestracji, co organizatorzy podkreślają ze względu na duże zainteresowanie środowiska akademickiego, literackiego i polonijnego.
Rozmowa o poezji, pamięci i polskich inspiracjach
Podczas wydarzenia Edward Hirsch będzie czytał fragmenty swojej autobiograficznej książki, łączącej intymną opowieść o dorastaniu z elementami humoru i melancholii – osadzonymi w realiach przedmieść Skokie w północnym Chicago. Rozmowę poprowadzi prof. Joanna Trzeciak Huss, specjalistka od literatury i przekładu, od lat związana z polską i rosyjską humanistyką.
Dyskusja obejmie nie tylko proces powstawania książki, ale również szersze refleksje o twórczości, poezji i jej sile kulturowej. Szczególne miejsce zajmie temat inspiracji polskimi poetami, którzy w ciągu ostatnich dekad mocno wpłynęli na Hirscha.
Są to Zbigniew Herbert, Wisława Szymborska, Tadeusz Różewicz, Czesław Miłosz i Adam Zagajewski, których twórczość niejednokrotnie gościła na kartach jego esejów i interpretacji.
Premiera filmowa z cyklu Polish Poetry Unites
Integralną częścią spotkania będzie premierowy pokaz filmu z serii Polish Poetry Unites, poświęcony poecie Ryszardowi Krynickiemu, jednej z kluczowych postaci współczesnej literatury polskiej. Reżyserka serii, Ewa Zadrzyńska, będzie obecna na wydarzeniu, co otworzy przestrzeń do dodatkowych pytań i refleksji nad polską poezją w kontekście międzynarodowym.

Edward Hirsch
Książka Edwarda Hirscha: komedia, elegia i pamięć
Wspomnienia Hirscha układają się w mikroskopijnie krótkie rozdziały – niektóre zaledwie jednozdaniowe – które portretują jego lata młodzieńcze jako syna amerykańskiej rodziny żydowskiej klasy średniej.
Z humorem, ale i wzruszeniem, autor wspomina domową codzienność: matkę stukającą garnkami na pobudkę, ojca uczącego blackjacka, wujów pracujących w „branżach trudnych do zdefiniowania”, nocne eskapady i rytuały rodzinne.
Książka, jak zapowiada autor, jest pełna ironii, ale też głęboko zakorzeniona w kulturze żydowskiej i realiach Chicago, ukazując źródła wrażliwości, która poprowadziła go ku poezji.

Edward Hirsch – poeta, krytyk i popularyzator literatury
Edward Hirsch należy do najbardziej rozpoznawalnych głosów poetyckich w Stanach Zjednoczonych. Autor dziewięciu tomów poezji, w tym Gabriel: A Poem, powszechnie uznawanego za jedno z najważniejszych współczesnych dzieł elegijnych, oraz bestsellerowego How to Read a Poem and Fall in Love with Poetry.
Oprócz twórczości literackiej pełni funkcję prezesa Guggenheim Memorial Foundation.
W 2026 roku ukaże się jego nowa książka eseistyczna The Heart of American Poetry, przygotowana na 40-lecie serii Library of America.

Joanna Trzeciak Huss
Joanna Trzeciak Huss – ekspertka od przekładu i polskiej literatury
Partnerką rozmowy będzie prof. Joanna Trzeciak Huss, wybitna tłumaczka i znawczyni literatury XX i XXI wieku, wykładająca na Kent State University. Jej przekłady ukazywały się na łamach najważniejszych tytułów – od The New Yorker, przez Times Literary Supplement, po Harpers – a tłumaczenia zyskały uznanie krytyków i czytelników.
Do recenzowanej listy jej osiągnięć należy Miracle Fair z wierszami Wisławy Szymborskiej oraz Sobbing Superpower z wierszami Różewicza. W 2026 roku ukaże się zbiór poezji Zuzanny Ginczanki w jej przekładzie, zatytułowany Awakening.

Święto literatury na styku kultur
Spotkanie w Chopin Theatre zapowiada się jako wyjątkowa okazja do dialogu międzykulturowego, celebracji poezji i przyjrzenia się, jak lokalne doświadczenia – dorastanie w żydowskim domu w Skokie – stają się materiałem uniwersalnym. Dla Polonii w Chicago będzie to również moment, w którym polska literatura i polscy twórcy pojawią się w centrum amerykańskiej rozmowy o pamięci, tożsamości i sztuce.
Wstęp na wydarzenie jest wolny, miejsca wymagają jednak wcześniejszej rezerwacji tutaj.
Źródło: Instytut Polski w Nowym Jorku
Foto: Michael Lionstar, Kent State University, Instytut Polski w Nowym Jorku
News Chicago
Pokemony spotykają paleontologię: Wyjątkowa wystawa w chicagowskim Field Museum
Wiosną w Chicago pojawi się wydarzenie, które połączy światy nauki i popkultury. Specjalna wystawa Pokémon Fossil Museum zadebiutuje w Field Museum, umożliwiając odwiedzającym wyjątkowe porównanie skamieniałości Pokémonów z prawdziwymi organizmami zamieszkującymi Ziemię miliony lat temu.
Wystawa otworzy się 22 maja, a Chicago będzie pierwszym miejscem poza Japonią, do którego trafi projekt stworzony z myślą o młodych odkrywcach, rodzinach i fanach serii Pokémon.
Naukowcy i fantazja ramię w ramię
W ramach ekspozycji goście będą mogli przyjrzeć się bliżej zarówno skamieniałościom zebranym przez paleontologów Field Museum, jak i tym znanym graczom z uniwersum Pokémonów. W tym odkrywaniu pomogą gościom zarówno „profesorowie” znani z gry, jak i Excavator Pikachu, specjalnie przygotowana wersja maskotki towarzysząca naukowym eksploracjom.
Do udziału w projekcie włączyli się czołowi badacze Field Museum, których sylwetki prezentuje blog muzeum. Wśród nich znajdują się m.in.:
- Akiko Shinya – główna preparatorka skamieniałości,
- Arjan Mann – kustosz zajmujący się wczesnymi czworonogami,
- Jingmai O’Connor – kurator badań nad kopalnymi gadami.
Edukacja poprzez popkulturę
Przedstawiciele muzeum podkreślają, że przedsięwzięcie idealnie wpisuje się w misję Field Museum — łączenie ludzi z naturalnym światem poprzez naukę i inspirację.

„Wystawa Pokémon Fossil Museum zachęci odwiedzających do odkrywania nowych faktów o ulubionych Pokémonach i otworzy ścieżkę do nauki, zwłaszcza dla młodych paleontologów” — mówi Jaap Hoogstraten, szef działu ekspozycji.
Japońsko-amerykańska współpraca
Wystawa powstała dzięki współpracy trzech instytucji: Field Museum w Chicago, National Museum of Nature and Science w Tokio oraz The Pokémon Company. Jej koncepcja powstała w Japonii, gdzie cieszyła się ogromnym zainteresowaniem, a teraz po raz pierwszy trafi na rynek międzynarodowy.

Chicago gospodarzem do 2027 roku
Ekspozycja zostanie w Chicago na wiele miesięcy — Field Museum zapowiada, że wystawę będzie można oglądać do 11 kwietnia 2027 roku. Organizatorzy spodziewają się, że stanie się ona jednym z najpopularniejszych punktów na rodzinnej mapie miasta, łącząc edukację, zabawę i zupełnie nowe spojrzenie na historię życia na Ziemi.
Szczegółowe informacje dotyczące ekspozycji, biletów oraz dodatkowych wydarzeń towarzyszących można znaleźć na stronie muzeum.
Zródło: nbc
Foto: Field Museum
-
Polonia Amerykańska2 tygodnie temuCoraz więcej Polaków opuszcza USA na skutek zaostrzonej polityki imigracyjnej
-
News USA2 tygodnie temuUSA uderzają w Wenezuelę. Dyktator Maduro i jego żona pojmani
-
News USA1 tydzień temuProtest przeciwko ICE w Minneapolis zakończył się zastrzeleniem kobiety przez agenta
-
News Chicago3 tygodnie temuKevin Niemiec wśród absolwentów St. Viator High School oskarżonych o gwałt na koleżance z klasy
-
News USA3 tygodnie temuAmFest 2025: JD Vance przedstawia wizję „chrześcijańskiej polityki” w USA
-
News Chicago1 tydzień temuMieszkańcy Chicago zorganizowali protest po zatrzymaniu prezydenta Wenezueli
-
News USA3 tygodnie temuKolejna partia akt Epsteina zawiera 30 tys. stron i fałszywe oskarżenia wobec Trumpa
-
News USA2 tygodnie temuPolska gotowa bronić zachodniej granicy przed Niemcami. Ostre słowa prezydenta










