Połącz się z nami

News Chicago

Muzyczne lato w Chicago trwa – znacie harmonogram Ravinia Festival?

Opublikowano

dnia

Od jazzu i bluesa po pop, folk i muzykę klasyczną – w Chicago trwa wielki Ravinia Festival, który w tym roku zaplanował ponad 100 koncertów. Gwiazdami są między innymi Jason Mraz, Ms. Lauryn Hill, Chicago, Jethro Tull, Santana i wielu innych artystów. Sezon festiwalowy potrwa 10 września.

Koncerty Ravinia Festival odbywają się na głównej scenie Pavilion, na krytym Martin Theatre i Bennett Gordon Hall lub na plenerowej scenie Carousel.

Chicago Symphony Orchestra również powróci w tym roku do swojej letniej rezydencji na 6 tygodni, począwszy od lipca.

Pełny harmonogram muzycznych wydarzeń dostępny jest tutaj.

Harmonogram głównych koncertów Ravinia Festival z podziałem na gatunki muzyczne:

Pop, Rock R&B, Indie, Hip Hop i DJ-e

  • Jason Mraz and his superband, 2 sierpnia
  • Blues Traveler i Big Head Todd & The Monsters, 12 sierpnia
  • John Legend, 13 i 14 sierpnia
  • Jethro Tull, 18 sierpnia
  • Kenny Loggins i Yacht Rock Revue, 19 sierpnia
  • Klasyczne albumy na żywo Dark Side of the Moon, 25 sierpnia
  • Boyz II Men and The Isley Brothers, 26 sierpnia
  • Pociąg i parmalee, 30 sierpnia
  • Brandi Carlile, 31 sierpnia
  • Carrie Underwood, 1 i 2 września
  • Queen! z udziałem rezydentów DJ-ów Derricka Cartera, Michaela Serafiniego i Garretta Davida, z gospodarzami Lucy Stoole, Nico i gośćmi specjalnymi, 9 września

Jazz, Blues, Folk, Gospel, American Songbook, Global i Latin

  • Rebirth Brass Band, 26 lipca
  • Elvin Bishop i Charlie Musselwhite, 3 sierpnia
  • Boz Scaggs i Keb’ Mo’, 6 sierpnia
  • Specjalny konsensus, 8 sierpnia
  • Buddy Guy i George Benson, 23 sierpnia
  • Dyrektorzy jazzowi Steans Music Institute Billy Childs, Rufus Reid i Steve Wilson, a także Sara Caswell i Christian Euman z Kurtem Ellingiem, 8 września

Wydarzenia rodzinne i film

  • Laurie Berkner, 30 lipca
  • Opera dla młodych: Cyrulik sewilski Rossiniego, 12 sierpnia
  • Bracia Okee Dokee, 26 sierpnia
  • Encanto In Concert, kompletny film z muzyką na żywo w wykonaniu Chicago Philharmonic z dyrygentem Thiago Tiberio, 27 sierpnia
  • Jurassic Park 3th Anniversary In Concert, kompletny film z muzyką na żywo w wykonaniu Chicago Philharmonic z dyrygentem Scottem Terrellem, 29 sierpnia

Recitale i muzyka kameralna

  • Duński kwartet smyczkowy, program od Haydna i Bacha po Szostakowicza i nordycką muzykę ludową, 27 lipca
  • Ailyn Pérez, sopran i Kevin Murphy, fortepian, 15 sierpnia
  • Lara Downes, fortepian i Nicole Cabell, sopran, z programem złożonym z muzyki kobiet-kompozytorek, od Clarice Assad po Florence Price i Billie Holiday po Missy Mazzoli; 22 sierpnia
  • Misha Dichter, fortepian, program Brahmsa, Beethovena Debussy’ego i Liszta; 27 sierpnia
  • Jory Vinikour, klawesyn, 2 września
  • Tessa Lark, skrzypce, w programie sonat Ysaÿe przeplatanych kompozycjami Larka; 3 września
  • Muzyka baroku, Jane Glover, dyrygent i James Ehnes, skrzypce; 5 września
  • Black Oak Ensemble zagra na instrumentach z projektu Violins of Hope, koncertów z prywatną kolekcją skrzypiec, altówek i wiolonczeli należących do żydowskich muzyków przed i w czasie Zagłady, z muzyką kompozytorów, którzy wtedy zginęli; 9 września

Taniec

  • Chicago Black Dance Legacy Project: Metamorfoza, 7 września

Chicagowska Orkiestra Symfoniczna

  • 28 lipca: Mei-Ann Chen, była członkini TACF, którą publiczność w Chicago zna z roli lidera Chicago Sinfonietta, gościnnie dyryguje CSO w muzyce Price’a, Coplanda i Beethovena, z solistą fortepianu Jeremym Denkiem
  • 29 lipca: gościnny dyrygent Ted Sperling w programie muzyki pop Joni Mitchell, Carole King i Carly Simon
  • 4, 6 sierpnia: Pełnometrażowe półinscenizacje oper Mozarta w Teatrze Martin
  • 5 sierpnia: złoty medalista Van Cliburn Piano Competition, Yunchan Lim, dyryguje III Koncertem fortepianowym Rachmaninowa, a także utworami byłej kompozytor-rezydent CSO Augusty Read Thomas i Beethovena
  • 9 sierpnia: Gościnny dyrygent Jonathon Heyward — nowo mianowany dyrektor muzyczny Baltimore Symphony Orchestra — debiutuje w CSO prowadząc utwory zdobywczyni nagrody Pulitzera, Tanii León; Bruch ze skrzypkiem Benjaminem Beilmanem; i Rachmaninowa.
  • 10 sierpnia: Teddy Abrams prowadzi CSO w programie z pianistą Jeffreyem Kahane, z muzyką TJ Cole’a, Gabriela Kahane’a i Prokofiewa
  • 11 sierpnia: Wainwright dołącza do CSO na wieczór z nowymi orkiestrowymi aranżacjami piosenek z jego uznanych przez krytyków albumów „Want One” i „Want Two”
  • 17 sierpnia: Gościnny dyrygent Joshua Weilerstein debiutuje w CSO prowadząc program muzyczny Stilla, Szostakowicza i Elgara, z udziałem znanej wiolonczelistki Alisy Weilerstein jako solistki
  • 20 sierpnia: Gościnny dyrygent George Stelluto prowadzi doroczny Spektakl Czajkowskiego organizowany przez CSO

Bilety można kupić poprzez stronę internetową.

Goście Ravinia mogą wnosić własne jedzenie i urządzać pikniki, dozwolony jest alkohol.

 

Źródło: nbc
Foto: YouTube, Ravinia

News Chicago

Stray Kids na Wrigley Field: K-popowy fenomen podbija Chicago

Opublikowano

dnia

Autor:

Południowokoreańska grupa Stray Kids, jedna z największych gwiazd współczesnej sceny K-popu, w 2025 roku zapisze kolejną kartę w swojej imponującej historii. 26 czerwca zespół wystąpi na legendarnym Wrigley Field w Chicago w ramach swojej światowej trasy <dominATE> World Tour, przenosząc swoją muzykę na zupełnie nowy poziom i do zupełnie nowej przestrzeni.

Zespół Stray Kids, który zadebiutował w 2018 roku, szybko zdobył serca fanów na całym świecie dzięki unikalnemu brzmieniu, które łączy elementy hip hopu, rocka i popu. Zespół składający się z ośmiu utalentowanych członków — Bang Chana, Lee Knowa, Changbina, Hyunjina, Hana, Felixa, Seungmina i I.N — jest znany z elektryzujących występów na żywo, pełnych dynamicznej choreografii i emocjonalnych wykonów.

Od debiutu na mniejszych scenach po występy na wielkich stadionach, Stray Kids konsekwentnie przesuwają granice tego, co mogą osiągnąć artyści K-popu. Ich ostatnie koncerty, w tym Maniac Tour w United Center w 2022 roku i występ jako gwiazda główna festiwalu Lollapalooza w 2024 roku, umocniły ich status w Chicago jako jednych z ulubieńców lokalnych fanów K-popu.

Nowy wymiar koncertów: Wrigley Field

Tym razem Stray Kids przeniosą swoją energię na Wrigley Field, legendarny stadion, który zwykle gości mecze baseballowe, a nie koncerty. Występ na tej kultowej arenie — znanej z historii i magii dużych widowisk — będzie dla zespołu kolejnym kamieniem milowym.

Co więcej, z pojemnością niemal dwukrotnie większą niż United Center, koncert na Wrigley Field zapowiada się jako największe wydarzenie K-popowe w Chicago do tej pory.

W ramach trasy <dominATE> World Tour fani będą mieli okazję usłyszeć na żywo największe hity grupy, w tym energetyczne „Back Door”, „God’s Menu” i pulsujące adrenaliną „Maniac”, które już wcześniej podbiły listy przebojów.

Bilety: Przygotuj się na wyścig po wejściówki

Sprzedaż biletów na ten długo wyczekiwany koncert rozpocznie się już w ten piątek. Przedsprzedaż rusza o godzinie 11:00AM, a zainteresowanie jest ogromne — nic dziwnego, skoro poprzednie występy grupy w Chicago wyprzedawały się w błyskawicznym tempie. To jedyna okazja, by zobaczyć Stray Kids na tak dużej scenie i doświadczyć ich muzyki w nowym wymiarze.

 

Źródło: secretchicago
Foto: YouTube, Live Nation
Czytaj dalej

News Chicago

Pełen przebojów Neila Diamonda musical będzie grany w Chicago do 24 listopada

Opublikowano

dnia

Autor:

Do niedzieli w Chicago możemy zobaczyć „A Beautiful Noise: The Neil Diamond Musical” – muzyczną biografię legendy rocka. Musical opowiada o życiu Neila Diamonda, od skromnych początków w Brooklynie po wyprzedane koncerty, które zdefiniowały jego karierę. Przepełniona przebojami produkcja jest hołdem dla kariery muzyka i jego niezwykłej twórczości.

Neil Diamond dorastał jako syn żydowskich i polskich imigrantów, a jego pierwsze muzyczne kroki miały miejsce na schodach Erasmus High School na Flatbush Avenue, gdzie z gitarą marzył o wielkiej przyszłości. Lata 60-te były czasem rewolucji społecznej i kulturowej, a młody artysta znalazł się w samym środku tej przemiany.

Pierwszą pracę w branży muzycznej zdobył, pisząc piosenki za symboliczne 50 dolarów tygodniowo w legendarnym Brill Building na Tin Pan Alley. W międzyczasie szlifował swój warsztat, występując na scenie Bitter End w Village, wierząc, że jest stworzony do bycia wielką gwiazdą.

Przełom nastąpił z albumem na żywo Hot August Night z 1972 roku, który zapewnił mu status gwiazdy światowego formatu.

Diamond sprzedał ponad 140 milionów albumów i miał na swoim koncie dziesiątki hitów, które znalazły się w pierwszej dziesiątce list przebojów. Jego kariera obfitowała w prestiżowe nagrody: Grammy, wprowadzenie do Rock and Roll Hall of Fame oraz Songwriters Hall of Fame, a także wyróżnienia Kennedy Center Honors.

Musical wyreżyserował laureat Tony Award Michael Mayer (Przebudzenie wiosny, Hedwig and the Angry Inch), a choreografię stworzył laureat nagrody Oliviera, Steven Hoggett (Once, Harry Potter and the Cursed Child). Scenariusz opracował Anthony McCarten, czterokrotnie nominowany do Oscara (Bohemian Rhapsody, The Two Popes), a nadzór muzyczny i aranżacje przygotował Sonny Paladino.

Wyjątkowa oprawa wizualna to dzieło laureata Tony, Davida Rockwella (scenografia), oraz Emilio Sosy (kostiumy). W skład zespołu wchodzą także Kevin Adams (projekt oświetlenia), Jessica Paz (projekt dźwięku) oraz Luc Verschueren (projekt fryzur i peruk). Za aranżacje wokalne odpowiada AnnMarie Milazzo, a muzyczne aranżacje taneczne to zasługa Briana Usifera.

„A Beautiful Noise: The Neil Diamond Musical” to nie tylko przegląd największych przebojów Diamonda, takich jak „Sweet Caroline”, „America” czy „Cracklin’ Rosie”, ale również wnikliwe spojrzenie na jego życiowe wzloty i upadki oraz poszukiwanie tożsamości artystycznej.

Musical oddaje hołd nieprzemijającej sile muzyki, która potrafi inspirować i jednoczyć ludzi.

Produkcja została zrealizowana przez Kena Davenporta, Boba Gaudio i NETworks Presentations, przy wsparciu wielu innych producentów i partnerów. Oryginalne nagranie obsady jest dostępne na CD i platformach streamingowych dzięki UMe, co pozwala fanom na przeżycie tej wyjątkowej muzycznej przygody także poza teatrem.

„A Beautiful Noise: The Neil Diamond Musical” to niezapomniane doświadczenie, które pozwala widzom na nowo odkryć potęgę muzyki i siłę marzeń, które spełniają się mimo przeciwności.

Spektakl będzie grany w Cadillac Palace Theatre do 24 listopada. Musical trwa 2 godziny i 15 minut z przerwą i jest odpowiedni dla widzów w każdym wieku. Bilety są do nabycia tutaj.

 

Źródło: broadwayworld, broadway in chicago
Foto: broadway in chicago
Czytaj dalej

News Chicago

Linkin Park powraca: Światowa trasa koncertowa 2025 będzie miała przystanek w Chicago

Opublikowano

dnia

Autor:

Legendarny zespół nu-metalowy i rocka alternatywnego, Linkin Park, zapowiedział powrót na scenę z globalną trasą koncertową „From Zero to World”. Trasa obejmie ponad 50 przystanków na całym świecie, a wśród nich długo wyczekiwany koncert w chicagowskim United Center 11 sierpnia 2025 roku. Dzisiaj rusza przedsprzedaż biletów.

Trasa rozpocznie się 31 stycznia w Mexico City i potrwa przez całą zimę, wiosnę i lato, obejmując koncerty w wielu miastach na kilku kontynentach. Linkin Park zapowiedział, że podczas trasy towarzyszyć im będą specjalni goście, tacy jak AFI, Architects, grandson, Jean Dawson, JPEGMAFIA, PVRIS i Spiritbox, którzy wystąpią na wybranych koncertach. W Chicago na scenie będzie to PVRIS.

Trasa promuje najnowszy album zespołu, zatytułowany „From Zero”. Przedsprzedaż biletów ruszy w poniedziałek, 18 listopada, a fani mogą uzyskać więcej informacji na oficjalnej stronie zespołu oraz na ich profilu na Facebooku.

Po siedmiu latach od tragicznej śmierci Chestera Benningtona, głównego wokalisty, zespół zdecydował się na nowy rozdział w swojej historii. Do oryginalnych członków – Mike’a Shinody, Joe Hahna, Phoenix’a i Brada Delsona – dołączyła nowa współprowadząca wokalistka Emily Armstrong, znana z pełnych energii i emocji występów. Zespół zasilił także perkusista Colin Brittain, przynosząc świeżą dynamikę do dobrze znanej grupy.

Bennington, którego śmierć w 2017 roku była wielkim ciosem dla fanów i całej branży muzycznej, pozostaje niezapomniany jako jeden z najbardziej charyzmatycznych i utalentowanych wokalistów swojego pokolenia. Jego głos, współgrający z rapowymi partiami Shinody, definiował brzmienie Linkin Park i przyczynił się do sukcesu takich ponadczasowych hitów jak „In the End”, „What I’ve Done” i „Numb”.

Zespół zdobył niezliczoną liczbę nagród, w tym nagrody Grammy, i sprzedał miliony płyt na całym świecie, ustanawiając standardy dla współczesnej muzyki rockowej.

Nowy rozdziały w historii Linkin Park

Zapowiedź nowej trasy oraz muzyki daje fanom szansę na ponowne spotkanie z zespołem, który od lat dostarcza emocji i inspiracji. „From Zero” to symboliczny tytuł, który odzwierciedla nowy początek dla zespołu, zarówno w aspekcie artystycznym, jak i osobistym.

Linkin Park, dzięki nowej wokalistce i perkusiście, podchodzi do twórczości z nową energią, łącząc swoje ikoniczne brzmienie z nowoczesnymi akcentami. To wielkie wydarzenie, które pozwoli fanom na całym świecie poczuć na nowo moc muzyki zespołu i oddać hołd jego niezwykłej historii.

 

Źródło: nbc
Foto: YouTube, Linkin Park
Czytaj dalej
Reklama
Reklama

Facebook Florida

Facebook Chicago

Reklama

Kalendarz

lipiec 2023
P W Ś C P S N
 12
3456789
10111213141516
17181920212223
24252627282930
31  

Popularne w tym miesiącu