News Chicago
Galeria Blue Moon w Grayslake ogłosiła wystawy w 2023 roku
Galeria Blue Moon w Grayslake ogłosiła nowy skład artystów na rok 2023. Są to: Kathleen Heitmann, Michael Litewski, Kendra Kett, Juli Janovicz i John Kirkpatrick Jr. Galeria będzie regularnie czynna od najbliższej niedzieli.
Wszyscy ogłoszeni artyści są profesjonalistami z północnego Illinois i południowo-wschodniego Wisconsin z wyróżniającymi się karierami w sztukach wizualnych.
Galeria będzie nadal organizować comiesięczne przyjęcia w godzinach od 6:00PM do 9:00PM. w czwarte soboty miesiąca. Zwiedzający mogą się na nich zapoznać się z najnowszą ofertą sztuki współczesnej.
Pierwsze przyjęcie w tym roku odbędzie się w sobotę, 25 lutego.
• Kathleen Heitmann z Buffalo Grove jest nowa w Blue Moon Collective. Jej obrazy są odważne, kolorowe i płynne, wykorzystując linię, kształt i krawędzie, aby podkreślić ruch. Pracuje głównie z akrylami i olejami, często teksturując swoje obrazy wieloma warstwami za pomocą węgla drzewnego, pasteli olejnych i markerów akrylowych.
• Michał Litewski z Zion wraca po rocznej przerwie do Blue Moon. Litewski tworzy sztukę badającą wpływ trendów społecznych, zjawisk kulturowych, mediów oraz wydarzeń krajowych i światowych na pojęcie „domu”. Jego prace podzielone są na cztery obszary wizualnej ekspresji: grafit/rysunki, obrazy, trójwymiarowe konstrukcje oraz rzeźby.
• Kendra Kett z Gurnee, także nowa w Blue Moon Collective, dyrektor i właściciel galerii. Tworzy żywe, nasycone kolorami, bardzo szczegółowe prace akwarelowe i rysunki. Kett będzie także pierwszym prezentowanym artystą roku w galerii, pokazując ponad 25 rysunków na papierze i prace mieszane na płótnie.

• Juli Janovicz z Kenosha w stanie Wisconsin powraca do galerii. Specjalizuje się w kwiatowych akwarelach.
• John Kirkpatrick Jr. z Libertyville jest wielokrotnie nagradzanym malarzem specjalizującym się w ekspresjonizmie figuratywnym. Pociąga go mocne użycie koloru, grube pociągnięcia pędzla oraz różne faktury, aby tworzyć emocjonalne historie na ludzkiej twarzy i ciele. Jego ulubionym medium jest farba akrylowa nakładana na duże płótna.

Niedawno galeria sprzedała również swoje 500. dzieło sztuki – „Humanity” Michaela Bellefeuille’a – w ciągu nieco ponad 3,5 roku działalności.
Artyści zrzeszeni w galerii to: Tony Armendariz, Kristin Ashley, Michael Bellefeuille, Joan Bredendick, Matt Darst, Frank Fitzgerald, Jeanne Garrett, Samira Gdisis, Christine Graf, Mary Neely, Bob Nonnemacher, Laura O’Connor, Paul Pinzarrone, Jaynanne Ridder, Russ Riendeau, Les Scott, Rebecca Stahr, Colleen Steenhagen i Sally Wille.

Blue Moon Gallery mieści się przy 18620 Belvidere Road w Grayslake.
Regularne godziny otwarcia galerii, to 1:00PM-4:00PM w soboty i niedziele, a rozpoczną się w niedzielę 26 lutego. Aby uzyskać więcej informacji, odwiedź stronę www.thebluemoongallery.com lub zadzwoń pod numer (224) 388-7948.
Źródło: dailyherald
Foto: The Blue Moon Gallery
Polonia Amerykańska
„Ja Jestem Niepokalane Poczęcie” – pokaz filmu z udziałem reżysera już w niedzielę
Co to znaczy “niepokalane poczęcie”? Dlaczego właśnie tak przedstawiła się Maryja w 1858 roku podczas objawień w Lourdes, kiedy przemówiła do św. Bernadety Soubirous? Jedno z najbardziej złożonych i zarazem najmniej zrozumiałych zagadnień wiary katolickiej porusza nowy film Michała Kondrata. W niedzielę odbędzie się specjalny pokaz jego polskiej wersji w Copernicus Center, a reżyser spotka się widzami.
Wersja anglojęzyczna filmu była prezentowana w ponad 1000 kin w Stanach Zjednoczonych, spotykając się z dużym zainteresowaniem widzów. Teraz publiczność w Chicago będzie miała okazję zobaczyć film w polskiej wersji językowej oraz spotkać się bezpośrednio z jego twórcą.
Tajemnica, która „zawiera syntezę chrześcijaństwa”
Choć dogmat o Niepokalanym Poczęciu należy do fundamentów katolickiej doktryny, wciąż bywa mylnie rozumiany – nie tylko przez wiernych, ale nawet przez część duchowieństwa. Święty Jan Paweł II podkreślał, że tajemnica ta „zawiera syntezę chrześcijaństwa”.
Dlaczego Maryja w Lourdes przedstawia się słowami: „Ja Jestem Niepokalane Poczęcie”? Dlaczego to określenie ma tak ogromne znaczenie teologiczne i duchowe?
Film podejmuje te pytania, prowadząc widza przez spójną i pogłębioną refleksję nad osobą Maryi, jej rolą w historii zbawienia, znaczeniem jej pośrednictwa oraz nad tymi aspektami maryjności, które dla wielu chrześcijan pozostają niejasne.
Ewangelia opowiedziana obrazem
Twórcy filmu łączą nowoczesną technologię cyfrową z wyjątkową scenografią, przenosząc widzów 2000 lat wstecz. Dzięki temu publiczność może niemal uczestniczyć w kluczowych wydarzeniach z życia Maryi i Jezusa, takich jak cud w Kanie Galilejskiej, Ostatnia Wieczerza czy Ukrzyżowanie. Każda scena została przygotowana na podstawie wnikliwej analizy Pisma Świętego i Tradycji Kościoła.
Spotkanie z reżyserem po seansie
Po projekcji reżyser osobiście spotka się z widzami i podzieli się kilkoma refleksjami na temat powstawania filmu. Krótko opowie także o innych produkcjach oraz nadchodzących projektach Fundacji Filmowej Kolbe.
Cel charytatywny
Całkowity dochód z biletów zostanie przeznaczony na realizację nowego filmu fabularnego „Faustyna”, poświęconego życiu i duchowości św. Faustyny Kowalskiej.
INFORMACJE ORGANIZACYJNE
“Ja Jestem Niepokalane Poczęcie” – specjalny pokaz filmu z udziałem reżysera
Data: Niedziela 18 stycznia
Godzina: 4:00 p.m.
Copernicus Center – Drzwi otwarte o 02:30 p.m.
Drzwi teatru otwarte o 03:15 p.m.
Wiek widzów: od 13 lat

To wydarzenie dla wszystkich, którzy chcą lepiej zrozumieć wiarę, pogłębić swoją duchowość i doświadczyć kina, które łączy teologię, sztukę i nowoczesne środki wyrazu.
Drugi pokaz filmu odbędzie się w Des Plaines Theatre 25 stycznia.
Reżyser Michał Kondrat odwiedził studio Radia Deon Chicago by opowiedzieć o swojej produkcji. Artykuł na podstawie tej rozmowy można przeczytać tutaj. Więcej o produkcji można się dowiedzieć ze strony internetowej poświęconej filmowi.

Michał Kondrat
Źródło: Copernicus Center
Foto: YouTube, Copernicus Center
News Chicago
Elmhurst Symphony Orchestra zagra koncert z okazji 250-lecia Stanów Zjednoczonych
News Chicago
TimeLine Theatre powraca do Broadway Playhouse z nagradzaną satyrą „Eureka Day”
Jedna z najbardziej uznanych chicagowskich scen, TimeLine Theatre Company, ponownie zawitała do Broadway Playhouse w Water Tower Place. Po sukcesach spektakli OSLO i The Lehman Trilogy zespół przywozi do Chicago kolejną teatralną sensację — satyrę Eureka Day, nagrodzoną w 2025 roku prestiżową Tony Award® za najlepsze wznowienie sztuki.
Liberalne ideały kontra epidemia i dezinformacja
Akcja spektaklu rozgrywa się w Berkeley w Kalifornii, w ultraliberalnej szkole Eureka Day School, gdzie decyzje zapadają drogą pełnego konsensusu. Ta społeczna równowaga zostaje dramatycznie zakłócona, gdy wśród uczniów pojawia się ognisko świnki.
Wraz z chorobą eskaluje konflikt między rodzicami i zarządem szkoły — o szczepienia, wolność osobistą i prawdę w czasach internetu. Postępowość zderza się z konspiracjami, a otwartość myślenia z pogłębiającym się podziałem.
Spektakl stawia pytanie wyjątkowo aktualne: jak zbudować zgodę, gdy nikt nie zgadza się co do faktów?
Krytycy: „śmieszne do łez i przerażająco prawdziwe”
Recenzenci zgodnie podkreślają niezwykłe połączenie błyskotliwej komedii i gorzkiej prawdy. The Daily Beast nazwał Eureka Day „beczką prochu liberalnych napięć i ukrytych agend”, a New York Magazine określił sztukę jako „dusznie zabawną”, trafiającą w sedno współczesnych sporów.
Komedia nie boi się trudnych tematów: wolności w demokracji, nacisku grupowego, dezinformacji, a także bezradności społeczności wobec faktów naukowych.
Od Berkeley do Londynu, a potem Broadwayu — światowy sukces
Sztuka zadebiutowała w 2018 roku w Aurora Theatre Company w Berkeley, szybko zdobyła międzynarodowy rozgłos i trafiła do Off-Broadway w 2019 r., na londyński Old Vic w 2022 r., a następnie na Broadway w 2024 roku (Manhattan Theatre Club).
Broadwayowska inscenizacja przyniosła sztuce kolejne wyróżnienia, m.in. Drama League Award 2025 i Drama Desk Award 2025 za najlepsze wznowienie.
Sezon w Chicago
Przedstawienie można oglądać w Broadway Playhouse od 13 stycznia do 22 lutego. Czas trwania to 1 godzina 45 minut, bez przerwy, rekomendacja wiekowa: 12+. Bilety można kupić tutaj.
Spektakl reżyseruje Lili-Anne Brown, a autorem sztuki jest Jonathan Spector, który za dramaturgię zdobył szerokie uznanie krytyków.
Spektakl, który odbija współczesną Amerykę w krzywym zwierciadle
TimeLine Theatre od lat słynie z przedstawień łączących historię z debatą publiczną. Eureka Day znakomicie wpisuje się w tę misję — pokazując, jak łatwo wartości inkluzywności i zaufanie społeczne mogą rozsypać się pod naporem strachu i teorii spiskowych.

Dla widzów to okazja, by śmiać się i jednocześnie zastanawiać nad rzeczywistością, w której większość konfliktów nie dotyczy już idei, lecz… tego, co uznajemy za prawdę.
Źródło: Broadway in Chicago
Foto: TimeLine Theatre, YouTube
-
Polonia Amerykańska3 tygodnie temuCoraz więcej Polaków opuszcza USA na skutek zaostrzonej polityki imigracyjnej
-
News USA2 tygodnie temuUSA uderzają w Wenezuelę. Dyktator Maduro i jego żona pojmani
-
News USA3 dni temuPełnotłuste mleko wraca do szkolnych stołówek po podpisie Prezydenta Trumpa
-
News USA1 tydzień temuProtest przeciwko ICE w Minneapolis zakończył się zastrzeleniem kobiety przez agenta
-
News Chicago4 tygodnie temuKevin Niemiec wśród absolwentów St. Viator High School oskarżonych o gwałt na koleżance z klasy
-
News USA3 tygodnie temuAmFest 2025: JD Vance przedstawia wizję „chrześcijańskiej polityki” w USA
-
News USA2 dni temuTrump grozi użyciem Insurrection Act po kolejnych protestach w Minneapolis
-
News Chicago2 tygodnie temuMieszkańcy Chicago zorganizowali protest po zatrzymaniu prezydenta Wenezueli












